10 trin til at skrive din første sang

Kom godt i gang med at skrive din egen sang kan være lidt nervepirrende! Som kunstner kan dit tidlige arbejde ofte definere, hvem du er, da det lader musiklyttere, hvad du handler om. Lyrics, komposition, akkord struktur, genre … disse er alle ting folk vil kigge efter og beslutte meget hurtigt, om de kommer til at følge din karriere. Når det er sagt, selvom du skriver musik for verden at høre, i virkeligheden laver du musik til dig selv.

sangskrivning er i sagens natur en egoistisk proces — hvorfor? Som en ven udtrykte det for mig for nylig: “jeg kan godt lide at lytte til mine egne sange, fordi jeg skriver, hvad jeg vil høre.”

hvis du ikke kan lide den musik, du skriver, er der ingen grund til at gøre det. Så her er 10 trin til, hvordan man begynder at skrive sange.

før du henter et instrument, skal du stille dig selv et spørgsmål: “Hvorfor skriver jeg denne sang?”Som sang, der mangler formål, er en sang, der ikke vil forbinde med nogen — selv inkluderet. Inspiration kan komme fra hvor som helst. Som musiker har jeg ofte fundet ud af, at de underligste begivenheder i mit liv ofte bliver genstand for sange, som mine kolleger og jeg har bragt til skrivebordet. Sangideer kan komme fra store begivenheder som sammenbrud og død, eller små omstændigheder som en sjov samtale, du havde med en ven over middagen. Intet er for stort eller for lille til at tale om.

vær altid forberedt

alle har en tendens til at starte skriveprocessen forskelligt, men jeg har fundet den mest organiske måde er at arbejde ud af små ideer og bygge opad. Start med en melodi i dit hoved, og Transponer den til det instrument, du spiller. Bær rundt på en optageenhed (din mobiltelefon gør det) og optag dig selv med at synge små melodier, når de kommer til dig. Som sangskriver er intet mere frustrerende end at komme med en fantastisk melodi eller lyrik, når du er ude og omkring, og derefter glemme, hvordan det gik senere. Vær altid forberedt!

lyt

der er ingen bedre måde at få en fornemmelse for god sangskrivning end at faktisk lytte til gode sange. Hvis du tror, du ved, hvilken musikgenre du vil skrive, skal du undersøge og lytte. Lad os sige, at du er interesseret i countrymusik, start med at få en fornemmelse for klassikerne: dvs. Lyt derefter til nogle af genrenes nyere og populære kunstnere for at se, hvordan tingene har udviklet sig. At have en omfattende viden om den genre, du skriver i, og/eller de kunstnere, der inspirerer dig, giver dig bedre kontekst om, hvordan du nærmer dig din egen sangskrivning.

struktur

når det kommer til sangskrivning, skal du starte i det små og arbejde dig op. Nogle mennesker foretrækker at begynde at skrive med tekster udført først — hvilket er helt fint. Hvis du begynder processen mere naturligt ved at Nudle rundt på et instrument, mange kunstnere har fundet gnisten i deres sang ved at starte med en simpel krog eller melodi. Byg ud et vers eller kor og se, hvor det tager dig.

LYRICS

Lyrics kan ofte være den sværeste del af processen for nye sangskrivere. For en person, der aldrig har rørt tekster før, kan det være ret skræmmende, da du får en helt ny kunstform. Det bør dog ikke afskrække dig. Start med at læse dine yndlingssangtekster og poesi og se, hvordan de er skrevet. Stil dig selv spørgsmålet, Hvilket spørgsmål du prøver at besvare, eller hvilken følelse du prøver at fremkalde. Alle vil have en anden stil og anden tilgang, så få bare begynde at skrive og se, hvor du ender. Det er altid nemmere at skære ned tekster, end det er at tilføje dem i bagefter.

gentagelse

gentagelse er et af de største værktøjer til sangskrivning. Uanset om det er en vokal krog eller en guitar linje, gentage og vender tilbage til visse melodier tilføjer fortrolighed til din sang. Gentagelse dele i en sang vil brænde en hukommelse i dine lyttere sind og skabe et varigt indtryk. Den sande test er at finde balancen mellem gentagelse og variation. Meget af denne proces kommer med, hvordan du nærmer dig strukturen eller din sang — derfor er de fleste Musik i det populære format skrevet i en vers-korstruktur. Når det er sagt, er der bestemt kunstnere, der bryder formen og skriver sange uden et ordentligt kor. Du bestemmer, hvad der fungerer bedst for din sang.

overgange

hvis du har problemer med at samle stykker af din sang, kan du prøve at skrive overgangsafsnit som pre-choruses eller instrumentale pauser. Disse sektioner bruges til at skifte tonen, tempoet eller opdatere lytternes ører for at føre dem fra det ene afsnit til det næste. Husk, kor er typisk højere i rækkevidde og mere energiske end vers, så du skal muligvis sænke verset for at få koret til at poppe. Men hvis du ikke ser ud til at passe dem, uanset hvad, skal du gemme hvert stykke og adskille dem: du sidder muligvis på to sektioner af to forskellige sange.

broer

broer er en anden type overgangssektion, der typisk bruges i fælles sangstruktur. Du finder typisk disse mellem det sidste vers og kor i en sang før en gengivelse, da de hjælper med at bringe sangens klimaks. Broer kan være instrumentale, i en anden nøgle og strukturelt anderledes end resten af sangen.

Samarbejd

i lighed med redigering af et essay er det svært at lytte tilbage til din musik med upartiske ører. Vis din musik til så mange venner som du kan og få deres ufiltrerede feedback. Hvis det er tilgængeligt for dig, skal du træne din musik med en anden mere erfaren sangskriver og se, hvilke ændringer de synes, du skal foretage.

fortsæt med at skrive

sangskrivning er som ethvert håndværk: jo mere du gør det, jo bedre får du. Når du er færdig med dit første spor, skal du holde de kreative juice flydende og fortsætte med at skrive. Når du har en eller to sange, skal du begynde at optræde ved åbne mikrofoner eller få åbningssæt til lokale handlinger. At optræde live giver dig øjeblikkelig feedback om, hvor godt dine sange udfører. Tal med både publikum og kunstnere efter din præstation. Se hvad de kunne lide og ikke kunne lide — al feedback er vigtig.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.