J’étais déjà inquiet d’avoir des flashbacks psycho juste à partir de la prémisse de Vacancy, dans laquelle deux personnes sont terrorisées par l’étrange propriétaire d’un minuscule hôtel à des kilomètres de l’autoroute principale dans ce qui semble être la Californie, alors quand les titres principaux ont commencé, ressemblant beaucoup au travail de feu Saul Bass, j’étais prêt à abandonner et à rentrer chez moi. Ensuite, cela m’a frappé: avoir l’air très rappelant le travail de feu Saul Bass est une bonne chose objectivement, car feu Saul Bass était un génie irréprochable.
Écrire sur la conception de titres, c’est comme danser sur l’architecture. La version courte est que la « caméra » entre et sort à travers les mots de chaque carte, en rotation et en panoramique, un peu comme si toute la séquence de crédits était disposée sur la plus grande caméra multiplane du monde. La version longue est allez voir le fichu film.
Et la raison pour laquelle vous devriez aller voir le film, pas seulement parce que le générique est fantastique, mais parce que Vacancy n’est, tout bien considéré, pas à moitié mauvais. En effet, c’est beaucoup moins que la moitié du mal. Pour être tout à fait honnête, Vacancy est quelque chose que je cherche depuis des années maintenant: un film d’horreur américain qui m’a vraiment fait peur, d’avant en arrière, de haut en bas, et après ma sortie du théâtre.
Cela m’a surpris, même si cela n’aurait pas dû, et voici pourquoi: le réalisateur, Nimród Antal, est un génie du frakking qui a réalisé l’un de mes films préférés en 2003, Kontroll. Ce film était une exploration trippante du système ferroviaire souterrain de Budapest, mêlant librement action et romance avec un mystère de meurtre avec des scènes dithyrambiques axées sur la techno. Pour cela, il a remporté le Prix de la jeunesse de Cannes, un prix spécial décerné par un jury de 18-25 ans.
Le fait est que Kontroll était beaucoup de choses, et l’une de ces choses était un film slasher fantastique, et maintenant je suis gêné de ne pas vouloir faire un peu plus confiance à Antal. Vacancy n’est pas un film slasher (c’est du porno de torture), ni vraiment fantabuleux (d’accord, j’en ai fini avec ce mot maintenant), mais le réalisateur a toujours ce don indubitable pour le rythme, et pour cadrer des images de manière excitante et originale, et utiliser ces deux compétences pour faire monter la tension.
Dans l’ensemble, Vacancy ne parle pas vraiment d' »horreur » mais plutôt de « suspense »: notre courageux couple de héros, David et Amy Fox (Luke Wilson et Kate Beckinsale), se rend compte très vite qu’ils ont été piégés par une conspiration de psychopathes avec un yen pour faire des films à priser, et donc le film est plus sur le « quand » que sur le « quoi » ou le « comment. »Il n’essaie pas de nous surprendre et ainsi de nous effrayer, mais il nous donne tous les morceaux et nous laisse ensuite transpirer. C’est une distinction assez simple (Hitchcock l’a articulée de la manière la plus éloquente. Bien sûr), mais qui est complètement perdu pour la grande majorité des réalisateurs américains, qui ont en tête que tous les thrillers sont des films d’horreur, et donc ils s’appuient tous sur des piqûres musicales criardes, des frayeurs de sauts et du gore.
Antal, bénis son cœur, ne tombe pas dans ce piège. Il n’y a pas de gore à trouver dans Vacancy, et tandis que le script met en place de nombreuses opportunités pour « boo! »le type fait peur, il n’en profite pas vraiment. Au lieu de cela, il utilise un assortiment simple de techniques pour garder notre POV sous le joug de David et Amy, et il joue la proximité étouffante des espaces intérieurs et extérieurs, apportant une claustrophobie terrifiante aux allées et venues (je ne pouvais pas énumérer tous les cas où l’un ou les deux protagonistes sont « mis en cage », par le cadre d’Antal, ou un élément de cadrage dans la mise en scène, mais les miroirs de voiture, les portes, les cabines téléphoniques et les clôtures décoratives sont tous utilisés à un moment donné pour augmenter cette claustrophobie). En effet, il transforme les personnages en animaux piégés, conscients qu’ils sont surveillés et conscients qu’il n’y a aucun moyen de s’échapper. C’est pire qu’effrayant, c’est étouffant; et c’est terrifiant, du moins pour moi.
Dieu merci pour Nimród Antal, car tout cela est entièrement dû à son influence. Sans lui, je soupçonne que Vacancy ne serait qu’un autre porno de torture, bien qu’avec une quantité étonnamment petite de gore. Le scénario de Mark L. Smith – son premier – est assez creux et prévisible, bien qu’il fasse une chose très rare et très bienvenue: cela rend les personnages principaux adultes avec des problèmes d’adultes. Avant d’être aspirés dans la toile de la mort de l’hôtel, David et Amy ont du mal à faire face à leur divorce imminent. Sans surprise (parce que c’est un film), ils réparent les choses au cours de la fuite des tueurs. Maintenant, ce n’est guère la Descente, dans laquelle les adultes ayant des problèmes d’adultes obtiennent également une psychologie adulte, mais au moins ils sont un cran au-dessus des adolescents génériques qui peuplent habituellement le genre.
J’avoue que les choix de casting aident à apporter des choses intéressantes aux personnages. Pas les acteurs – Beckinsale est juste mauvais, maintenant et toujours, et Wilson ne semble se soucier de rien d’autre que de son salaire – mais du bagage que portent ces acteurs. Luke Wilson, après tout, est célèbre pour ses rôles de gars réguliers décontractés, et cette qualité Everyguy rend David pas nécessairement plus sympathique, mais certainement plus reconnaissable. Et le tour d’Amy de reine des glaces à fleur flétrie en botteur de cul aurait été beaucoup plus difficile à croire s’il n’y avait pas eu quelqu’un comme Beckinsale (qui semble être toutes ces choses dans la vraie vie) qui la jouait.
La véritable vedette de la distribution est l’acteur Frank Whaley, jouant son rôle de variation apparente de l’un des directeurs d’hôtel les plus célèbres de l’histoire du cinéma, par lequel je veux bien sûr parler de Dennis Weaver dans Touch of Evil.* Son méchant est un twerp effrayant dès le départ, et c’est tout à son honneur en tant qu’acteur qu’il ne perd jamais ce twerpishness même si sa psychose violente apparaît. On peut presque imaginer que plus tôt dans sa vie, il était le genre de geek qui était dans le club AV, ce qui rend les penchants cinématographiques de son personnage d’autant plus déformés.
La vacance n’est pas un chef-d’œuvre. C’est juste un film d’horreur réussi, ce qui le rend meilleur que 95% de ses compagnons de lit de genre. J’attendais un film comme celui-ci depuis longtemps, très longtemps, et pour me l’avoir présenté, Nimród Antal a immédiatement grimpé au sommet de ma liste de réalisateurs à surveiller.