Bjö har vært opptatt. Siden utgivelsen Av Sitt niende studioalbum, Vulnicura Fra 2015, Har Den islandske eksperimentelle superstjernen gått på en verdensturne, vært gjenstand for en massiv karriere retrospektiv på MoMA, gitt ut En Vulnicura companion LP av strengarrangementer, og produsert en rekke høyteknologiske musikkvideoer, inkludert en 360-graders virtuell virkelighetsfilm for «Stonemilker» og et klippskudd i modeller av hennes faktiske munn. Det stopper ikke nå: i løpet av de neste ukene vil hun gi ut en sangbok med noterte arrangementer som spenner over karrieren hennes, bringe SIN VR-drevne Bjö Digitale utstilling Til Los Angeles (som en del AV La Phils Reykjaví Festival), og utføre med et 32-delt orkester på Den allerede episke Walt Disney Concert Hall.
En kultstjerne siden hennes progressive *Debut *for nesten et kvart århundre siden, Synes Bjö nå å ha et øye på fortiden og et på fremtiden. Ett syn finner henne dykke med hodet først inn i den vanskelige verden av virtuell virkelighet mer frimodig enn noen andre i musikk. Den andre ser at hun tilbyr fans et gjennomtenkt blikk på sitt eget arkiv via 34 Poeng for Piano, Orgel, Cembalo og Celeste, som hun kunstig har notert med pianisten Jonas Sen, langvarige designsamarbeidspartnere M/M (Paris), Og graveringsfirmaet Notengrafik Berlin. Hun har vært på denne måten—en streng polymat-siden begynnelsen, og gir så mye omsorg til notatene hun synger som de forseggjorte kostymer og sett hun bor i. På en fersk vårdag I New York By, hvor hun bor omtrent halvparten av året, hun er kledd i alt svart, fra stark kohl rundt øynene ned til de lekne plattform rave sko på føttene. Med en bolle med bær ved hennes side, hun forteller oss hvordan hun gjør alt.
Pitchfork: Hva lærte du om deg selv som låtskriver fra å notere ditt eget arbeid for sangboken?
Bjö: Noen Ganger har du en blind flekk for deg selv-vel, det gjør du alltid. Jeg har definitivt en smak for cluster akkorder, eller akkorder som slags sammenstøt. Jeg liker ting som er litt quirky, små eksentriske ting. JEG tror DET er DNA i arrangementene mine. Jeg hadde blitt kontaktet regelmessig av akustisk gitar bøker for folk å lære å spille for å lære på. Jeg var smigret, men jeg visste ikke om det ville fungere, fordi jeg tror jeg er mer modal, som gammel Islandsk musikk. Du kan egentlig ikke spille det på en akustisk gitar, fordi det er bare annerledes. Det er en annen tradisjon. Men du kan liksom spille det på et piano, og så vi prøvde å ta det. Jeg tenkte bare: hvis jeg vil notere musikken min, hvordan gjør jeg det?
men jeg skjønte også hvor mye jeg hadde lært-at jeg ville komme langt. Det var litt tilfredsstillende. Mesteparten av tiden føler vi alle at vi ikke lærer noe, men det er en ting som er bra om å være eldre. Du får det perspektivet.
du merket opprettelsen av denne boken, og påstanden om deg selv som forfatter, som en «myk feministisk» handling. Hva mener du med det?
Det er veldig vanskelig for meg å skryte av arrangementene mine. Kanskje jeg har skylden, men etter alle disse årene vet mange mennesker, selv mine slektninger, ikke at jeg gjør arrangementene i musikken min. Folk tror bare jeg ansetter noen. Jeg har gjort noen av dem med andre mennesker, men 80 til 90 prosent av dem jeg har gjort.
hennes kommende sangbok; foto Av Stephen Sweet
samtidig som Du legger ut en bok, lanserer du også din traveling VR-utstilling på Vestkysten. Det er en tid med angst for teknologi—roboter som stjeler jobbene våre, atomkrig Med Nord-Korea, Trumps tweets—sosial media utmattelse – men du dykker rett inn.
