od pádu 2017 vydání Ukulele / BLAIR JACKSON
může to být opravdu 20 let od toho pozdního červnového dne v roce 1997, kdy Izrael Kamakawiwo ‚ ole – známý mnoha jako Bruddah Iz, nebo jednoduše Iz-zemřel v příliš mladém věku 38 let? Na veřejné pamětní oslavě o dva týdny později sestoupilo více než 10,000 XNUMX truchlících na budovu capitol v Honolulu a, jak napsal spisovatel pro místní noviny Star-Bulletin, “ stál celé hodiny v pantoflích v davu zamčeném rameny, aby kolemjdoucí zahlédl tělo něžného obra v rakvi koa pod havajskou vlajkou 50 stop … lidé všech věkových skupin, Havajci a jejich přátelé všech etnických skupin vzdali hold baviči, kterého cítili, že znají a jehož písně hrály v jejich srdcích. „
zejména ta píseň. Fér nebo ne, Iz bude vždy nejvíce vzpomínat na jeho hlas-a-Martin tenor ukulele směs dvou velkých amerických standardů: „někde nad duhou“ a “ jaký nádherný svět.“Je to intimní, krásné a tiše se pohybující představení, oduševnělé hudební objetí, které se stalo moderní hymnou a dotýká se milionů lidí široko daleko, nejvíce mimo Havajské hudební kruhy. A je tam hráč uke, který to nezkoušel (i když jen doma v soukromí) – byl uchvácen jemně naléhavým rytmickým brnkáním a možná dokonce napodoboval Izův střídavě dechový a stoupající vysoký tenorový hlas?
tato skladba, nahraná v roce 1988, ale zastrčená blízko konce alba iz z roku 1993 Facing Future, je nejprodávanějším kusem havajské hudby všech dob. Nejen, že to pohánělo tento disk, aby se stal prvním havajským albem, které zatmění jeden milion v prodeji, píseň byla v dobré víře hitem v několika zemích, objevil se v mnoha televizních a filmových soundtraccích i v reklamách, a prodal více než dva miliony stažení.
jeho úspěch je o to pozoruhodnější vzhledem k okolnostem jeho nahrávání: byl to jediný živý záběr v časných ranních hodinách v nahrávacím studiu zvukových zdrojů Honolulu. Jak mi v rozhovoru z roku 2011 vysvětlil inženýr Milan Bertosa: „právě jsem dokončil tuto pekelnou relaci s dívčí skupinou, nahrával jsem jednu slabiku za druhou celé hodiny a balím kabely, když zazvoní telefon. Je 3: 30 ráno a vše, co chci udělat, je jít domů, ale je tu jeden zvednutý klient, se kterým jsem dělal nějakou práci a řekl: „jsem v tomto klubu zvaném Sparky‘ s s tím chlapem jménem Israel Kaloka-loka-loka-loka-loka „- neměl jsem tušení, jak se to jmenuje— “ a chce přijít a udělat demo právě teď.“Jsem rád, že ho nahraju; Zavolej mi zítra. Říká: Ne, ne! a pak dá Iz k telefonu a má jemný hlas a je opravdu zdvořilý a opravdu milý, něco jako ztělesnění toho, jaký je milý Havajský člověk. Nakonec jsem řekl: „dobře, máte 15 minut, abyste se sem dostali. Až sem přijedete, máte půl hodiny a pak budou 4: 30 a já končím.‘
“ tak se objeví-největší lidská bytost, jakou jsem kdy potkal. A nahráváme písně „Somewhere Over The Rainbow“ A „What A Wonderful World“, Jen Iz a jeho uke, dva mikrofony, jeden záběr. Krásný. Druhá píseň, kterou tu noc nahrál, se jmenovala „White Sandy Beach“ a přehnal další uke, takže to byly tři skladby… po těch 15 minut jsem přemýšlel, “ to je to, co mám dělat pro život; ne to ostatní věci, jedna slabika najednou.““
předpokládám, že ve světě obecně by Iz mohl být znám jako „zázrak jednoho zásahu“, ale Havajci to vědí lépe. A hráči uke, ať jsou odkudkoli, to vědí lépe. Bruddah Iz zabalil spoustu skvělé hudby do kariéry, která trvala více než čtvrtstoletí.
