45 Essential Books For Comic Creators

Som en obsessiv liste maker, jeg begynte å sette denne katalogen av» hvordan » bøker for komiske skapere sammen for noen måneder siden.

jeg vendte meg da Til James Lynchs ekstremt ressursrike Facebook-Gruppe-Forbinder Tegneserieforfattere og Kunstnere for å hjelpe meg med å fylle hullene. Mange takk Til Shawn Demumbrum, Robert Menegus , Simon Robins, Fred Kinslow, Kenn O ‘ Neal og så mange andre for å foreslå titler som jeg savnet.

det er ikke en perfekt liste, og det er flere bøker fra mitt eget bibliotek som jeg ikke har tatt med her på grunn av å gå ut av trykk. Men det er en god start. Jeg er sikker på at jeg vil legge til i et dusin flere titler gjennom hele året.

Innhold

• Generell Tegneserieteori
• Bøker Om Å Skrive Tegneserier
• Bøker Om Å Tegne Tegneserier
• Bøker For Å Tegne Tegneserier
• Bøker For Å Fargelegge Tegneserier
• Bøker Om Selvpubliserende Tegneserier Og Grafiske Romaner
• den kreative prosessen

Generell Tegneserieteori

det er et vell av bøker som dekker skapelsen av tegneserier, inkludert universitetstekster. Jeg valgte å holde meg til bærebjelkene. Du kan ikke gå galt med Enten Scott Mcclouds trilogi eller Will Eisners klassikere.

Forstå Tegneserier: Den Usynlige Kunsten | Scott McCloud

Hvis Du bare leser en bok på denne listen… Utforsk den hemmelige verden mellom panelene, gjennom linjene, og innenfor de skjulte symbolene på en kraftig, men misforstått kunstform.

Reinventing Comics: The Evolution of an Art Form | Scott McCloud

McCloud tar tegneserier til neste nivå, kartlegger tolv forskjellige revolusjoner i hvordan tegneserier opprettes, leses og oppfattes i dag, og hvordan de er klare til å erobre det nye årtusenet.
Del en av denne fascinerende og dyptgående boken inneholder:

• livet av tegneserier som en kunstform og som litteratur
• kampen om skapernes rettigheter
• Gjenoppfinne virksomheten av tegneserier
• den flyktige og skiftende offentlige oppfatninger av tegneserier
• Seksuell og etnisk representasjon på tegneserier

Deretter i Del To, mccloud maling et fantastisk bilde av comics’ digitale revolusjoner, inkludert:

• vanskelighetene med digital produksjon
• den eksploderende verden av online levering
• de ultimate utfordringene i det uendelige digitale lerretet

Å Lage Tegneserier: Storytelling Secrets Of Comics, Manga and Graphic Novels | Scott McCloud

I Å Lage Tegneserier, Fokuserer McCloud sin analyse på kunstformen selv, utforsker skapelsen av tegneserier, fra de bredeste prinsippene til de skarpeste detaljene (som hvordan å fremheve en karakters ansiktsmuskler for å danne følelsen av avsky i stedet for følelsen av overraskelse.) Og han gjør alt i sin uforlignelige stemme og gjennom sin tegneserie-forteller, blander tørr humor og legitim instruksjon.

McCloud viser leseren hvordan han mestrer den menneskelige tilstanden gjennom ord og bilde på en briljant minimalistisk måte. Både tegneserie hengivne og de uinnvidde vil beundre denne reisen inn i en gang underappreciated kunstform.

Tegneserier Og Sekvensiell Kunst: Prinsipper Og Praksis Fra Den Legendariske Tegneserieskaperen | Will Eisner

Will Eisner foredler kunsten med grafisk historiefortelling til klare prinsipper som enhver tegneserieskaper, tegneseriekunstner, forfatter og filmskaperen trenger å vite. Tilpasset fra hans landemerkekurs På New Yorks School Of Visual Arts, Comics and Sequential Art er en viktig tekst fylt med uvurderlige teorier og brukervennlige teknikker.

