Remembering Bruddah Iz: 20 Years After his Death, Israel Kamakawiwo’ ole smelt nog steeds harten en inspireert

vanaf het najaar van 2017 nummer van Ukulele / door BLAIR JACKSON
Hey, collega uke player! Wist je dat 99,9% van de bezoekers van deze site langs dit bericht zal scrollen zonder een bijdrage te leveren? Velen zijn van plan om later te beloven, maar dan vergeten. Dus we vragen je om slechts $ 2 te geven (of wat je je kunt veroorloven) op dit moment.

kan het echt 20 jaar geleden zijn dat Israël Kamakawiwo ‘ ole—bij velen bekend als Bruddah Iz, of gewoon Iz-op de te jonge leeftijd van 38 overleed? Tijdens de openbare herdenkingsviering twee weken later daalden meer dan 10.000 rouwenden neer op het Capitool in Honolulu en, zoals een schrijver voor de lokale krant Star-Bulletin schreef, ” stonden urenlang in hun slippers in een schouder-vergrendelde menigte voor een passeer glimp van het lichaam van de vriendelijke reus in een KOA kist onder een 50-voet Hawaiiaanse vlag… mensen van alle leeftijden, Hawaiianen en hun vrienden van alle etnische groepen, brachten hulde aan de entertainer die ze voelden dat ze kenden en wiens liedjes in hun hart speelden.”

Especially that song. Eerlijk of niet, Iz zal altijd het meest herinnerd worden voor zijn stem-en-Martin tenor ukulele medley van twee grote Amerikaanse normen: “Somewhere Over the Rainbow “en” What a Wonderful World.”Het is een intieme, mooie en stil bewegende voorstelling, een soulvolle muzikale omarming die een modern volkslied is geworden, die miljoenen mensen over de hele wereld raakt, het meest buiten de Hawaiiaanse muziekcirkels. En is er een uke—speler die het niet heeft geprobeerd (al was het maar thuis in PRIVÉ) – in de ban van het zachtjes aanhoudend ritmische tokkelen en misschien zelfs IZ ‘ S afwisselend ademende en zwevende hoge tenorstem nagebootst?

dat nummer, opgenomen in 1988, maar verscholen tegen het einde van IZ ‘ S 1993 album Facing Future, is het best verkochte stuk Hawaiiaanse muziek aller tijden. Niet alleen heeft het stuwen die schijf om het eerste Hawaiiaanse album te eclipse one million in sales, Het lied is een bonafide hit in verschillende landen, verscheen in tal van TV en film soundtracks evenals in commercials, en verkocht meer dan twee miljoen downloads.Het succes is des te opmerkelijker vanwege de omstandigheden van de opname: Het was een enkele live opname in de kleine uurtjes van de ochtend in Honolulu ‘ s Audio Resources recording studio. Zoals de ingenieur, Milan Bertosa, me uitgelegd in een 2011 interview, ” Ik had net klaar deze helse sessie met een meidengroep, het opnemen van een lettergreep per keer voor uren, en ik ben het wikkelen van kabels wanneer de telefoon gaat. Het is 3: 30 in de ochtend en alles wat Ik wil doen is naar huis gaan, maar er is een opgefokte klant met wie ik wat werk heb gedaan en die zegt, ‘Ik ben in een club genaamd Sparky’s met een man genaamd Israel Kaloka-loka-loka-loka-loka’-ik had geen idee wat de naam was— ‘ en hij wil nu komen en een demo doen.’Ik ben als,’ ik zou blij zijn om hem op te nemen; bel me morgen.’Hij zegt,’ nee, nee!’en dan zet hij Iz aan de telefoon, en hij heeft een zachte stem en hij is heel beleefd en heel lief, een soort van belichaming van hoe een leuk Hawaiiaans persoon is. Ik zeg eindelijk, ‘ Oké, je hebt 15 minuten om hier te komen. Als je hier bent, heb je een half uur en dan is het half vijf en ben ik klaar.’

“dus hij verschijnt-grootste mens die ik ooit heb ontmoet. En we nemen de nummers ‘Somewhere Over the Rainbow’ en ‘What a Wonderful World’ op, alleen Iz en zijn uke, twee microfoons, één opname. Prachtig. Het andere nummer dat hij die avond opnam heette ‘ White Sandy Beach ‘en hij overdubde een andere uke, dus dat waren drie tracks… na die 15 minuten dacht ik,’ dit is wat ik moet doen voor de kost; niet dat andere spul, één lettergreep per keer.””

