Le Festival De Tribeca Revient En Personne, Offrant De L’Espoir Pour NYC Et Un Potentiel D’Offres

Deux décennies plus tard, la mission du Festival du Film de Tribeca a bouclé sa boucle.

Lancé quelques mois seulement après les attaques terroristes du 11 septembre, le Festival de Tribeca, nouvellement rebaptisé Tribeca, débute mercredi sa 20e édition avec New York et le monde du cinéma devant relever des défis existentiels extrêmes. Normalement tenu à la fin du mois d’avril, le festival de cette année a été reporté au mois de juin et a fini par être chronométré fortuitement. Alors que les infections à coronavirus disparaissent et que les vaccinations augmentent, Tribeca sera le premier grand festival nord-américain avec des activités en personne depuis que Covid-19 s’est installé l’année dernière.

 » C’est une situation très similaire  » au premier festival, qui s’est tenu à des blocs des décombres des tours jumelles, a déclaré le cofondateur Robert De Niro dans une interview à Deadline. « Cela fait partie du maintien de la tradition. »

Jane Rosenthal, PDG de Tribeca Enterprises, qui est également la partenaire productrice de De Niro, a déclaré qu’il y avait des parallèles clairs, parmi lesquels la stimulation de l’activité économique et le rétablissement de la foi à New York et dans la communauté cinématographique.  » La première année, c’était comme  » combien de personnes pouvons-nous réunir pour nous rassembler? »  » elle se souvenait. « Et maintenant, c’est: « Combien de personnes pouvons-nous réunir pour nous rassembler de la manière la plus sûre possible? »Comment pouvons-nous changer l’état d’esprit des gens et leur donner quelque chose à espérer? »

Le couple devait ouvrir le festival mercredi lors d’une conférence de presse, mais il a été annulé mardi en fin de journée en raison de ce que les organisateurs ont décrit comme des « changements d’horaire. »De Niro était en Oklahoma ce printemps pour tourner Killers of the Flower Moon d’Apple, mais il a dû rentrer chez lui le mois dernier pour désintoxiquer un muscle quadriceps déchiré résultant d’une mésaventure hors jeu. Il a confirmé que le tournage se poursuivra parce que son personnage est un type de héros « sédentaire », sans action, et a également déclaré que le film était « configuré pour une sortie en salles », mais « nous ne connaissons pas encore les détails » sur sa largeur. Leonardo DiCaprio joue également, retrouvant le réalisateur Martin Scorsese.

En parlant de cinéma théâtral, de demande refoulée et d’un timing un peu avantageux donne à l’ardoise de Tribeca une puissance supplémentaire cette année, avec 56 des 66 premières mondiales du long métrage. Dans les hauteurs de Warner Bros est la première et sera projeté demain devant un public de plusieurs centaines de personnes à l’intérieur de l’opulent United Palace à Washington Heights. Le lieu dans le quartier de Washington Heights dans le haut de Manhattan, a été construit en 1930 comme un Loews movie palace. Il a été restauré et soutenu par le producteur du film d’ouverture, Lin-Manuel Miranda, qui a créé la comédie musicale primée aux Tony Awards sur laquelle il est basé.

Dans une tournure très 2021, bien sûr, In the Heights sera également diffusé pour les abonnés de HBO Max vendredi lorsqu’il atteindra les salles. Les enquêtes préalables à la sortie indiquent cependant que cela s’annonce comme un grand attrait pour les personnes à la recherche d’une raison de retourner dans les salles.

La soirée de clôture devrait être tout aussi mémorable. Dans une salle de musique Radio City à 100% de capacité le 19 juin, une foule entièrement vaccinée de 6 000 personnes regardera le documentaire encore sans titre sur l’année pandémique du comédien Dave Chappelle dans sa ville rurale de l’Ohio. Entre l’ouverture et la clôture, il y aura des dizaines de projections en plein air, ainsi qu’un assortiment d’autres événements sous la tente en constante expansion de Tribeca, y compris des podcasts, des concerts, de la réalité virtuelle, des jeux vidéo et de la télévision.

Le premier événement Tribeca X du 18 juin mêlera affaires, publicité et technologie, rassemblant des conférenciers comme Anthony Wood, PDG de Roku, Aryeh Bourhoff, potentat d’investissement dans les médias et James Murdoch, ancien dirigeant des médias. (La société de capital-risque de Murdoch, Lupa Systems, a acheté une participation majoritaire dans Tribeca Enterprises en 2019.) Une neuvième programmation, qui culmine le 19, met en vedette Stacey Abrams qui reçoit un prix nommé en l’honneur de Harry Belafonte, ainsi qu’une gamme de sélections de films et de discussions centrées sur les voix créatives noires. Les conférences pendant le festival mettront en vedette des conférenciers comme Amy Schumer, Bradley Cooper, Doug Liman, Gina Prince Bythewood et M. Night Shyamalan. Des projections d’anniversaire et de restauration honoreront Les Tenenbaums Royaux, Raging Bull, The Kid et Fargo.