Eisner avslører her grunnleggende av grafisk historiefortelling. Han adresserer dialog, anatomi, innramming og mange andre viktige aspekter av kunstformen. Fullt oppdatert og revidert for å gjenspeile gjeldende praksis og teknologi, inkludert en del om digitale medier.

Grafisk Historiefortelling Og Visuell Fortelling | Will Eisner

Will Eisner legger ut det grunnleggende av historiefortelling og deres anvendelse i tegneserie og grafisk roman. Eisner avslører hvordan man bygger en historie og grunnleggende om å lage en visuell fortelling. Fylt med eksempler fra Eisners arbeid så vel som kunstnere Som Art Spiegelman og R. Crumb, denne boken dekker alt fra de fine punktene i grafisk historiefortelling til det store bildet av mediet, inkludert hvordan:

• Kombiner ord og bilder til sømløs historiefortelling.
• Bruk bilder som fortellende verktøy.
• Mestre ulike typer tegneseriehistorier.
• Skriv og illustrer effektiv dialog.
• Utvikle ideer som kan gjøres om til dynamiske historier.

Lag Tegneserier Som Proffene: Innsiden Scoop På Hvordan Skrive, Tegne og Selge Tegneserier Og Grafiske Romaner | Greg Pak, Fred Van Lente

en trinnvis guide til alle aspekter av tegneserie skapelse-fra konseptualisering til tidlige utkast til markedsføring og markedsføring-skrevet av to av bransjens mest erfarne Og Vellykkede Proffene.

I Make Comics Like The Pros slår veteran-tegneserieskaperne Greg Pak og Fred Van Lente seg sammen med en hvem som er hvem i den moderne tegneseriescenen for å lede deg trinn for trinn gjennom utviklingen av en tegneserie. Du lærer alt fra skriptformatering til betydningen av kunstnerisk samarbeid til de beste strategiene for å fremme og selge din egen sekvensielle kunst.

DC Comics Guide Til Å Lage Tegneserier: Inside The Art Of Visual Storytelling | Carl Potts

Dette Er en flott ressurs For aspirerende tegneserieskapere som ønsker å lage tegneserier som EKSPERTENE PÅ DC Comics. Denne boken viser leserne hvordan du kan dra full nytte av comics sekvensielle visuelle historiefortellingsmuligheter. MED eksempler direkte FRA DC Comics, med sine beste skapere og klassiske superhelter som Batman, Superman og resten av Justice League, presenterer den viktige prinsipper og teknikker for å lage profesjonelle tegneserier.

Words For Pictures: Kunsten Og Virksomheten Til Å Skrive Tegneserier Og Grafiske Romaner | Brian Michael Bendis

Brian Michael Bendis avslører verktøyene og teknikkene han og andre toppskapere bruker til å lage noen av de mest populære tegneserie-og grafiske romanhistoriene gjennom tidene. Ord For Bilder viser leserne de kreative metodene til en forfatter øverst på sitt felt. Bendis guider skapere gjennom hvert trinn i tegneserieprosessen – fra ide til skript til ferdig sekvensiell kunst—for fan favoritt tegneserier som The Avengers, Ultimate Spider-Man, Uncanny X-Men og mer.

Tips og innsikt fra andre arbeider forfattere, kunstnere og redaktører er også inkludert gir en omfattende titt bak den kreative gardin av tegneserier industrien. Boken inneholder script prøver, en ordliste over må-vite forretningsvilkår for forfattere, og interaktive tegneserier-skriveøvelser.

Stiftelser I Tegneserie Kunst: Scad Creative Essentials (Fundamental Tools and Techniques For Sequential Artists) | John Paul Lowe

I Foundations for Comic Book Art, den Savannah College Of Art And Design (SCAD) verver en av sine beste instruktører, John Paul Lowe, for å gi håpefulle tegneserie beslutningstakere med en grundig primer for kreative tegneserier, med må-vite konsepter som kontur tegning, mastering perspektiv, ved hjelp av foto-referanse, Og legge til digitale mønstre.

