BJ Enterprk ‘ s words of Wisdom on Technology, Multitasking, and Collaboration. Mióta kiadta kilencedik stúdióalbumát, a 2015-ös Vulnicurát, Az Izlandi kísérleti szupersztár világkörüli turnéra indult, hatalmas karrier-visszatekintés tárgyát képezte a MoMA – nál, kiadott egy Vulnicura kísérő LP-t vonós hangszerelésekből, és készített egy sor high-tech zenei videót, köztük egy 360 fokos virtuális valóság filmet a “Stonemilker” számára és egy klipet, amely a tényleges szája modelljeiben készült. Ez most nem áll meg: a következő hetekben kiad egy énekeskönyvet, amely a karrierjét felöleli, a VR-vezérelt BJ Enterprk digitális kiállítását Los Angelesbe hozza (a La Phil ‘ s Reykjavík-i!!! Fesztivál részeként), és egy 32 tagú zenekarral lép fel a már epikus Walt Disney koncertteremben.
közel negyedszázaddal ezelőtti progresszív *bemutatkozása *óta kultikus szupersztár, úgy tűnik, hogy BJ Argentkrk most úgy tűnik, hogy egyik szeme a múltra, a másik pedig a jövőre néz. Az egyik nézet szerint merészebben merül a virtuális valóság trükkös világába, mint bárki más a zenében. A másik azt látja, hogy a rajongóknak elgondolkodtató pillantást vet a saját archívumára 34 zongora, orgona, csembaló és Celeste Pontszámán keresztül, amelyeket művészien jegyzett Jonas Sen zongoristával, az M/M (Párizs) régóta tervező munkatársaival és a Notengrafik Berlin gravírozó céggel. Ő már így—egy szigorú polihisztor-a kezdetektől fogva, így annyi gondot a hangokat énekel, mint a bonyolult jelmezek és készletek ő lakik. Egy nemrégiben tavaszi napon New Yorkban, ahol körülbelül fél évig él, teljesen feketébe van öltözve, a szeme körüli éles kohltól kezdve a játékos platformig rave cipő a lábán. Egy tál bogyóval az oldalán, elmondja nekünk, hogyan csinálja az egészet.
Pitchfork: mit tanultál magadról, mint dalszerzőről, amikor feljegyezted a saját munkádat az énekeskönyvbe?
BJ Enterprk: néha van egy vakfolt magadnak—nos, mindig, te. Határozottan van egy kis ízelítőt klaszter akkordok, vagy akkordok, hogy a fajta összecsapás. Szeretem a kicsit furcsa dolgokat, kis különc dolgok. Azt hiszem, van egy DNS az elrendezésemben. Az akusztikus gitárkönyvek rendszeresen felvették velem a kapcsolatot, hogy az emberek megtanulják, hogyan kell játszani, hogy tanuljanak. Hízelgő volt, de nem tudtam, hogy működni fog-e, mert azt hiszem, modálisabb vagyok, mint a régi Izlandi zene. Ezt nem igazán lehet akusztikus gitáron játszani, mert ez csak más. Ez egy másik hagyomány. De lehet zongorán is játszani, ezért megpróbáltuk ezt megoldani. Csak arra gondoltam: ha meg akarom jegyezni a zenémet, hogyan csináljam?
de azt is rájöttem, hogy mennyit tanultam—hogy hosszú utat tettem meg. Ez elég kielégítő volt. Az idő nagy részében mindannyian úgy érezzük, hogy nem tanulunk semmit, de ez az egyik dolog, ami jó az öregedésben. Megkapod ezt a perspektívát.
ennek a könyvnek a megalkotását és önmagad szerzőként való kijelentését “puha feminista” tettnek tituláltad. Ezt meg hogy érted?
nagyon nehéz nekem dicsekedni a megállapodásaimmal. Lehet, hogy én vagyok a hibás, de ennyi év után, sok ember, még a rokonaim sem tudják, hogy én csinálom a zenét. Az emberek azt hiszik, felbérelek valakit. Néhányat más emberekkel csináltam, de 80-90 százalékukat megtettem.
az ő közelgő songbook; fotó Stephen Sweet
ugyanakkor te kidugta egy könyvet, te is indít az utazó VR kiállítás a nyugati parton. Ez a technológia miatti aggodalom ideje—robotok lopják el a munkánkat, nukleáris háború Észak—Koreával, Trump tweetjei, a közösségi média kimerülése -, de éppen belemerülsz.