jeg prøver å se på det som et verktøy. Vi har alltid hatt verktøy. Vi oppdaget hvordan å jobbe med brann, vi laget den første kniven. Atombomben kommer og alle er som, » Å, vel, vi kunne faktisk drepe alle.»Vi måtte gå gjennom moralen i det. Derfor må vi reagere på det . Jeg definitivt får engstelig om det, men fordi jeg er engstelig om det, jeg prøver å komme opp med løsninger. Det er her: jeg skal ikke bare sette bananer i ørene mine og vente på at den skal gå bort. Jeg er nok mest opptatt av det når det gjelder planeten og miljøet. Jeg føler meg skyldig at jeg ikke bare bor på Island på Heltid, lever på helt grønn energi og vokser alle mine egne grønnsaker. Det er det vi alle burde gjøre. Men jeg tror måten å overvinne miljøproblemer er med teknologi. Hva annet skal vi bruke-pinner—
vi må bare definere teknologi. Det er ingen svar. Noen ganger må du brenne deg selv. Kanskje det er mange barn nå som ikke vet hvordan å gå i en skog og gjøre grunnleggende utandørs ting. Du kan være På Facebook i Lang Tid, og så får du en følelse i kroppen din som om du har hatt tre hamburgere. Du vet det er søppel. Jeg anbefaler alltid vennene mine: bare gå en tur i en time og kom tilbake og se hvordan du føler deg da. Jeg tror vi er ment å være utendørs. Jeg vokste opp På Island, og selv om det snødde eller regnet, ville jeg være ute hele dagen. Underholde deg selv. Gjør en dritt. Jeg tror vi må sette menneskeheten inn i teknologi-sjelen. Det handler om å bruke teknologi for å komme nærmere folk, for å være mer kreativ.
det er hyggelig å høre noen høres håpefulle på det som føles som et håpløst øyeblikk.
jeg er åpenbart ødelagt Om Trump, som alle andre. Jeg var et rot i flere uker etter, spesielt når det gjelder miljøet. Men jeg ser folk på nettet omorganisere seg, og du må svelge den brutale pillen at regjeringen ikke kommer til å redde planeten. Vi må gjøre det. Jeg vil gjerne våge Folk Som Bill Gates, å gi dem som to år for å rense havene. De har penger og teknisk kunnskap til å gjøre det – noen trenger bare å organisere det.
Hvor vil DU SE VR og musikk gå?
Akkurat nå er det mest utbredt i spillbransjen. Jeg liker at det ikke ser ut til å gå på en elitistisk måte. Jeg tror det kommer til å ende opp med å bli like tilgjengelig som en iPhone. Det er oppslukende, og alt som er kreativt er en positiv ting. MED musikk, FRA MITT synspunkt, ER VR en fortsettelse av musikkvideoen. Alle som liker lyd som meg, kommer til å være i 360-graders lyd og syn. OG det som er spennende MED VR er at akkurat nå har det ikke patriarkatets hierarki. Det er så mange jenter i den. Jeg skutt syv ELLER åtte VR-videoer nå, jobbet med syv eller åtte forskjellige lag, og det er mange jenter der ute. Jeg håper at det vil komme til å speile tiden vi er inne, hvor gutter og jenter er mer likeverdige.
Du har vært i retrospektiv modus, til en viss grad, Med moma utstillingen og nå disse prosjektene. Blir du noen gang vemodig eller nostalgisk om ditt eget tidligere arbeid?
moma-utstillingen var ikke min ide. Det var en kurator som i ti år overtalte meg til å gjøre det . Jeg var smigret, men det var ikke mitt syn på meg. Men jeg lærte definitivt noen ting fra det. For meg er det mest som gamle fotoalbum. Vi satt i et helt rom På MoMA med fotografier, og de var alle minner. Som, » vi skutt dette bildet I Øst-London I 1997, og jeg husker sminkeartisten, og hun var så morsom.»Jeg blir fortsatt mushy. Jeg vil huske hva vi spiste og vitsene vi fortalte hverandre.