Lowe gir enkle å følge, trinnvise leksjoner og øvelser for leserne, og demonstrerer de vitale prosessene alle ville være sekvensielle kunstnere må vite før de blir med i rekkene av tegneserieeliten.

Tegne Ord Og Skrive Bilder: Lage Tegneserier: Manga,Graphic Novels, And Beyond / Jessica Abel, Matt Madden

Tegne Ord og Skrive Bilder Er et kurs om komisk skapelse – for høyskoleklasser eller for uavhengig studie – som handler om historiefortelling og konkluderer med å lage en ferdig tegneserie. Det er kapitler om bokstaver, historiestruktur og paneloppsett som gir en solid introduksjon for folk som er interessert i å lage egne tegneserier..

Hvordan Tegneserier Fungerer | Dave Gibbons, Tim Pilcher

Kunstneren bak juggernauts som Watchmen og Green Lantern, Dave Gibbons lærer deg manusskriving, sideoppsett, bokstaver, cover design og bruker skanninger av originale kunstverk og sjelden sett arbeid for å illustrere hans personlige prosesser.

Hvordan Tegneserier Fungerer dekker Både Gibbons håndtegnede og digitale designteknikker i dybden. Du vil lære hvordan han lag tekst for redigering, skaper effekter som bluss og neon gløder, og forbereder kunstverk for print og online.

Opprette Tegneserier Fra Start Til Slutt | Toppproffene Avslører Den Komplette Kreative Prosessen / Buddy Scalera

Scaleras bok forteller deg alt om hvordan dagens vanlige tegneserier blir produsert og publisert. Topp arbeider fagfolk detalj hvordan tegneserier er laget fra konsept til ferdigstillelse.

hvert trinn i prosessen, inkludert skriving, redigering, penciling, inking, coloring, lettering og selv publisering er dekket. Arbeider fagfolk snakke åpent om å bryte inn (og bor i) bransjen.

Skrive Og Illustrere Grafisk Roman: Alt Du Trenger Å Vite For Å Skape Flott Arbeid Og Få Det Publisert | Daniel Cooney

denne boken gir detaljert instruksjon i alle aspekter av grafisk roman komposisjon-skape tegn og plott, og forvandle dem til dynamiske illustrasjoner som forteller en interessant historie. Introduksjonen beskriver bruk av verktøy i handelen, fra tegning blyanter, blekk og papir til tekstbehandling og Adobe Photoshop-programvare.
Andre kapitler inkluderer:

• språket i tegneserier og grafiske romaner
• Etablere tegn og historiestruktur
• Skripting historien
• Illustrerer historien, fra skisser til ferdig kunst
• Selge det ferdige produktet
• Instruksjon inkluderer how-to teknikker for å lage oppsett, paneler, bildetekster, dialog, paneloverganger og synsvinkler.

Bøker Om Å Skrive Tegneserier

i løpet av de siste 2 tiårene har det vært flere kjente samlinger av tegneserier (From Hell, Writers on Comic Scriptwriting Vols 1 & 2). Men ingen av dem forblir på trykk. Under disse bøkene om skriving har jeg koblet til en fantastisk ressurs for forfattere-da mye av materialet har flyttet til nettet.

DC Comics Guide To Writing Comics | DENIS O ‘Neil

Dennis O’ Neil avslører sine insider triks og no-fail teknikker for komisk historiefortelling. Leserne vil oppdage de ulike metodene for å skrive skript (full script vs plot først), samt prosedyrer for å utvikle en historiestruktur, bygge delplott og skape godt avrundede tegn. O ‘ Neil forklarer også de mange ulike formater for tegneserier, inkludert grafiske romaner, maxi-serien, mega-serien, og tilpasning. Også inkludert er dusinvis av retningslinjer for å skrive forslag til redaktører som krever oppmerksomhet og får resultater.