megpróbálom úgy tekinteni rá, mint egy eszközre. Mindig is voltak eszközeink. Felfedeztük, hogyan kell tűzzel dolgozni, elkészítettük az első kést. Jön az atombomba, és mindenki azt mondja: “Ó, Nos, valójában mindenkit megölhetnénk.”Át kellett élnünk az erkölcsöt. Erre tehát reagálnunk kell . Én biztosan nem kap ideges róla, hanem azért, mert én vagyok ideges róla, igyekszem, hogy dolgozzon ki megoldásokat. Itt van: nem fogok csak banánt tenni a fülembe, és várni, hogy elmúljon. Talán leginkább a bolygóról és a környezetről van szó. Bűnösnek érzem magam, hogy nem csak teljes munkaidőben élek Izlandon, teljesen zöld energiából élek és saját zöldségeket termesztek. Mindannyiunknak ezt kellene tennie. De úgy gondolom, hogy a környezeti problémák leküzdésének módja a technológia. Mi mást fogunk használni-botokat?
csak meg kell határoznunk a technológiát. Nincs válasz. Néha meg kell égetned magad. Talán sok gyerek van, akik nem tudják, hogyan kell sétálni az erdőben, és alapvető szabadtéri dolgokat csinálni. Sokáig lehet Facebook-on, aztán olyan érzés támad a testében, mintha három hamburgert ivott volna. Tudod, hogy szemét. Mindig azt tanácsolom a barátaimnak: csak sétálj egy órát, és gyere vissza, és nézd meg, hogy érzed magad. Azt hiszem, a szabadban kell lennünk. Izlandon nőttem fel, és még ha havazott vagy esett is, egész nap a szabadban voltam. Szórakoztasd magad. Csinálj szart. Azt hiszem, az emberiséget be kell helyeznünk a technológiába—a lélekbe. A technológia használatáról szól, hogy közelebb kerüljön az emberekhez, kreatívabb legyen.
jó hallani, hogy valaki reményteljesen hangzik egy reménytelen pillanatban.
nyilvánvalóan le vagyok sújtva Trump miatt, mint mindenki. Hetekig rendetlenség voltam, különösen, ha a környezetről van szó. De nézem, ahogy az emberek online átszervezik magukat, és le kell nyelned azt a brutális pirulát, hogy a kormány nem fogja megmenteni a bolygót. Meg kell tennünk. Szeretném, ha az olyan emberek, mint Bill Gates, két évet adnának nekik, hogy megtisztítsák az óceánokat. Megvan a pénzük és a technikai know-how—juk, hogy megcsinálják-valakinek csak meg kell szerveznie.
hol szeretnéd látni a VR-t és a zenét?
jelenleg ez a legelterjedtebb a szerencsejáték-iparban. Tetszik, hogy nem úgy tűnik, hogy elitista módon megy. Azt hiszem, végül olyan elérhető lesz, mint egy iPhone. Ez magával ragadó, és bármi, ami kreatív, pozitív dolog. A zenével véleményem szerint a VR a zenei videó folytatása. Bárki, aki szereti a hang, mint én lesz a 360 fokos hang és a látás. És ami izgalmas a VR-ben, hogy jelenleg nem rendelkezik a patriarchátus hierarchiájával. Olyan sok lány van benne. Hét vagy nyolc VR videót készítettem, hét vagy nyolc különböző csapattal dolgoztam, és sok lány van odakint. Remélem, hogy ez majd visszatükrözi azt az időt, amelyben a fiúk és a lányok egyenlőbbek.
bizonyos fokig retrospektív módban voltatok a MoMA kiállítással és most ezekkel a projektekkel. Szoktál sóvárgó vagy nosztalgikus a saját múltbeli munka?
a MoMA kiállítás nem az én ötletem volt. Egy kurátor volt, aki tíz éven át rábeszélt, hogy csináljam . Hízelgő volt, de nem az én nézőpontom volt. De határozottan tanultam belőle néhány dolgot. Számomra ez többnyire olyan, mint a régi fotóalbumok. Egy egész szobában ültünk a MoMA-ban fényképekkel, és ezek mind emlékek voltak. Például: “ezt a képet Kelet-Londonban forgattuk 1997-ben, és emlékszem a sminkesre, aki olyan vicces volt.”Még mindig pépes vagyok. Emlékszem, mit ettünk, és milyen vicceket meséltünk egymásnak.