Iz zou in de wereld als een “one-hit wonder” bekend kunnen staan, maar Hawaiianen weten beter. En uke spelers, waar ze ook vandaan komen, weten beter. Bruddah Iz verpakte veel goede muziek in een carrière van meer dan een kwart eeuw.Iz Israel Kamakawiwo ‘ole Ukulele Hawaii Big Boy Records Portrait Uke

Iz Israel Kamakawiwo’ ole Ukulele Hawaii Big Boy Records Portrait Uke

Iz Iz groeide op in de bescheiden wijk Kaimuki van Honolulu, nabij Diamond Head State Monument. Zijn ouders hielden allebei van muziek en zongen in de kerk en op achtertuin partijen, en iz herinnerde zich Eerste plinking op een uke toen hij rond zes, hoewel het zou een paar jaar voordat hij begon te spelen serieuzer, met zijn oudere broer Henry, die ging door de naam “Skippy.”De twee van hen werden af en toe ingehuurd om muziek te spelen op catamarans voor toeristen. Tegen de dageraad van de jaren ’70 landden beide ouders van Iz (niet-muzikale) banen bij een populaire Waikiki Muziek plek genaamd Steamboats. Dit stelde de Kamakawiwo ‘ ole broers—beiden geobsedeerd door muziek—bloot aan veel van de top Hawaiiaanse muzikanten van die tijd, waaronder de eerste golf muzikanten die een volksmuziek renaissance hadden geleid door het blootleggen en herschikken van oude, vergeten Hawaiiaanse liederen (mele), en ook het componeren van nieuwe deuntjes in de oude stijl, in Hawaiiaans.Als Moe Keale-de oom van de broers, en in 1969 lid van de uke legende Eddie Kamae ’s baanbrekende Sons of Hawaii groep-noteerde van deze periode in Rick Carroll’ s definitieve biografie Iz: Voice of the People: “got to meet everybody, the Sons, spend time with Gabby and all those guys. Eddie en Sonny Chillingworth. Ze moedigden hem allemaal aan. Helemaal. Ze kwamen naar Stoombootjes en speelden, en riepen Israël op het podium. Dus hij staat aan de kant met zijn ukelele en hij gaat gewoon en speelt met hen… het was niet voor het geld; hij had gewoon plezier, maar de jongens, ze gaven hem geld-30, 40 dollar per nacht om te komen spelen.”