Alan Moores Writing For Comics Volume 1 / Alan Moore

mesteren av tegneserieskriving deler sine tanker om hvordan man skal levere et førsteklasses skript. Hovedessayet ble opprinnelig skrevet i 1985 og dukket opp i en obskur Britisk fanzine, akkurat Som Moore omformet landskapet av moderne tegneserier, og hadde gått tapt. Avatar bringer den tilbake på trykk, samlet for første gang som en grafisk roman.

The Art Of Comic Book Writing: The Definitive Guide To Outlining, Scripting, And Pitching Your Sequential Art Stories | Mark Kneece

Comics writer And SCAD instructor Mark Kneece gir håpefulle tegneserieforfattere de essensielle verktøyene de trenger For å Kunne Skrive tegneserier.skriv skript for sekvensiell kunst. Han gir et praktisk sett med retningslinjer foretrekkes av mange tegneserieutgivere og bruker en unik prøving og feiling tilnærming til å vise ønsker å være skriftlærde de potensielle fallgruvene de kan støte på når du søker en karriere i tegneserier skriving.

Panel One: Comic Book Scripts by Top Writers | Various

Inneholder merknader, plott, intervjuer Og skript av Mange av comics’ hotteste forfattere, inkludert Kurt Busiek, Neil Gaiman, Greg Rucka, Kevin Smith, Jeff Smith, Marv Wolfman, og mer.

2000 AD Script Book | Diverse

Originale skript av tegneserier forfattere ledsaget av den endelige kunst, tatt fra sidene i den verdensberømte 2000 AD tegneserie. Rebellion presenterer en omfattende samling av 2000 AD skript, med originale script utkast og den endelige publiserte kunstverk for sammenligning.

Tilleggsressurser:
Comic Writer Services er en ressurs for håpefulle og erfarne tegneserieforfattere.
målet med nettstedet var å forbedre og oppdatere en lignende ressurs Som Caleb Monroe hadde samlet for mange år siden for aspirerende tegneserieforfattere.
ideen er å liste hver bemerkelsesverdig artikkel og ressurs på kunst og håndverk av tegneserie skriving.

Bøker Om Hvordan Tegne Tegneserier

med tegneserier som et visuelt medium, er det ingen ende på bøker om hvordan tegne, blekk eller digitalt lage sider. Her er noen av de beste der ute.

Innrammet Blekk: Tegning Og Komposisjon For Visuelle Fortellere | Marcos Mateu-Mestre

Ved hjelp av sine erfaringer fra å jobbe i tegneserieindustrien, filmstudioer og undervisning, Introduserer Marcos leseren til et trinnvis system som vil skape de mest vellykkede storyboards og grafikk for den beste visuelle kommunikasjonen.

Marcos introduserer oss til å tegne og komponere et enkelt bilde, for å komponere stødige bilder til tegning for å komponere for kontinuitet mellom alle bildene. Disse leksjonene blir deretter brukt på tre ulike historier – en togulykke – en cowboyfortelling og syklister nærmer seg et mystisk hus.

i tillegg til å sette opp bildene, forklarer og illustrerer han også visuell karakterutvikling, følelsesmessige stillinger og uttrykk sammen med utvikling av miljøinnstillingen for å utvikle den visuelle fortellingen fullt ut.

Innrammet Perspektiv Vol. 1: Teknisk Perspektiv Og Visuell Historiefortelling | Marcos Mateu-Mestre

Framed Perspective 1 gir kunstnere den tekniske kunnskapen som trengs for å produsere vellykkede visuelle fortellerrelaterte tegninger: fra å forstå det grunnleggende i rommet rundt oss hele veien til mer sofistikerte bestrebelser, som å skape hele steder som vil bli de troverdige oppsettene våre karakterer og historier vil skje innenfor.

boken inneholder omfattende trinnvise praktiske forklaringer på hvordan du bygger objekter og miljøer, og tar din første skisse til et fullstendig gjengitt kunstverk med mange illustrasjoner som eksempler.