Narodil se 20. května 1959, Iz vyrostl ve skromné čtvrti Kaimuki v Honolulu, poblíž Diamond Head State Monument. Jeho rodiče oba milovali hudbu a zpívali v kostele a na dvorních večírcích, a Iz si vzpomněl na první plinking na uke, když mu bylo kolem šesti let, i když to bude ještě pár let, než začal hrát vážněji, se svým starším bratrem Henrym,který se jmenoval “ Skippy.“Oba byli občas najati, aby hráli hudbu na katamaránech pro turisty. Blízko úsvitu 70. let oba Izovi rodiče přistáli (nehudební) zaměstnání na populárním hudebním spotu Waikiki zvaném Steamboats. To vystavilo bratry Kamakawiwo ‚ ole-oba posedlí hudbou-mnoha špičkovým havajským hudebníkům dne, včetně první vlny hudebníků, kteří stáli v čele renesance lidové hudby odhalením a přeskupením starých zapomenutých Havajských písní (mele) a také skládáním nových melodií ve starém stylu v havajštině.
jak Moe Keale-strýc bratrů, a 1969 člen uke legendy Eddie Kamae je průlomové Sons of Hawaii group-poznamenal tohoto období v Rick Carroll definitivní biografie Iz: hlas lidu: „musím splnit všechny, synové, trávit čas s Gabby a všechny ty lidi. Eddie a Sonny Chillingworth. Všichni ho povzbuzovali. Naprosto. Chodívali na parníky, hráli si a na pódium volali Izrael. Takže stojí na straně se svým ukulele a prostě jde a hraje si s nimi… nebylo to pro peníze; jen se bavil, ale kluci mu dávali peníze-30, 40 babek za noc, aby si mohl hrát.“
v roce 1973, když bylo Iz 14 let, se rodina Kamakawiwo ‚ole přestěhovala do ospalého, ale malebného města Makaha, na západním pobřeží Oahu Wai‘ anae, 35 mil od Honolulu, ale zdánlivě vesmíru pro teenagera, který miloval jasná světla a vzrušující hudební scénu hlavního města státu, ale neměl kola. Ačkoli byl zpočátku odolný vůči pohybu, brzy si zamiloval Makahu a její uvolněnější atmosféru. Během jednoho roku se Iz setkal s člověkem, který by měl hluboký dopad na jeho život: Jerome Koko. Oba jednoho dne přerušili školu (Jerome na Leeward Community College, Iz na střední škole) a přivedli své ukes dolů na pláž Makaha, kde“ povídali příběh “ a společně hráli své ukes. Jedna věc vedla k druhé a během několika měsíců oba navrhli Skippy a jednoho z Jeromeho dalších hudebníků, Louis „Moon“ Kauakahi, spolu s několika dalšími, účastnit se akustických jam sessions. Většinou hráli tradiční hudbu v novém stylu, kterou popularizovali Sons of Hawaii a Sunday Manoa, jejichž album Guava Jam z roku 1974 (které představovalo bratry Cazimero) je často citováno jako zlom v havajské hudební renesanci.
reklama
do roku 1975 vytvořila hlavní čtveřice a jejich pakini (washtub) basista přítel Sam Gray neo-tradiční skupinu Makaha Sons of Ni ‚ ihau. Skupina se pojmenovala po malém ostrově u jihozápadního pobřeží Kauai osídleném téměř výhradně domorodými Havajci, kteří se vyhýbají moderním vymoženostem, aby žili tradičnějším životním stylem; Iz a Skippy matka a její otec se tam narodili, a děti často navštěvovaly během léta v dětství. Skippy, který hrál na kytaru, byl v té době jasným vůdcem Makaha Sons; Jerome hrál na 12 strun; Iz, baryton uke; měsíc, tenor uke; Sam, washtub bass. Netrvalo dlouho a skupina získala slušné pokračování a v dubnu 1976 vystřihli své první album No Kristo.
