En commençant une chorale d’église! Besoin d’aide!

Salut! Je suis un choriste à vie et j’ai plusieurs années en tant que chanteur professionnel dans des chorales d’église, donc j’ai beaucoup de conseils pour vous 🙂

Tout d’abord, génial! De nos jours, les églises s’éloignent des chorales, c’est donc génial que vous vous opposiez à la tendance.

Cela dit, mon tout premier conseil est de lire et d’en apprendre le plus possible sur la voix. Dans un contexte d’église, vous êtes probablement le seul « professeur de voix » de vos chanteurs et si vous ne comprenez pas comment prendre soin de la voix, vous pourriez causer des dommages assez graves. La voix est différente des instruments car elle fait partie du corps et doit être traitée avec soin 24/7. Des choses comme comprendre quels types de couleurs de tons sont sains (et comment les atteindre) sont vraiment très importantes.

Deuxièmement, vous devrez apprendre des choses pratiques sur le placement des chanteurs. En règle générale, votre volontaire d’église moyen ne connaîtra pas son propre type de voix et n’aura peut-être pas une formation suffisante pour qu’elle soit évidente à la première écoute. Vous devrez être capable d’écouter des voix et de décider quelle partie le chanteur doit chanter, souvent avec une audience assez limitée (car les longues auditions sont intimidantes pour un groupe religieux / communautaire).

Troisièmement, une autre préoccupation que beaucoup de non-chanteurs oublient est la langue. Si vous n’êtes pas fort en diction (y compris la diction anglaise, même si c’est votre langue maternelle), apprenez maintenant. Cela facilitera beaucoup de choses – en fait, de nombreux problèmes techniques peuvent en fait être résolus par la diction. De plus, bien sûr, une grande partie du répertoire sacré est dans des langues autres que l’anglais. Tu ne devrais pas te limiter.

Enfin, si c’est dans le budget de votre église, envisagez d’embaucher quelques chanteurs / chefs de section rémunérés. Ceci est utile pour de nombreuses raisons. De toute évidence, c’est important pour le leadership vocal / musical. Mais plus que cela, les chefs de section peuvent également être une source de flexibilité, si vous ne voulez pas mettre de pression sur votre chœur chaque semaine (surtout pendant les périodes de vacances). Pour donner une semaine de congé au chœur, vous pouvez faire appel à des chefs de section en tant que solistes pour couvrir toute musique pour le service. Et, les chefs de section peuvent également être une ligne de défense possible au cas où vous tomberiez malade ou auriez besoin de vacances – idéalement, ils peuvent conduire à votre place.

Quant à vos questions individuelles:

1. Finalement, la lecture de musique devrait être un objectif, mais de manière réaliste, vous ne pouvez enseigner que beaucoup de choses tout en préparant de la musique pour les services chaque semaine (sauf si vous avez des répétitions de quatre heures). Je pense que le solfège est génial, mais c’est probablement quelque chose que vous voulez introduire lentement. J’aime juste inclure un échauffement « intelligent » à chaque répétition qui incorpore un concept de solfège ou de théorie de base. Au fil du temps, cela restera, mais cela prendra du temps et à moins d’avoir la chance d’avoir des chanteurs avec des antécédents musicaux, ce sera vraiment lent au début.

2. J’aime le schéma de répétition « courbe en cloche » – échauffez-vous et facilitez la répétition, puis faites un travail intensif au milieu, puis terminez avec quelque chose de familier (comme une dernière lecture des pièces de la semaine à venir). Selon la vitesse à laquelle votre chœur apprend la musique, assurez-vous d’introduire des pièces quelques semaines plus tard – donnez-leur le temps de travailler sur la musique avant de devoir jouer. Ma chorale d’église a une répétition plus longue, mais généralement nos répétitions sont structurées par une lecture à vue / introduction de certaines pièces 3-4 semaines, un travail intensif sur la pièce deux semaines, des touches finales (ou du travail) sur la semaine à venir, puis un peu plus de lecture à vue, avec éventuellement une deuxième exécution de la semaine à venir.

En gros, c’est la même stratégie que vous avez probablement utilisée pour les répétitions de votre groupe, mais peut-être à une échelle plus micro. Cela dit, les chœurs ont tendance à avoir besoin d’un peu plus « d’aide » que les ensembles instrumentaux, surtout s’ils ne lisent pas. Attendez-vous à devoir répéter chaque section individuellement et percer des passages difficiles. Idéalement, vous aurez quelqu’un qui peut exécuter des sections (voir: chanteurs rémunérés) qui peut aider à accélérer ce processus.

3) Malheureusement, je ne peux pas vraiment penser à des vidéos de répétition. Mais, si possible, essayez de visiter d’autres chorales de votre région (je sais que vous avez mentionné rural, mais j’espère qu’il y a au moins une autre école, église ou chorale communautaire que vous pourriez consulter). La plupart des gens seraient heureux de vous laisser observer. Aussi, à long terme, envisagez d’aller à la conférence de l’ACDA de votre État / région (ou si vous n’êtes pas aux États-Unis, votre équivalent). Et n’ayez pas peur d’envoyer des courriels aux chefs d’orchestre du monde entier si vous admirez ce qu’ils font. Beaucoup prendront volontiers le temps de toucher la base et de partager leur sagesse.

4) Le recrutement est sacrément difficile! Mais, je crois que le meilleur recrutement est la musique de qualité. Pas nécessairement les chanteurs les plus talentueux, mais faire de votre mieux avec ce que vous avez. Ainsi, des choses comme cultiver un bon son sur une pièce simple vaut mieux que de chanter quelque chose de complexe mais avec un son médiocre. Les gens veulent toujours faire partie de quelque chose de réussi, alors réussissez.

Au-delà de cela, si votre église est le type le plus ouvert / accueillant, envisagez de recruter des non-croyants. Par exemple, de nombreux étudiants en musique dans des chorales de lycée ou de collège locales qui veulent une occasion supplémentaire de chanter. Souvent, le noyau de votre chorale peut être un mélange de fidèles et de chanteurs non membres qui aiment simplement la musique. Et en fin de compte, cela peut en fait être un outil de conversion puissant – j’ai rejoint ma chorale d’église juste pour la musique, mais j’ai grandi pour la considérer comme mon église et croire en (la plupart des) enseignements de l’église.

Bref, bonne chance ! C’est une entreprise difficile mais valable, et vous pouvez vous retrouver comme un véritable « converti » choral – il y a quelque chose dans les chœurs qui rassemble les gens, encore plus que la musique instrumentale. Restez en contact si vous avez d’autres questions. Je ne peux pas promettre que je connais toutes les réponses, mais j’ai fait beaucoup de choeur et d’église, donc j’aimerais penser que j’ai appris quelques choses 😉