Innrammet Perspektiv Vol. 2: Technical Drawing For Shadows, Volume, and Characters / Marcos Mateu-Mestre

Framed Perspective 2 bygger på grunnlaget etablert med den første boken i serien, Og guider kunstnere gjennom utfordrende oppgaver med å projisere skygger i riktig perspektiv på en rekke miljøer og arbeider med tegn i perspektiv satt i bestemt situasjon eller innstilling.

Forfatter Og kunstner Marcos Mateu-Mestre avslører de mange teknikkene og mekanikkene Han bruker, inkludert bruk av anatomi, skygger og klærfolder for å definere figurens form og volum i et miljø.

DC Comics Guide To Digital Drawing Comics | Freddie E Williams II

DC Comics Guide to Digital Drawing Comics viser hvordan du kan begynne å tegne dynamisk, spennende tegneseriekunst helt og holdent med datautstyr. Forfatter Freddie E Williams, i klare, trinnvise retninger, guider leserne gjennom alle deler av den digitale prosessen, fra å slå på datamaskinen til å fullføre en digital fil med fullt innsatt tegneserie, klar for utskrift.

Opprette en mal, skissere på datamaskinen, penciling, og til slutt blekk digitalt er alle dekket i dybden, sammen med tidsbesparende snarveier laget Av Williams, testet av år med prøving og feiling.

DC Comics Guide To Pencilling Comics | Klaus Janson

Janson beskriver metodene for å skape effektiv visuell kommunikasjon. Trinn for trinn analyserer han og demonstrerer surefire strategier for tegneserie pencilling. VED HJELP AV dcs tegn illustrerer HAN viktigheten av å kjenne kunstens grunnleggende og hvordan man best kan bruke dem.

DC Comics Guide To Pencilling Comics er fullpakket med et vell av testede teknikker, praktiske råd og profesjonelle hemmeligheter for den aspirerende kunstneren.

DC Comics Guide To Inking Comics | Klaus Janson

Legendary comic book inker Klaus Janson bruker DCS tegn—Inkludert Batman, Superman og Wonder Woman—for å demonstrere EN rekke blekkteknikker, som dekker emner som å bruke teksturer, varierende linjevekter, skaper illusjonen av tredimensjonalitet og arbeider med lys og mørke.

denne kildeboken er fullpakket med et vell av testede teknikker, praktiske råd og profesjonelle hemmeligheter for den aspirerende tegneserieartisten.

Hvordan Tegne Tegneserier Marvel Way | Stan Lee& John Buscema

originalen! Stan Lee, Og John Buscema, samarbeidet om dette tegneseriekompendiet: en encyclopedia of information for å lage dine egne superhelt tegneserier. Ved hjelp av kunstverk Fra Marvel comics som primære eksempler, illustrerer Buscema grafisk ulike metoder for komisk kunst. Stan Lees prosa gir hjelp og råd til lærlingartisten.

Og her er flere underholdende anekdoter om denne boken Fra Jim Rugg –

The Art Of Comic-Book Inking 2nd Edition | Gary Martin

Gary Martins to bind Av The Art Of Comic-Book Inking har blitt kombinert til en enkelt prisgunstig volum og utvidet med nytt materiale, inkludert tre ekstra blå-lined artboards med blyant kunst av master comics illustratører Jack Kirby, John Buscema, Og Gil Kane .

du lærer teknikker, verktøy og tilnærminger til noen av de fineste artister i tegneserier i dag, inkludert Terry Austin, Mark Farmer, Scott Williams, Alex Garner og mer.

