7 gyakori hibák fotósok, hogy (és hogyan lehet elkerülni őket!)

a fényképezés csodálatos utazás, és sok hibát követ el az út során. Az életben azonban a hibák jó tanulási élményt nyújtanak, és növelik a készségeket, hogy személyré váljanak, vagy ebben az esetben, fotós.

bármely felvétel célja, hogy feltűnő képet hozzon létre a lehető legkevesebb gonddal.

Kép jóvoltából Robert Olsen

gyakorlatilag autodidakta fotósként rengeteg hibát követtem el, de minden alkalommal, amikor felveszek egy kamerát, a munkám egyre jobb lesz, mert elkövettem a hibákat-és tanultam belőlük. Az alábbiakban hét gyakori hiba, amit sok fotós tesz, és néhány tipp, hogyan lehet elkerülni őket.

mindig készítsen RAW-t

sok új fotós csak JPEG formátumban készít felvételt, és attól tart, hogy legalább RAW + JPEG formátumra vált, ha nem csak RAW formátumra. Bár a JPEG képek webkész állapotban vannak, és kevesebb helyet foglalnak el a merevlemezen, a RAW felvételkészítésnek számos előnye van.

gyakori probléma a JPEG szerkesztésével: a pixeláció nyilvánvalóbbá válik.

ezen előnyök közül a legfontosabb, hogy a RAW felvételnél az összes adatot rögzíti az érzékelőből. Ez akkor hasznos, ha a képek szerkesztését választja. Mivel több információval rendelkezik a RAW képeken való munkához, könnyebben kijavíthatja az alulexponált vagy túlexponált képeket, a fehéregyensúlyt, a fényerőt, az élességet és így tovább, minimális mellékhatásokkal, ha vannak ilyenek.

az egyetlen módja annak, hogy megmentsem az eget a képen, az volt, hogy teljesen kicseréltem.

a Raw-ban történő felvétel lehetővé teszi a roncsolásmentes szerkesztést, mivel a RAW-fájl szerkesztésekor az eredeti adatok sértetlenek maradnak. Csak utasításokat hoz létre a választott végfájl formátum mentésére.

nincs munkafolyamat a helyén a kezdetektől

be kell vallanom, az első 10 évben, amikor képeket készítettem, nem volt következetes munkafolyamat a helyén. Az eredmény: több mint 27 000 kép csak a merevlemezen található mappákba rendezve dátum szerint, Kulcsszavak nélkül a keresési képességhez, és több mint a felét még retusálni sem sikerült. A memóriámra kellett támaszkodnom, hogy kitaláljam, hol találhatok konkrét képeket!

csak néhány a több mint 29k-s képeim közül, amelyek rendezetlenek voltak, és nem retusáltak.

szerencsére vannak olyan programjaink, mint az Adobe Lightroom és az Aperture, amelyek sokkal hatékonyabbá és kevésbé problémássá teszik a munkafolyamatot.

az olyan képszerkesztő szoftverek, mint az Adobe Lightroom, kiváló munkafolyamatot biztosítanak.

az Adobe Lightroom lehetővé teszi a kötegelt feldolgozást, míg az olyan programok, mint az Adobe Photoshop, inkább a képek egyesével történő kezelésére szolgálnak.

most az Adobe Lightroom segítségével rendezem a képeimet.

jelenleg szinte mindenhez használom a Lightroomot, és csak szükség esetén használom a Photoshopot a képek finomhangolásához. A Lightroom lehetővé teszi, hogy importáljam a RAW képeimet a programba, rendszerezzem őket, kulcsszóval kereshessem őket, szerkeszthessem őket az eredeti képek megváltoztatása nélkül, majd kiválaszthatom, hogyan mutassam be a végső képeket a különféle kimeneti funkciókból.

nem készít biztonsági másolatot a munkájáról

a mai technológia több helyet kínál a fotósoknak számítógépükön és laptopjukon a képek tárolására, azonban sok fotósnak nincs biztonsági mentési rendszere, kizárólag a számítógépén vagy laptopján válaszol, hogy soha ne essen össze vagy ne bukjon le. Ha ez megtörténne, a fotós elveszítené az összes munkáját.

a külső merevlemeznek a néhány biztonsági mentési rendszer egyikének kell lennie.

szerencsére a fejlett technológia olyan megoldásokat is kínál, amelyek megakadályozzák ezt. A külső merevlemezek mérete megnőtt, és egyre olcsóbbá válnak a helyi biztonsági mentési lehetőségként történő vásárlás. Most már lehetőségünk van felhőalapú tárolási megoldásokra is, mint például a Dropbox, a Microsoft OneDrive, az iDrive, a Google Drive (Google Fotók), az Apple iCloud Drive és a Box. Nagyon örültem, hogy a Google Drive / Google Fotók 100 GB-tól 30 TB-ig terjedő tárolási lehetőségekkel rendelkeznek, havonta 1,99 dollártól 299,99 dollárig. Nagyon ajánlom mindkét biztonsági mentési módszer használatát a biztonsági mentési rendszerben-minden esetre.

nincs “B terv”

nemrég megkérdeztem a mentoromat arról, hogy szabadúszó fotós karrierje során hibákat követett el, amelyekben a nehéz útból tanult, és az első dolog, ami eszébe jutott, hogy nincs “B terv”.

bár reméljük a zökkenőmentes fotózásra, bármi elromolhat, ezért mindig készüljön fel!

