Martin Guitar Co.
chitarele acustice au făcut parte din peisajul rockului, al țării și al muzicii populare încă dinainte de inventarea Termenilor. Capul și umerii deasupra altor mărci de pe piață, cum ar fi Gibson și Takamine, sunt instrumentele incomparabile ale lui Martin și Co. Martin chitare. Ele sunt în partea de sus a tabelului printre chitaristi profesionale, atât pentru căldura și puterea sunetului lor și sentimentul de simt și de exprimare, care vine de la calitatea construcției lor. Oricine a investit într-unul dintre modelele lor știe că a cumpărat o chitară pe viață și, dacă te gândești să faci același lucru, vei fi într-o companie foarte bună.
Johnny Cash
deși a început să cânte la Gibson acoustics la începutul carierei sale, Johnny Cash a trecut la Martin guitars la sfârșitul anilor cincizeci și începutul anilor nouăsprezece șaizeci, interpretându-le pentru înregistrarea monumentalelor sale albume live la Folsom Prison și San Quentin. Johnny l-a zguduit pe Martin cu stilul său ritm boom-chicka-boom, împreună cu chitaristul principal Luther Perkins picked lines, a devenit marca sa comercială. Peste trei decenii mai târziu, el încă își folosea Martins-ul de încredere pentru a-și crea albumele „americane” cu producătorul Rick Rubin. În acest moment, compania Martin a creat ediția limitată” Johnny Cash ” D-35 în onoarea sa, iar tonul său clasic poate fi auzit în toate versiunile Cash ale solitar Man și nu voi da înapoi.
Bob Dylan
este practic imposibil să-l fixezi pe Bob Dylan la un anumit gen sau marcă de orice, Fie că este vorba de cântece, stil sau opinii. Cu toate acestea, una dintre puținele constante de-a lungul carierei sale a fost alegerea chitarei acustice. Astăzi, el este probabil cel mai faimos pentru trecerea de la folk acustic la rock electric în 1965, dar ceea ce majoritatea oamenilor uită, sau pur și simplu nu sunt conștienți, este că Dylan a început să cânte mai întâi electric și apoi a trecut la chitară acustică înainte de a se muta la New York, unde cariera sa a decolat. Chitara de lângă el când s-a rostogolit în oraș pentru prima dată a fost un 1949 Martin 00-17, care probabil ar fi practic neprețuit dacă ar fi pus în vânzare de Muzeul Seattle unde se află acum. La începutul și mijlocul anilor șaizeci, Dylan a alternat între Martin și Gibson acoustics, înainte de a se stabili decisiv pentru Martin, folosind un 00-21 pentru capodopera sa, Blood on the Tracks în 1974.
Eric Clapton
chitara acustică a făcut ceea ce a însemnat o renaștere la începutul anilor nouăzeci, după ce a fost lăsată oarecum pe marginea drumului de-a lungul anilor nouăzeci. O parte din motivul acestei reînnoiri a interesului s-a datorat MTV, care și-a început seria „Unplugged” în 1989, cu artiști care cântau în mod obișnuit cu ansambluri electrice complete și spectacole de scenă mari. Acum este greu să descriem în mod adecvat efectul pe care auzirea versiunilor dezbrăcate ale imnurilor rock le-a avut la acea vreme. Pentru majoritatea spectatorilor, a fost o revelație. Cel mai de succes dintre spectacolele rezultate a fost Setul lui Eric Clapton, alcătuit în mare parte din standarde de blues și originale precum Running on Faith și Layla. Clapton a jucat un 000-49 Martin pentru eveniment, iar sunetul său de tăiere conferă vibrației altfel stabilite un avantaj real. Emoția pe care Clapton o stoarce din ea pe lacrimile din cer trebuie să fie auzită pentru a fi crezută.
Kurt Cobain
după succesul lui Clapton, multe alte trupe și-au încercat mâna la formatul unplugged, cu diferite grade de succes. Pentru majoritatea dintre ei, problema a fost că, fără trucurile și efectele speciale pe care obișnuiau să le folosească pentru a-și înfrumuseța melodiile, formatul acustic nu lăsa loc de ascuns. Unul dintre puținii care s-au ridicat la provocare, surprinzător pentru mulți la acea vreme, a fost Kurt Cobain și Nirvana. Folosind unele coperte (mai ales David Bowie ‘ s omul care a vândut lumea), dar bazându-se în principal pe propriile melodii, Nirvana au fost incendiare, iar spectacolul și albumul rezultat le-au câștigat un public nou masiv, cu bonusul suplimentar de a nu-și înstrăina baza de fani existentă. Pentru spectacol, solistul și chitaristul Kurt Cobain a jucat un restrung Martin D-18E cu pick-up-uri personalizate și butoane de volum și ton adăugate. Nirvana era cunoscută ca o trupă căreia îi plăcea să submineze Regulile, iar pentru spectacolul acustic, Cobain a folosit o pedală de distorsiune Boss obraznică pentru unele dintre solo-urile sale, cum ar fi pe omul care a vândut lumea.
Martin Guitars Today
cu moda actuală pentru toate lucrurile acustice, probabil că nu este de mirare că chitarele Martin sunt încă populare într-un mod mare. Marcus Mumford joacă Martins destul de mult exclusiv, cu nu mai puțin de două D-28 în arsenalul său. Wesley Schultz de la Lumineers folosește, de asemenea, un Martin 00-18 pentru melodii precum Ho Hey, în timp ce loialitatea lui Ed Sheeran față de companie a fost recompensată cu propriul său model de semnătură și o pagină de pe site-ul lor web.
articol de Dennis Fraser din bestacousticguitarguide.com
Tag-uri: Johnny Cash Martin chitara, Martin Chitare
Categorie: chestii chitara