Hvordan Tegne Noir Comics: Kunsten Og Teknikken Til Visuell Historiefortelling / Shawn Martinbrough

Shawn Martinbrough forteller deg hvorfor han elsker svart og hvitt, og viser deg hvordan du gjør det. Mange eksempler og enkel retning. Hvis du aldri var begeistret for svart og hvitt, vil du bli når du får denne boken i hendene dine.

Perspektiv! For Tegneserieskapere: Hvordan Oppnå Et Profesjonelt Utseende I Kunstverket Ditt | David Chelsea

Denne smarte boken lærer kunstnere den unike ferdigheten til å tegne perspektiv for spektakulære landskap, fantastiske interiør og andre vilt animerte bakgrunner for å passe tegneseriepaneler.

Vanishing Point: Perspektiv For Tegneserier fra Grunnen Av / Jason Cheeseman-Meyer

Vanishing Point viser deg hvordan du kan erobre det grunnleggende perspektiv tegning og deretter utstyrer deg med tekniske triks og verktøy for å lage dynamiske og komplekse scener.
Inkludert:

• Instruksjon på tegning i ett -, to-og trepunktsperspektiv og fire-og fem-punkts krøllete perspektiv (hvor «rette» linjer tegnes som kurver).
• fullfargede, trinnvise demonstrasjoner beveger deg utover teoriene og lar deg øve teknikkene i virkelige scener.
• et spesielt kapittel om tegnekurver hjelper deg å bryte ut av boksen og tegne sylindere, ellipser, biler og, viktigst, folk i perfekt perspektiv.
• Snarveier og tips viser deg hvordan du raskt kan skape et troverdig perspektiv.

Gjengivelse I Penn Og Blekk: Den Klassiske Boken Om Penn Og Blekkteknikker For Kunstnere, Illustratører, Arkitekter Og Designere | Arthur L. Guptill

Arthur L. Guptills klassiske Gjengivelse i Penn og Blekk har lenge vært ansett som den mest omfattende boken noensinne utgitt om emnet blekktegning. Dette er en bok designet for å glede og instruere alle som trekker med penn og blekk, fra profesjonell artist til amatør og hobby. Det er av spesiell interesse for arkitekter, interiørdesignere, landskapsarkitekter, industridesignere, illustratører og gjengivere.

Penn Og Blekk Tegning: En Enkel Guide | Alphonso Dunn

Penn & Blekk Tegning: en Enkel Guide dekker viktige aspekter av penn og blekk tegning og mer. Den utforsker grunnleggende materialer og instrumenter; grunnleggende egenskaper av slag og pennkontroll; viktige elementer i skyggelegging; og uunnværlige teknikker for å skape levende teksturer.

Penn & Blekkteknikker | Frank J. Lohan

Rikt illustrert og inneholder dusinvis av enkle øvelser, dekker denne boken alt fra grunnleggende verktøy og materialer til produksjon av avanserte effekter.

Forfatter Frank Lohan presenterer dusinvis av øvelser for begynnende, mellomliggende og avanserte kunstnere. Emner spenner fra opprettelse av klekking, toner og stippling for å håndtere problemene som kan oppstå når du legger til tekstur, lys og skygge.

Bøker For Bokstaver Tegneserier

det er dyrebare få ressurser på trykk for tegneserier. Forhåpentligvis Går comicrafts mesterverk aldri ut av trykk. Letterers trenger ofte å bli kreativ i sin utdanning blande disiplinene typografi og kalligrafi.

Comic Book Lettering The Comicraft Way | Richard Starkings & J. G. Roshell

fra den prisbelønte Comicraft studio, denne full-farge, steg-for-steg guide av tegneserie bokstaver tips og triks er illustrert med To Hip Kolbe strimler – en Av Kurt Busiek Og Stuart Immonen, og Den andre Av Jeph Loeb Og Ian Churchill.