in 1973, toen Iz 14 was, verhuisde de familie Kamakawiwo ‘ole naar het slaperige maar pittoreske stadje Makaha, aan Oahu’ s Westelijke Wai ‘ anae kust, 35 mijl van Honolulu, maar schijnbaar een universum weg voor een tiener die hield van de felle lichten en spannende muziekscene van de hoofdstad van de staat, maar had geen wielen. Hoewel hij aanvankelijk resistent was tegen de verhuizing, kwam hij al snel te houden van Makaha en zijn meer ontspannen sfeer. Binnen een jaar kwam Iz een fellow tegen die een grote impact op zijn leven zou hebben: Jerome Koko. Beiden hadden school op een dag (Jerome op Leeward Community College, Iz op de middelbare school) en bracht hun ukes naar Makaha Beach, waar ze “sprak verhaal” en speelde hun ukes samen. Het ene leidde tot het andere en binnen een paar maanden hadden de twee Skippy en een van Jerome ‘ s andere muzikantenvrienden, Louis “Moon” Kauakahi, samen met een paar anderen, opgeroepen om deel te nemen aan akoestische jamsessies. Ze speelden vooral de traditionele muziek in nieuwe stijl die populair werd door The Sons of Hawaii en The Sunday Manoa, waarvan het album Guava Jam uit 1974 (met de broers Cazimero) vaak wordt aangehaald als een keerpunt in de Hawaiiaanse muziek Renaissance. In 1975 vormden het viertal en hun bassist Sam Gray de neo-traditionele groep Makaha Sons of Ni ‘ ihau. De groep noemde zichzelf naar een klein eiland voor de zuidwestelijke kust van Kauai dat bijna volledig werd bevolkt door inheemse Hawaïanen die moderne gemakken schuwen om een meer traditionele levensstijl te leven; Iz en Skippy ‘ s moeder en haar vader werden er beiden geboren, en de kinderen bezochten vaak tijdens de zomers in hun kindertijd. Skippy, die gitaar speelde, was de duidelijke leider van de Makaha Sons in die tijd; Jerome speelde 12-snarige; iz, bariton uke; Moon, tenor uke; Sam, washtub bas. Het duurde niet lang voor de groep een fatsoenlijke aanhang kreeg en in April 1976 hadden ze hun eerste album, No Kristo, uitgebracht. De vroege Makaha Sons waren zeer sterk beïnvloed door de Sons Of Hawaii (ze speelden zelfs veel liedjes uit hun repertoire), maar naarmate de tijd vorderde ontwikkelden ze steeds meer hun eigen sound en liedjes. Hun engelachtige vocale mix was rijk en krachtig, net als hun twee-ukulele aanval. Eddie Kamae was zeker een invloed op zowel Iz Als Moon; Kamae beïnvloedde iedereen die in die tijd opkwam.De Makaha Sons namen een paar lokaal populaire albums op in het Midden en eind jaren ‘ 70 en ze werkten veel, zelfs toen personeelswisselingen de line-up begonnen te beïnvloeden. In tegenstelling tot de meer traditionalistische Sons Of Hawaii, waagden de Makaha Sons zich steeds meer buiten de klassieke stijl en thema ‘ s. Iz en Skippy, in het bijzonder, voelde een sterke verwantschap met de nationalistische Hawaiiaanse soevereiniteit beweging die in de jaren 1970 (en daarna) aan kracht gewonnen, en ze brachten in een protest lied geschreven door Mickey Ioane genaamd “Hawaii ’78” dat de vernietiging van de natuurlijke schoonheid van de staat veroordeeld. Ook waren het geen muzikale puristen. Op een van hun albums, ze opgenomen prominente keyboardsynthesizer (die klinkt cheesy en gedateerd vandaag) en ze af en toe ondergedompeld in de “Jawaiian” (reggae) tas en andere stijlen. Iz schreef zelfs een nummer genaamd “Pakalolo” als eerbetoon aan Hawaiiaanse marihuana (een van de vele ondeugden die hij te boven ging).Het eerste tijdperk van de Makaha Sons kwam tot een schokkend einde in de herfst van 1982 toen Skippy op 28-jarige leeftijd overleed aan een hartaanval. Skippy was al lang gevaarlijk zwaarlijvig – net als Iz natuurlijk-en uiteindelijk gaf zijn hart het gewoon op. Plotseling zonder leider namen de overgebleven leden wat tijd vrij, maar hergroepeerden zich uiteindelijk, met Moon Kauakahi die de leidende rol op zich nam, Iz steeds prominenter werd, en voormalig lid Jerome Koko en zijn bass spelende broer John vulden een kwartet. De” nieuwe “groep bleek zelfs commercieel succesvoller dan de oude, misschien omdat ze bewust meer eclectisch waren, en hun eerste twee albums, in 1985 en 1987, beide won meerdere Na Hoku Hanohano music awards (de” Hoku ” is als een Hawaiiaanse muziek Grammy). In 1992 en 1993 wonnen ze ook Hokus voor de groep van het jaar. In 1990, toen hij nog lid was van de groep, nam Iz zijn eerste solo-album Op, the eclectic Ka ‘ ano ‘I, dat liep van een slecht overgeproduceerde versie van de Jackson 5′ S “I’ Ll Be There” tot de lillende, uke-gedreven Traditionele sound van “Ka Na’ I Aupuni. Het bevatte ook Iz ‘originele versie van” Somewhere Over the Rainbow / What A Wonderful World”, die niet zo effectief was met zoveel instrumentatie. Ook dat album won een Hoku en hielp iz te vestigen als artiest naast de Makaha Sons. In 1993, iz, onder vermelding van vermeende financiële ongepastheid door de managers van de groep (die uiteindelijk niet werd ondersteund door een onderzoek), verliet de band en begon in alle ernst aan zijn solo-carrière. De Makaha Sons lieten “Ni ‘ ihau” van hun naam vallen—Iz en Skippy waren de link van de groep naar dat eiland—en gingen verder als een trio (Moon and the Koko brothers), namen meerdere succesvolle albums op en bleven een van de top traditioneel georiënteerde groepen in Hawaii. John Koko overleed in 2012.Iz bracht in zijn leven nog drie albums uit, elk met zijn brede smaak in muziek. Facing Future, naast het uitgeklede “Rainbow/Wonderful World”, bevatte ook een nieuwe versie van “Hawaii ’78” en een andere radiohit in IZ ‘S catchy Jawaiian bewerking van John Denver’ s “Take Me Home, Country Road” (via Toots Hibbert ‘ s reggae arrangement). E Ala E (1995) bevatte meer traditionele Hawaiiaanse liedjes, zij het dat de meeste extravagant geproduceerd werden dan eerdere versies. N Dis Life (1996) had een mooie selectie van meer traditionele gerechten (waaronder een kristallijne versie van de oude Gabby Pahinui nummer “Hi ‘ Ilawe”), maar ook een aantal van de meest egregiously overspannen reggae die Iz ooit heeft opgenomen.De laatste jaren van zijn leven was Jon de Mello de producer (en naaste medewerker) van Iz, die helaas nooit verlegen was om gelaagdheid van instrumenten en het toevoegen van hopen reverb op IZ ‘ S tracks. Maar zelfs op de meest excessieve momenten van de muziek kunnen Iz ‘ onaardse stem en opbeurende en prachtig gearticuleerde ukulele meestal doorschemeren. En credit de Mello met dit: de albums die hij produceerde showcase IZ’ S ukulele vaardigheden meer dan de Makaha Sons ‘ platen deden. Maar als je een fan bent van de pure, versierde Hawaiiaanse Renaissance folk sound, kunnen de sonics op IZ ‘ S solo albums als een schok komen. (Ik moet echter opmerken dat de meeste Hawaiianen zich geen zorgen leken te maken over de productie of songkeuzes: elk van zijn solo-albums was een groot populair succes.)