din karriere har involvert mye intenst kunstnerisk samarbeid. Hva får du ut av å jobbe med andre mennesker?
jeg har snakket mye om Det Med Arca . Vi snakker mye om sammenslåing—når du fusjonerer med en annen person, når du mister deg selv—og hvordan vi ikke liker at sammenslåing blir sett på som en svakhet. Jeg tror det er et talent som mange kvinner har. De blir den andre halvdelen av noen. Noen ganger er det sett ned på, men det er en styrke. Det er følelsen av å miste deg selv til noe som er større enn deg. Det er 1 + 1 er 3. Det er en veldig feminin kvalitet. Mange gutter har det, kanskje spesielt hvis du er homofil. Jeg tror det burde være i neste fase av feminisme-eller kjønn, jeg vet ikke hva jeg skal kalle det – at sammenslåing med mennesker burde være en styrke.
Høres nesten Ut Som Genesis P-Orridge og Pandrogyne-prosjektet.
jeg møtte Genesis da jeg var 16 år gammel i London. Jeg gikk til huset hans og så alle slangene hans. Vi snakker fortsatt.
Du har fått et rykte i new York natteliv for å blande det opp på underjordiske klubber og grimy dykk barer, uavhengig av ditt nivå av kjendis. Hva får du ut av å bare henge ut og møte nye mennesker?
jeg har alltid gjort det litt. Jeg hadde et øyeblikk på 90-tallet i London da Jeg var en a-Liste kjendis, og jeg føler meg heldig at jeg prøvde det i et år eller to. Jeg dro til a-Listepartiene, og oppdaget at det er veldig kjedelige samtaler og musikken er forferdelig. Som, takk for å inkludere meg, men jeg trenger en annen liten reise. Og så dro jeg Til Spania og gjorde Homogene**. Jeg har alltid bevisst gått ut av det rampelyset. Det er noe av det fine med å flytte Til New York. Folk er ganske kule om ting som det. London har fire tabloids, New York har bare en.
Kanskje det er fra Å være På Island, hvor det er en landsby med 100.000 mennesker, og du går bare til sentrum bar og DJ for hverandre. Du møter presidenten i supermarkedet. DET er VELDIG DIY. Hvis du prøvde å ha noen form for hierarki, ville du bare bli latterliggjort. Så jeg er takknemlig for det. Jeg har gode venner og en god tid i Brooklyn nå. Da De åpnet Rough Trade i Brooklyn, forandret det livet mitt. Jeg har hatt en merkelig affære med byen i lang tid nå.
du jobber omhyggelig på tvers av nesten alle kunstneriske aspekter av karrieren din. Hvordan sjonglere du dem alle?
en stor del av det er at jeg nettopp har gjort det i lang tid. Hvis du publiserer din første bok, ville du kanskje ikke bli plaget av papiret, men tre bøker senere, kan du si: «Faktisk bryr jeg meg om papiret og skrifttypen .»Etter hvert som tiden går, får du meninger om hvordan du gjør ting . I begynnelsen, da jeg var punkband tilbake på Island, var jeg virkelig dogmatisk at det handlet om musikken. Du skal ikke bry deg om hvordan du kler deg, håret ditt—det var alt overfladisk. Veldig streng. Men så ser du fire bilder av deg-ikke at du er stygg eller du er pen – men det er bare ikke representativt for sangen du skrev. Fem år inn i det, du går, » Vent litt, jeg møtte denne fyren i baren, og han gjør bilder, jeg tror han forstår .»Og så tar dere bilder sammen. Det er gradvis.
tror du at du er bedre på det du gjør nå enn du noen gang har vært?
jeg vet ikke. Jeg ser på det slik: Du er i bane rundt en måne, og alder betyr bare at du alltid ser på det samme, men fra et annet synspunkt. For å kunne ikke bli skutt ut av bane, må du være veldig forsiktig med å bli kvitt bagasje som ikke er relevant og vil veie deg ned.
Bjö, digital; kunst av Andrew Thomas Huang