Kreative Bokstaver og Mer: Inspirerende tips, teknikker og ideer for hånd lette din vei til vakre kunstverk / Joy Kirkendall, Laura Lavender ,Julie Manwaring & Shauna Lynn Panczyszyn

Creative Lette og Utover kombinerer kunstneriske talenter og inspirerende tips og opplæring av flere profesjonelle hånd brevskrivere og kalligrafer for en dynamisk og interaktiv erfaring.

etter en kort introduksjon til de ulike verktøyene og materialene, vil kunstnere og lettering entusiaster lære å mestre kunsten av håndbokstaver og typografi gjennom engasjerende, enkle å følge trinnvise prosjekter, instruksjoner og øvelser. Fra grunnleggende form og form av bokstaver, til kursiv skript, avstand og justering, vil kunstnere oppdage hvordan man forvandler enkle ord, setninger og sitater til vakre verk av håndbokstaver.

Bøker For Coloring Tegneserier

hoveddelen av utdanning for colorists er online i Form Av YouTube tutorials. Heldigvis finnes disse 2 bøkene også.

DC Comics Guide To Coloring And Lettering Comics / Mark Chiarello & Todd Klein

Kunstnere Mark Chiarello og Todd Klein avmystifiserer de grunnleggende trinnene i tradisjonell grafisk historiefortelling. Chiarello forklarer hele fargeprosessen, fra datamaskin og programvare valg for å skape fargeeffekter som gir handlingen sin maksimale effekt.
Klein diskuterer om å brev for hånd eller datamaskin og demonstrerer en rekke teknikker for å lage ord ballonger, fonter, logoer og mer.

Hi-Fi Color For Comics | Brian Miller, Kristy Miller

du lærer digital farging fra start til slutt–tar svart-hvitt kunst til fantastisk full farge!
Emner inkludert:
Import av kunst, fargeflatting, lys & skygge, fargevalg, fargegjengivelse, avanserte børsteteknikker, fargehold, spesialeffekter og fargeseparasjon.

Bøker Om Selvpubliserende Tegneserier Og Grafiske Romaner

Det er ingen «en måte» å publisere din egen tegneserie – men du kan gjøre mye verre enn å lese disse 3 bøkene.

Unaturlig Talent: Opprette, Skrive Ut Og Selge Tegneserien Din I Den Digitale Tidsalderen | Jason Brubaker

Jason har gjort en utmerket jobb med å legge ut alle prøvelsene og trengslene en aspirerende grafisk forfatter / kunstner trenger å gå gjennom for å bryte inn i markedet. Hvis du planlegger å gå inn i tegneseriefeltet som kunstner eller forfatter, vil denne viktige lesingen forklare i detalj, akkurat hva det tar.

Den Komplette Guiden Til Selvpubliserende Tegneserier: Hvordan Lage Og Selge Tegneserier, Manga Og Webcomics | Comfort Love

med Den Komplette Guiden Til Selvpubliserende Tegneserier, gir skapere/instruktører Comfort Love og Adam Withers en trinnvis oversikt over tegneserieprosessen. Du får grundig dekning av hvert trinn-skriving—tegning, farging, bokstaver, publisering og markedsføring.

Hvordan Selvpublisere Tegneserier: Ikke Bare Lage Dem | Josh Blaylock, Tim Seely

Josh Blaylock ‘S How-to prosa bok om virksomheten til tegneserie publisering, inkluderer Nå Tim Seeley’ s companion writings på bak-scenene realiteter av å være en tegneserie artist.

Den Kreative Prosessen

Noen av disse bøkene nedenfor vil danne de viktigste og verdifulle delene av biblioteket ditt. Du kommer tilbake til’ The War Of Art ‘ mange ganger. Kanskje enda en gang i året.

Eisner | Miller / Will Eisner

to av mediets største bidragsytere—legendarisk innovatør Og gudfar av sekvensiell kunst Will Eisner, Og Den moderne mesteren av filmatiske tegneserier historiefortelling, Frank Miller—diskuterer en på En i et intimt intervjuformat, ins-and-outs av denne overbevisende Og ofte kontroversielle kunstformen. Eisner / Miller er rikelig illustrert og har sjeldne bak-scener bilder Av Eisner, Miller og andre bemerkelsesverdige skapere.