helaas is het laatste hoofdstuk van de Israel Kamakawiwo ‘ ole saga niet gelukkig. Zwaarlijvig sinds zijn tienerjaren, Iz kon gewoon zijn gewicht niet controleren, en tegen het midden van de jaren 1990 woog hij meer dan 700 pond. Gezondheidsproblemen veroorzaakt hem te missen optredens met de Makaha zonen (en waarschijnlijk bijgedragen aan hun breuk), en later, reizen werd bijna onmogelijk voor Iz. Toen eenvoudige bewegingen werd zelfs moeilijk-hoewel tot vrij laat hij nooit verloren dat vermogen om te zingen en spelen uke. Tot slot, een leven van overeten, geen lichaamsbeweging, en een levensstijl die vele jaren opgenomen harddrugs, ingehaald hem en, morbide zwaarlijvig, stierf hij in Queen ‘ s Medical Center in Honolulu, zijn hart, longen, en nieren allemaal bijdragen aan zijn dood.Rick Carroll schrijft in Iz: Voice of the People: “All over the Hawaiian Islands people stopped. Sommigen huilden openlijk in het openbaar. (Jaren later herinnerden mensen zich wat ze deden en waar ze waren toen ze het nieuws hoorden.) Anderen zeiden gebeden. Niemand wilde geloven dat Israël weg was, zijn zoete stem verstilde. Toen gebeurde er iets griezeligs en spontaan: lokale radiostations begonnen Israëls liedjes te spelen, niet één of twee, maar al zijn liedjes, keer op keer, alsof ze door zijn liedjes non-stop te spelen konden verzekeren dat zijn stem nooit het zwijgen zou worden opgelegd.”

reclame

de afgelopen 20 jaar van postume releases en tributen laten zien dat zijn nalatenschap zal blijven groeien, en dat zijn stem en zijn ukulele altijd ergens in deze wereld op een briesje zullen drijven.

dit artikel verscheen oorspronkelijk in het najaar 2017 nummer van Ukulele.

de Ukulele handleiding is het boek dat hoort in elke ukulele speler instrument geval. Elk hoofdstuk werd geschreven door de experts en performers van Ukulele Magazine, met onderwerpen variërend van gezond instrument zorg tot het bevestigen Rammelaars en buzzes tot een picturale geschiedenis van het instrument. Boekhouders kunnen ook how-to video ‘ s downloaden met stap-voor-stap begeleiding over veelvoorkomende set-up en onderhoud onderwerpen.

een van de grote geneugten van het ouderschap is het zingen van liedjes met kinderen. Download onze gratis gids over het spelen van ukulele met kinderen van elke leeftijd.

Hey, mede uke speler! Wist je dat als slechts 1% van de mensen die deze site bezochten in December patroons werden, we veilig zouden zijn voor het hele jaar? Velen zijn van plan om later te beloven, maar dan vergeten. Dus we vragen je om slechts $ 2 te geven (of wat je je kunt veroorloven) op dit moment.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.