Kép jóvoltából Chelsea Jackson

azt tanácsolja: “mindig legyen ” B terv”, mivel a dolgok nem mindig úgy mennek, ahogy elvárják, és készen kell állnia arra, hogy egy pillanatra megváltoztassa az irányt. Amellett, hogy van egy “B terv”, győződjön meg arról, hogy van-e biztonsági másolata az összes legkritikusabb berendezéshez. Ha szüksége van egy vakura a forgatáshoz, mi történik, ha eltörik, és nincs biztonsági másolata? Ez a régi cserkész mottója: készülj fel!”

fényképezés szemmagasságban

sok fotós bűnös abban, hogy egyenesen állva és csak szemmagasságból fényképezett. Ennek számos hátránya van, például a személyes perspektíva hiánya és olyan dolgok beépítése a keretbe, amelyek nem hízelgnek vagy kölcsönöznek a témának, például piszkos padló, zsinórok, gumi a járdán – megkapja a képet.

ha feláll és lelövi a témáját, kevesebb interakciót és személyes perspektívát hoz létre.

az évek során megtanultam, hogy amikor állatokat vagy kisgyermekeket fényképez, sokkal vonzóbb perspektíva az, ha szemmagasságba esik a témával.

A témával való szemmagasság elérése sokkal jobb képet eredményez.

ha bármilyen téma fényképezésekor megváltoztatja a perspektívát, ez lehetővé teszi, hogy kreatívabb legyen a téma rögzítésével. Az alábbi képen, úgy döntöttem, hogy a tulipánfejekkel egy szintre kerülök, ahelyett, hogy felülről fényképezném őket.

ezen a képen, a virágokkal szemmagasságba guggoltam, ahelyett, hogy fölöttük álltam volna.

az alábbi képen egy teljesen egyedi perspektívát választottam az Ovation gitárom felvételéhez. Ahelyett, hogy az egész témát egyenes perspektívába helyeztem volna, alulról lőttem széles rekesznyílással a sekélyebb mélységélesség érdekében. Saját byline ezzel a képpel volt”az egyetlen hely, hogy menjen innen fel”.

a szögek megmunkálása kreatívabb képeket eredményez.

több kép készítése variáció nélkül

sok fotós attól tart, hogy elmulasztja a forgatás döntő pillanatát, folyamatos üzemmódban lenyomva tartja az ujját az exponáló gombon, vagy csak újra és újra megnyomja az exponáló gombot anélkül, hogy egy pillanatra is elgondolkodna azon, hogy mit fényképez.

a redőny-boldog ujj több képet eredményezhet, de ha mind nagyon hasonlóak, akkor több munkát hoz létre a nyertes kép kiválasztásához.

modell: Colleen Rose Careri

nem számít a téma. Lehet, hogy egyszer egyszer bűnös voltam ebben, de nagyon gyorsan megtudta, hogy a fotózás vagy a photowalk exponáló gombjának trigger-boldogsága számos képhez vezethet, mindegyik közel azonos. Ez órákba kerülhet, ha minden hasonló képet megnéz, hogy kiválassza a retusálandó nyertes képet. Amikor portrékat készítek, hajlamos vagyok lassan és szándékosan fényképezni, ami kiküszöböli ezt a problémát.

a képek TÚLSZERKESZTÉSE

a képek szerkesztésének módja egy nagy potenciállal rendelkező képet olyanná alakíthat, amely teljesen túlmutat az amatuer-en. Amikor egy fotós Átszerkeszti a képet túlélesítéssel (ami halo-effektust okozhat), túltelít, túlságosan növeli vagy csökkenti a kontrasztot, vagy megpróbálja kijavítani az elmosódott képet azáltal, hogy elveszi az egyértelműséget és túl puhává teszi, irreálisabb képet hoz létre.

A képek túlzott szerkesztése irreális eredményeket okozhat.

ennek leküzdése érdekében összpontosítson jobban a fényképezési technikára, szelektívebben válassza ki a selejtezési folyamat során, hogy mely képeket szerkessze, és csak olyan módon alkalmazza a retusálást, amely kiemeli és kiegészíti a témát.

remélem, hogy ez a cikk segít elkerülni azokat a hibákat, amelyeket sok más tapasztalt fotóssal együtt az évek során elkövettem és tanultam. Meg fogja menteni magát a drága idő óráinak pazarlásától, nem is beszélve a józanságáról.

Dawn M Wayand

Dawn M. Wayand

Dawn M. Wayand 2001 óta készít lenyűgöző arcképeket, portrékat és divatfotókat egyéni és vállalati ügyfelek, színészek és modellek számára. 2011 óta oktatóként szolgálja az NYC közösségét a NYC Digital Photography workshopok csoportján keresztül, miközben személyesen tanít különféle stúdió -, terepi és kiállítási oktatást magánhallgatóknak a Dawn M. Wayand Photography segítségével.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.