raní synové Makahy byli velmi silně ovlivněni Sons of Hawaii (dokonce hráli mnoho písní ze svého repertoáru), ale postupem času si stále více rozvíjeli svůj vlastní zvuk a písně. Jejich andělská vokální směs byla bohatá a silná, stejně jako jejich útok na dva ukulele. Eddie Kamae měl určitě vliv na Iz i Moon; Kamae ovlivnil každého, kdo v té době přišel.
Makaha Sons nahráli v polovině a na konci 70. let několik lokálně populárních alb a hodně pracovali, i když personální změny začaly ovlivňovat sestavu. Na rozdíl od tradicionalističtějších synů Havaje, synové Makahy se stále více odvážili mimo klasický styl a témata. Zejména Iz a Skippy cítili silnou příbuznost s nacionalistickým hnutím Havajské suverenity, které získalo dynamiku po celou dobu 1970 (a dále), a přinesli protestní píseň, kterou napsal Mickey Ioane s názvem „Hawaii ‚ 78″, která odsoudila zničení přírodních krás státu. Nebyli to ani hudební puristé. Na jednom ze svých alb zahrnuli výrazný klávesový syntezátor (který zní kýčovitě a datuje se dnes) a občas se ponořili do tašky“ Jawaiian “ (reggae) a dalších stylů. Iz dokonce napsal píseň s názvem „Pakalolo“ na počest Havajské marihuany(jedna z mnoha neřestí, které si užíval).
první éra Makaha synů přišel do šokujícího konce na podzim roku 1982, kdy Skippy zemřel na infarkt ve věku 28 let. Skippy byl dlouho nebezpečně obézní-stejně jako Iz—samozřejmě – a nakonec jeho srdce jen rozdalo. Najednou bez vůdce, zbývající členové si vzali nějaký čas volno, ale nakonec se přeskupili, s Moon Kauakahi převzetím vůdčí role, Iz se stává prominentnějším, a bývalý člen Jerome Koko a jeho basový bratr John vyplňují kvartet. „Nová“ skupina se ukázala být ještě komerčně úspěšnější než ta stará, možná proto, že byla vědomě eklektičtější, a jejich první dvě alba v letech 1985 a 1987 získala několik hudebních cen Na Hoku Hanohano („Hoku“ je jako Havajská hudební Grammy). V letech 1992 a 1993 také vyhráli Hokus za skupinu roku.
v 1990, zatímco ještě člen skupiny, iz nahrál své první sólové album, eklektický Ka ‚ ano ‚ I, který běžel gamut od špatně over-produkoval verzi Jackson 5 je „i‘ ll be There „na lilting, uke-řízený tradiční zvuk „Ka Na‘ i Aupuni.“Obsahovala také původní verzi Iz“ Somewhere Over The Rainbow/What A Wonderful World“, která s tolika instrumentacemi nebyla zdaleka tak účinná. Toto album, také, vyhrál Hoku a pomohl založit Iz jako umělce kromě Makaha Sons. V roce 1993 Iz s odvoláním na údajnou finanční nevhodnost ze strany manažerů skupiny (což nakonec nebylo podpořeno dotazem) opustil kapelu a pustil se vážně do své sólové kariéry. Makaha Sons upustili od svého jména“ Ni ‚ihau“ – Iz a Skippy byli spojením skupiny s tímto ostrovem—a pokračovali jako trio (Moon and the Koko brothers), nahráli několik úspěšnějších alb a zůstali jednou z nejlepších tradičně orientovaných skupin na Havaji. John Koko zemřel v roce 2012.
