31 iulie – 8 August 2021
William Morris (1834-1896), probabil cel mai mare designer-meșter pe care Anglia l – a produs vreodată, rămâne o influență perenă de actualitate-nu numai în domeniul artelor și meșteșugurilor, ci și ca pionier al conservării și gânditor social vizionar. În timpul vieții sale, prelegerile, scrierea și exemplul său practic au dat naștere mișcării meșteșugurilor Arts &, care a susținut regenerarea viguroasă a meșteșugurilor și o respingere emfatică a industrialismului și comercialismului.
turneul nostru va urmări multe dintre evenimentele și locațiile asociate cu cariera extrem de prolifică a lui Morris, examinând în același timp colaborările sale fructuoase cu mulți dintre artiștii, designerii și arhitecții de frunte ai timpului său și influența sa ulterioară asupra lucrătorilor meșteșugari de mai târziu. Începem la Londra, unde Morris și-a petrecut cea mai mare parte a vieții și unde exemple remarcabile ale operei sale pot fi văzute la Victoria & Albert Museum și la Biserica Sfânta Treime, Chelsea (cunoscută sub numele de ‘Catedrala artelor & meșteșuguri’). Vom vizita casa lui Morris de la sfârșitul anilor 1870, Kelmscott House din Hammersmith, unde fosta casă de antrenori a fost folosită inițial pentru primele sale experimente în țesutul covoarelor și apoi ca sală de curs pentru activismul său politic. În apropiere se afla Kelmscott Press, iar turneul nostru include casa colaboratorului său apropiat, Emery Walker: printre cele mai importante aici se numără mobilierul conceput pentru uz propriu de prietenul lui Morris, arhitectul Philip Webb (1831-1915).
Turneul continuă cu vizite la prima comisie independentă a lui Webb, casa roșie, construită pentru Morris și soția sa Jane între 1859 și 1861. Bogat decorată în stil prerafaelit, casa ilustrează medievalismul romantic al muncii timpurii a lui Morris și a firmei pe care a fondat-o în 1861, Morris, Marshall, Faulkner & Co. Vom vedea exemple importante de vitralii ale firmei la bisericile Langton Green și Speldhurst, precum și capodopera târzie a lui Philip Webb, Standen, o casă de țară mobilată excelent de compania Morris &.
anii de formare ai lui William Morris și inspirația pe care a atras-o din Anglia rurală sunt teme explorate în vizitele noastre la Colegiul Marlborough, unde, în adolescență, a devenit fascinat de lunga secvență de Istorie și pre-istorie engleză. O vizită specială la una dintre cele mai importante colecții private de lucrări de Arte și meserii de Morris și cercul său ne va pregăti pentru un tur al satelor din Cotswolds, inima rurală a artelor & mișcarea meșteșugurilor. Acestea vor include: Kelmscott, casa de țară din secolul 17 pe care Morris a imortalizat-o în romanul său utopic News from Nowhere; Inglesham, unde biserica medievală a fost conservată sensibil sub supravegherea sa; și Great Coxwell, unde Catedrala-ca zeciuiala-hambar a fost una dintre clădirile medievale preferate ale lui Morris.
la Buscot Park, vom vedea secvența remarcabilă de Briar Rose picturi create de prietenul lui Morris Sir Edward Burne-Jones (1833-1898). Detaliile lor complicate au oferit o sursă de inspirație de imagini pentru Arts & designeri de meserii în tot felul de mass-media. Opera lui Burne-Jones, adesea în colaborare cu Morris, poate fi văzută în multe locații din orașul Oxford, unde ambii artiști erau studenți în anii 1850 și unde unul dintre primele lor proiecte comune – cu D. G. Rossetti și alți prerafaeliți-poate fi văzut în Oxford Debating Union ‘ s Arthurian picturi murale. Arta decorativă a cercului Morris face parte din colecțiile de la Muzeul Ashmolean, iar vitraliul spectaculos al firmei Morris este prezentat la Catedrala Christ Church și Capela Colegiului Manchester.
revenind la zona Cotswold din Oxfordshire și Gloucestershire, vizitele noastre la bisericile parohiale din Burford și Fairford ne prezintă activitatea lui Morris ca pionier al campaniei pentru conservarea clădirilor istorice și a artefactelor lor antice. St Mary ‘ s, Fairford, pe care îl cunoștea bine, conține cea mai completă serie supraviețuitoare de vitralii medievale din orice biserică engleză. Inspirația sticlei antice este evidentă în Biserica Selsley (de arhitectul George Frederick Bodley), unde schema de geamuri a fost realizată în întregime de Morris, Marshall, Faulkner & Co. la începutul anilor 1860.
Morris și artele sale & adepții meșteșugurilor de la începutul secolului 20 au iubit frumoasa arhitectură vernaculară a Cotswolds, renumită pentru numeroasele sale clădiri din piatră de culoare miere. Unul dintre cele mai bune exemple este conacul Owlpen, o clădire medievală târzie conservată cu dragoste de arhitectul Norman Jewson, care a planificat și grădinile magnifice. De asemenea, remarcabil pentru arhitectura, decorul de pe deal și mobilierul istoric este Hilles, proiectat de arhitectul și Conservatorul Detmar Blow, care în tinerețe a condus agricultura folosită ca dric al lui Morris pentru înmormântarea sa la Kelmscott. Casa conține o tapiserie unică Morris, creată la renumitele ateliere Merton Abbey din anii 1890.
Midlands engleză are propriul patrimoniu bogat de Arte & Artizanat clădiri și artefacte. Wightwick Manor, o casă de la sfârșitul secolului al 19-lea construit pentru familia Mander, afișează colecția lor magnifică de lucrări de Morris și artiști asociați, inclusiv textile, mobilier, vitralii și picturi. Colecțiile Galeriei de Artă din Birmingham City sunt la fel de bogate, cu multe lucrări importante ale lui Burne-Jones (care s-a născut în oraș), inclusiv steaua sa masivă a culorii apei din Betleem. Filip conține cele patru capodopere epice ale lui Burne-Jones în vitralii, considerate pe scară largă ca fiind cea mai mare realizare din mediu de la Evul Mediu.
Turneul se încheie cu o întoarcere la Cotswolds: orașul de piață Chipping Campden din Gloucestershire a devenit un centru de Arte & activitatea meșteșugurilor la începutul anilor 1900, după ce breasla de artizanat a lui C. R. Ashbee a migrat acolo din casa sa anterioară din estul Londrei. În curând au fost urmate de alții care au dezvoltat o tradiție de măiestrie fină care a înflorit în oraș până în secolul al XX-lea. Într-adevăr, atelierul original de prelucrare a metalelor al breslei, în incinta sa istorică Silk Mill, rămâne practic neschimbat, meșterii continuând tradițiile stabilite de Ashbee și colegii săi. Satul Sapperton a fost un alt centru de Arte & meșteșugurile lucrează în mobilier, prelucrarea metalelor și meșteșugurile de construcție, unde discipolii lui Morris Ernest Gimson, Sidney și Ernest Barnsley au produs lucrări moderne care au fost inspirate creativ de tradițiile meșteșugărești locale. Rodmarton Manor este atât un exemplu spectaculos de arhitectură de inspirație vernaculară, cât și un tezaur de Arte & meșteșuguri din lemn și alte meșteșuguri.
pot exista câteva figuri mai influente în artele aplicate și decorative decât William Morris. Acest turneu, care cuprinde multe aspecte ale geniului său creativ, va permite participanților să experimenteze o tradiție vibrantă de design și măiestrie care a înflorit între anii 1880 și începutul secolului al XX-lea.