31. července-8. srpna 2021
William Morris (1834-1896), pravděpodobně největší návrhář-řemeslník, jaký kdy Anglie vyrobila, zůstává trvale aktuálním vlivem – nejen v oblasti umění a řemesel, ale také jako průkopník ochrany přírody a vizionářský sociální myslitel. Během svého života jeho přednášky, psaní a praktický příklad zrodily hnutí Arts & Crafts, které obhajovalo energickou regeneraci řemesel a důrazné odmítnutí industrialismu a komercialismu.
naše prohlídka bude sledovat mnoho událostí a míst spojených s Morrisovou nesmírně plodnou kariérou a zároveň zkoumat jeho plodnou spolupráci s mnoha předními umělci, designéry a architekty své doby a jeho následný vliv na pozdější řemeslníky. Začínáme v Londýně, kde Morris strávil větší část svého života a kde vynikající příklady jeho práce lze vidět ve Victoria & Albert Museum a v kostele Nejsvětější Trojice v Chelsea (známé jako „Katedrála umění & řemesla“). Navštívíme Morrisův domov z pozdních 1870s, Kelmscott dům v Hammersmith, kde bývalý trenér dům byl původně používán pro jeho první experimenty v tkaní koberců a pak jako přednáškový sál pro jeho politický aktivismus. Nedaleko byl jeho Kelmscott Press, a naše turné zahrnuje dům jeho blízkého spolupracovníka, Emery Walker: mezi nejvýznamnější zde patří nábytek navržený pro vlastní potřebu Morrisovým přítelem, architektem Philipem Webbem (1831-1915).
prohlídka pokračuje návštěvami Webbovy první nezávislé komise, Red House, postavené pro Morrise a jeho manželku Jane v letech 1859 až 1861. Dům je bohatě vyzdoben v prerafaelitském stylu a ilustruje romantický středověk rané práce Morrise a firmy, kterou založil v roce 1861, Morris, Marshall, Faulkner & Co. Uvidíme důležité příklady vitráže firmy v kostelech Langton Green a Speldhurst, stejně jako pozdní mistrovské dílo Philipa Webba, Standen, venkovský dům nádherně zařízený společností Morris &.
formativní roky Williama Morrise a inspirace, kterou čerpal z venkovské Anglie, jsou témata zkoumaná při našich návštěvách Marlborough College, kde, jako dospívající školák, byl fascinován dlouhou sekvencí anglické historie a předhistorie. Zvláštní návštěva jedné z nejvýznamnějších soukromých sbírek umění a řemesel Morrise a jeho kruhu nás připraví na prohlídku vesnic v Cotswolds, venkovském srdci umění & řemeslné hnutí. Ty budou zahrnovat: Kelmscott, venkovský dům ze 17. století, který Morris zvěčnil ve svém utopickém románu News from Nowhere; Inglesham, kde byl středověký kostel citlivě zachován pod jeho dohledem; a velký Coxwell, kde byla katedrála podobná desátku jednou z Morrisových oblíbených středověkých budov.
v Buscot parku uvidíme pozoruhodnou sekvenci obrazů Briar Rose vytvořených Morrisovým přítelem sirem Edwardem Burne-Jonesem (1833-1898). Jejich složité detaily poskytly inspirativní zdroj snímků pro umělecké & řemeslné designéry ve všech druzích médií. Práce Burne-Jonese, často ve spolupráci s Morrisem, lze vidět na mnoha místech ve městě Oxford, kde oba umělci byli studenti v roce 1850 a kde jeden z jejich prvních společných projektů-S D. G. Rossetti a dalšími Prerafaelity – lze vidět v Arturských nástěnných malbách Oxfordské Debatující Unie. Dekorativní umění Morris circle je součástí sbírek v Ashmolean Museum, a velkolepé vitráže firmy Morris se objevují v katedrále Christ Church a kapli Manchester College.
Vrátíme-li se do oblasti Cotswold Oxfordshire a Gloucestershire, naše návštěvy farních kostelů v Burfordu a Fairfordu nás seznámí s Morrisovou aktivitou průkopníka kampaně za ochranu historických budov a jejich starověkých artefaktů. St Mary ‚ s, Fairford, který dobře znal, obsahuje nejúplnější přežívající sérii středověkých vitráží jakéhokoli anglického kostela. Inspirace starověkého skla je patrná v selsley church (architekt George Frederick Bodley), kde schéma zasklení bylo provedeno výhradně Morris, Marshall, Faulkner & Co. v časných 1860s.
Morris a jeho umění & řemesla následovníci z počátku 20. století milovali krásnou lidovou architekturu Cotswolds, známý pro jeho mnoho medově zbarvených kamenných budov. Jedním z nejlepších příkladů je Owlpen Manor, pozdně středověká budova láskyplně konzervovaná architektem Normanem Jewsonem, kdo také plánoval nádherné zahrady. Podobně pozoruhodný pro svou architekturu, nastavení kopce a historické zařízení je Hilles, navrhl architekt a ochránce přírody Detmar Blow, který jako mladý muž řídil zemědělský použit jako Morris pohřební vůz pro jeho pohřeb v Kelmscott. Dům obsahuje unikátní gobelín Morris, vytvořený v proslulých dílnách Opatství Merton v roce 1890.
anglické Midlands má své vlastní bohaté dědictví umění & řemeslné budovy a artefakty. Wightwick Manor, dům z konce 19. století postavený pro rodinu Manderů, zobrazuje jejich nádhernou sbírku prací Morrise a přidružených umělců, včetně textilu, nábytek, vitráže a obrazy. Sbírky Birmingham City Art Gallery jsou stejně bohaté, s mnoha důležitými pracemi Burne-Jonese (který se narodil ve městě), včetně jeho masivní barvy Betlémské vody. Nedaleko, Katedrála svatého Filipa obsahuje čtyři epická mistrovská díla Burne-Jonese v vitráži, široce považován za největší úspěch v médiu od středověku.
prohlídka končí návratem do Cotswolds: tržní město Chipping Campden v Gloucestershire se stalo centrem umění & řemeslné činnosti v časných 1900s poté, co C.R. Ashbee Cech řemesel migroval tam ze svého předchozího domova ve východním Londýně. Brzy je následovali další, kteří vyvinuli tradici jemného řemeslného zpracování, které ve městě vzkvétalo až do dvacátého století. Původní kovoobráběcí dílna cechu, ve svých historických prostorách hedvábného mlýna, zůstává prakticky nezměněn, s řemeslníky pokračujícími v tradicích stanovených Ashbee a jeho kolegy. Vesnice Sapperton byla dalším centrem umění & řemeslné práce v nábytku, kovovýrobě a stavebních řemeslech, kde Morrisovi učedníci Ernest Gimson, Sidney a Ernest Barnsley vytvořili moderní dílo, které bylo kreativně inspirováno místními řemeslnými tradicemi. Rodmarton Manor je velkolepým příkladem lidové architektury a pokladnicí umění & řemesla ze dřeva a dalších řemesel.
v užitém a dekorativním umění může být jen málo vlivnějších osobností než William Morris. Toto turné, které zahrnuje mnoho aspektů jeho tvůrčího génia, umožní účastníkům zažít živou tradici designu a řemeslného zpracování, která rozkvetla mezi 80. a počátkem dvacátého století.