az Ön karrierje sok intenzív művészi együttműködést von maga után. Mi hasznod van abból, ha másokkal dolgozol?
sokat beszéltem róla Arca-val . Sokat beszélünk az egyesülésről—amikor összeolvadsz egy másik személlyel, amikor elveszíted önmagad—, és hogy nem szeretjük, ha az egyesülésre gyengeségként tekintenek. Azt hiszem, ez egy olyan tehetség, amely sok nőnek van. Valaki másik felévé válnak. Néha lenézik, de ez egy erő. Ez az érzés, hogy elveszíted magad valami, ami nagyobb, mint te. 1 + 1 Az 3. Ez egy nagyon nőies tulajdonság. Sok srácnak van, talán főleg, ha meleg vagy. Úgy gondolom, hogy ennek a feminizmus—vagy a genderizmus—következő szakaszában kell lennie, nem tudom, hogy hívjam -, hogy az emberekkel való egyesülésnek erőnek kell lennie.
majdnem úgy hangzik, mint a Genesis P-Orridge és a Pandrogyne projekt.
16 éves koromban találkoztam a Genesissel Londonban. Elmentem a házához, és láttam az összes kígyóját. Még mindig beszélgetünk.
hírnevet szerzett a New York-i éjszakai életben, mert keverte a földalatti klubokban és a piszkos merülőbárokban, függetlenül a híresség szintjétől. Mi hasznod van abból, ha csak lógsz és új emberekkel találkozol?
mindig csináltam egy kicsit. Volt egy pillanatom a 90-es években Londonban, amikor A-listás híresség voltam, és szerencsésnek érzem magam, hogy egy-két évig kipróbáltam. Elmentem az A-listás partikra, és rájöttem, hogy nagyon unalmas beszélgetések, és a zene szörnyű. Köszönöm, hogy bevontál, de szükségem van még egy kis utazásra. Aztán elmentem Spanyolországba, és Homogénet csináltam. Mindig tudatosan kiléptem ebből a rivaldafényből. Ez az egyik jó dolog abban, ha New Yorkba költözünk. Az emberek nagyon lazák az ilyen dolgokban. Londonban négy bulvárlap van, New Yorkban csak egy.
talán Izlandról származik, ahol van egy falu 100 000 emberrel, és csak megy a belvárosi bárba és DJ-be egymásnak. Találkozol az elnökkel a szupermarketben. Nagyon BARKÁCSOLÓS. Ha megpróbálnál valamiféle hierarchiát kialakítani, csak nevetségessé válnál. Ezért hálás vagyok. Jó barátaim vannak, és jól érzem magam Brooklynban. Amikor Brooklynban megnyitották a durva kereskedelmet, az megváltoztatta az életemet. Régóta van ez a furcsa viszonyom a várossal.
aprólékosan dolgozik karrierje szinte minden művészi aspektusában. Hogyan zsonglőrködsz mindegyikkel?
A nagy része az, hogy én csak csináltam sokáig. Ha kiadnád az első könyvedet, talán nem zavarna a papír, de három könyvvel később azt mondhatnád: “valójában érdekel a papír és a betűtípus.”Az idő múlásával véleményt kap arról, hogyan kell csinálni a dolgokat. Kezdetben, amikor punk bandák voltam Izlandon, nagyon dogmatikus voltam, hogy minden a zenéről szól. Nem kellene törődnöd azzal, hogyan öltözöl, a hajad-ez mind felszínes volt. Nagyon szigorú. De akkor négy képet lát rólad—Nem mintha csúnya vagy Csinos lennél -, de ez csak nem reprezentálja az általad írt dalt. Öt év után, azt mondod: “várj egy percet, találkoztam ezzel a sráccal a bárban, és fotókat készít, azt hiszem, megérti.”Aztán együtt fotóztok. Fokozatos.
gondolod, hogy jobb vagy abban, amit most csinálsz, mint valaha?
nem tudom. Így nézem: egy hold körüli pályán vagy, és az életkor azt jelenti, hogy mindig ugyanazt a dolgot nézed, csak más nézőpontból. Annak érdekében, hogy ne lehessen lőni a pályáról, nagyon óvatosnak kell lennie, hogy megszabaduljon minden olyan poggyásztól, amely nem releváns, és súlya lesz.
BJ Enterprk, digitális; Andrew Thomas Huang művészete