Iz vydal během svého života další tři alba, z nichž každé odráželo jeho široký hudební vkus. Tváří v tvář budoucnosti, kromě toho, že zahrnuje svlékl-down „Rainbow/Wonderful World,“ také představoval novou verzi „Hawaii‘ 78, “ a další rádio hit v Iz chytlavé Jawaiian přepracování Johna Denvera „Take Me Home, Country Road“ (přes Toots Hibbert reggae uspořádání). E Ala E (1995) obsahovala tradičnější Havajské písně, i když většina z nich byla extravagantněji vyrobena než předchozí verze. N dis Life (1996) měl pěkný výběr tradičnějších tarifů (včetně krystalické verze starého čísla Gabby Pahinui “ Hi ‚ilawe“), ale také některé z nejvíce nehorázně přetížených reggae, které Iz kdy zaznamenal.
producentem (a nejbližším spolupracovníkem) Iz během posledních několika let jeho života byl Jon de Mello, který se bohužel nikdy nestyděl vrstvit nástroje a přidávat hromady reverbu na izovy stopy. Ale i v těch nejnáročnějších okamžicích hudby je Izův nadpozemský hlas a povznášející a krásně artikulované ukulele obvykle schopné prosvítat. A kredit de Mello s tímto: alba, která produkoval, předvádějí Izovy ukulele dovednosti více než záznamy Makaha Sons. Ale pokud jste fanouškem čistého, zdobený Havajský renesanční lidový zvuk, sonics na sólových albech Iz může přijít jako šok. (Měl bych však poznamenat, že většina Havajců nevypadala, že by měla nějaké obavy ohledně výběru produkce nebo písní: každé z jeho sólových alb bylo velkým populárním úspěchem.)
závěrečná kapitola izraelské ságy Kamakawiwo ‚ ole bohužel není šťastná. Obézní od svých dospívajících let Iz prostě nemohl ovládat svou váhu a v polovině 90. let vážil přes 700 liber. Zdravotní problémy způsobily, že zmeškal koncerty se syny Makaha (a pravděpodobně přispěly k jejich rozchodu), a později se Cestování stalo pro Iz téměř nemožným. Pak se jednoduché pohyby dokonce staly obtížnými-i když až docela pozdě nikdy neztratil schopnost zpívat a hrát uke. Konečně, celý život přejídání, žádné cvičení, a životní styl, který po mnoho let zahrnoval tvrdé drogy, dohnal ho a, morbidně obézní, zemřel v Queen ‚ S Medical Center v Honolulu, jeho srdce,plíce, a ledviny přispívají k jeho smrti.
Rick Carroll píše v Iz: hlas lidu: „na všech havajských ostrovech se lidé zastavili. Někteří na veřejnosti otevřeně plakali. (O několik let později si lidé vzpomněli, co dělali a kde byli, když slyšeli zprávy.) Jiní se modlili. Nikdo nechtěl věřit, že Izrael je pryč, jeho sladký hlas se uklidnil. Pak se stalo něco děsivého a spontánního: místní rozhlasové stanice začaly hrát izraelské písně, ne jednu nebo dvě, ale všechny jeho písně, znovu a znovu, jako by tím, že hráli jeho písně nonstop, mohli ujistit, že jeho hlas nebude nikdy umlčen.“
reklama
minulost 20 roky posmrtných vydání a pocty ukazují, že jeho odkaz bude i nadále růst,a že jeho hlas a jeho ukulele budou vždy někde v tomto světě unášet vítr.
tento článek se původně objevil na podzim 2017 vydání Ukulele.
Příručka pro majitele Ukulele je kniha, která patří do pouzdra na Nástroje každého hráče ukulele. Každá kapitola byla napsána odborníky a umělci v časopise ukulele, s tématy od péče o zdravý nástroj po upevnění chrastítek a bzučení až po obrazovou historii nástroje. Majitelé knih si také mohou stáhnout videa s návody krok za krokem k běžným tématům nastavení a údržby.
jednou z velkých radostí rodičovství je zpívání písní s dětmi. Stáhněte si zdarma průvodce na hraní ukulele s dětmi všech věkových kategorií.