Les projections en plein air, organisées dans les cinq arrondissements de New York, utiliseront des écrans « itinérants » de 40 pieds apportés juste pour le festival. Les billets sont gratuits pour les événements en plein air.

Bien que Tribeca ait toujours été un « festival public », a reconnu Rosenthal, « Nous avons une forte présence dans l’industrie et nous aurons probablement plus de films qui se vendront que jamais. »

Tous les acheteurs et vendeurs ne seront pas sur le terrain à New York pour le festival et les liens permettront aux téléspectateurs à distance de contourner les habitudes de voyage encore inégales.

ICM Partners rediffuse trois films à vendre à Tribeca, les productions Duplass Bros 7 Days et À ce jour ainsi que le docu de Brian Wilson, Route promise depuis longtemps. La société ne met pas en place de projections d’acheteurs à Los Angeles, une décision stratégique qu’elle a prise avant d’autres fêtes récentes. « Nous n’avons fait aucune projection de titres majeurs du festival à l’avance », a déclaré Kristen Konvitz, agent principal de l’ICM.  » Nous voulons que les gens participent et soutiennent les festivals. »

Certains films ont pu attendre la pandémie, a déclaré Konvitz, et espèrent profiter de ce qu’elle attend d’être un marché de vendeurs. ICM et CAA ont coproduit les cinéastes de Coda, qu’Apple a acheté pour un record de 25 millions de dollars à Sundance en janvier, le signal le plus clair à ce jour que les temps de boom se poursuivent. L’essor du streaming signifie plus de créneaux à remplir, mais aussi certaines stipulations faites avant la pandémie ont changé.

« Les cinéastes sont devenus plus compréhensifs du paysage et plus indulgents à l’idée d’exiger une sortie en salle », a déclaré Konvitz. « Ils étaient beaucoup plus rigoureux à ce sujet. »

Bien qu’elle ne soit pas un marché cinématographique de premier plan, Tribeca a connu un certain nombre d’acquisitions notables au cours de son parcours. Parmi eux, Citons City Island, Jesus Camp et Guy et Madeline sur un banc de parc, un film du réalisateur de La La Land, Damien Chazelle, sorti en 2009. Les documentaires sont toujours une force, avec Taxi to the Dark Side d’Alex Gibney, oscarisé, qui a contribué à établir le festival comme une rampe de lancement dès ses premières années.

L’alchimie du public sera un élément crucial de l’expérience à Tribeca alors que le concept du festival se réaffirmera. « Nous avons tous besoin de quelque chose pour rire, danser et chanter. Nous allons essayer de le faire « , a déclaré Rosenthal. « Je suis tellement excitée d’entendre les rires et les applaudissements des gens. »

L’atmosphère sera différente de celle d’un spectacle bondé à la Bibliothèque de Park City ou au Ryerson de Toronto, qui a souvent fait grimper les prix de vente à la hausse dans les festivals, peut ne pas être directement liée aux ventes cette fois-ci. Mais la redécouverte de la notion de prendre une histoire racontée sur grand écran avec d’autres membres du public réagissant en temps réel pourrait être une chose puissante — bien plus que lors des drive-in omniprésents de 2020. « Tant de cinéastes ont raté l’expérience commune de présenter leur film en avant-première lors d’un festival », a déclaré Konvitz.

Un de ces cinéastes est Josh Ruben. Après avoir terminé la production de sa comédie d’horreur, Werewolves Within, le 9 mars 2020, il a dû compléter toutes les autres étapes de manière entièrement virtuelle. « Tout a été des sessions de feedback Zoom », a-t-il déclaré avec une teinte de frustration via via Zoom de Los Angeles. Son premier long métrage, Scare Me, s’est bien passé à Sundance en 2020, mais sa sortie a été modifiée par Covid, atteignant le public en streaming via le service de niche Shudder.

Alors qu’avoir un film disponible en streaming était « super cool », a déclaré Ruben, il a soif de réactions humaines en direct aux loups-garous, dont les rythmes de comédie de genre sont conçus pour cela. Plus de théâtre — le genre intérieur — est à venir pour le film, que IFC Films ouvrira dans 79 lieux à l’échelle nationale le 25 juin.

Ruben a déclaré qu’il avait hâte de retourner à New York, où il était basé à College Humor, la marque numérique longtemps détenue par Barry Diller. La première de Werewolves, dans encore une dernière tournure, est prévue pour Pier 76, le parc de l’île flottante dans le fleuve Hudson dont le plus grand bailleur de fonds et champion civique était Diller. Le parc a officiellement ouvert ses portes juste avant Tribeca.

« Ce sera quelque chose d’assez spécial de retourner à New York, dit-il avec un sourire, et de projeter quelque chose à l’autre bout de ce tunnel Shawshank. Sortez sous la pluie et faites un tour sur le quai 76. »

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