Hemmelig Lære Av En Tegneseriemester: The Art Of Alfredo Alcala /Heidi MacDonald & Phillip Dana Yeh

«Alfredo Alcala er en av de mest disiplinerte og observant kunstnere blekk i tegneserier. Årene med fremtredende arbeid har tjent Alfredo et spesielt sted i tegneseriehistorien.»- Gil Kane.

dette unike arbeidet er lastet med fantastisk kunst og pekere på observasjonsmetoder, komposisjon og andre teknikker. I tillegg til intervjuer med Alcala, inneholder boken sider fra Hans banebrytende mesterverk, Voltar, som ble hyllet som et nytt konsept i tegneserieform, en episk i fortellende kunst og en milepæl i sekvensiell kunstillustrasjon.

The War Of Art: Bryte Gjennom Blokkene og Vinne Dine Indre Kreative Kamper | Steven Pressfield

Forfatter Steven Pressfield identifiserer fienden at hver og en av oss må møte, skisserer en slagplan for å erobre denne interne fiende, deretter peikt akkurat hvordan å oppnå suksess. Kunstkrigen legger vekt på besluttsomheten som trengs for å gjenkjenne og overvinne ambisjonshindringene, og viser deretter effektivt hvordan man kan nå høyere nivåer av kreativ disiplin.

Turning Pro: Trykk På Din Indre Kraft Og Lag Ditt Livs Arbeid / Steven Pressfield

oppfølgeren The War Of Art, Turning Pro navigerer passasjen fra amatørlivet til en profesjonell praksis.

» Du trenger ikke å ta kurs eller kjøpe et produkt. Alt du trenger å gjøre er å ombestemme deg.»- Steven Pressfield

Gjør Arbeidet: Overvinne Motstand Og Komme Seg Ut Av Din Egen Måte / Steven Pressfield

Kan du komme i veien for å produsere godt arbeid? Har du startet et prosjekt, men aldri ferdig? Har du lyst til å gjøre arbeid som betyr noe, men vet ikke hvor du skal begynne?Svaret er Do The Work, et manifest av Forfatteren Steven Pressfield.

Gjør Arbeidet er et våpen mot Motstand – et verktøy som vil hjelpe deg å ta affære og hell sende prosjekter ut døren. Plukke opp Der Krigen Av Kunst og Slå Pro slapp, Do The Work tar leseren fra start til slutt på noen lang form prosjekt-roman, manus, album.

Voksende Gjeller: Hvordan Finne Kreativt Fokus Når Du Drukner I Ditt Daglige Liv | Jessica Abel

Gå fra overveldet, engstelig og fast, til konsekvent, klar og i kontroll over ditt kreative liv.
hvis du føler at du floundering i den dype enden (ikke vinker, drukner!), og angst over kompleksiteten og enormousness av dine kreative prosjekter overvelder deg, stoppe scrambling å passe alt i og følelsen strukket tynn. DYKK DYPT og SVØM

• Sustain energien du føler når du tenker på hvor fantastisk prosjektene dine kan være.
• Verdsett ditt eget kreative arbeid like høyt som arbeid du gjør for andre mennesker.
• Bygg en gjenbrukbar struktur og prosess som konsekvent vil få deg til målstreken.
• Blast gjennom din fasthet.
• Fokus. Ferdig. Gå videre til neste prosjekt.

The Artist ‘S Way | Julia Cameron

Først publisert tjuefem år siden, Kunstnerens Way er «boken» om temaet kreativitet. Forfatter Julia Cameron tar leserne på en tolv ukers reise for å oppdage den uløselige forbindelsen mellom deres åndelige og kreative selv.
Et revolusjonerende program for kunstnerisk fornyelse fra verdens fremste autoritet på den kreative prosessen, The Artist ‘ S Way er en livsforvandlende bok.