Cómo Convertirse en Actor de Voz En 2022: Escuelas, Salario, Costo, Requisitos

¿Me equivoco al decir que una gran voz no lo hace un actor de voz? Por supuesto que no. Para convertirte en un actor de voz profesional, necesitas preparar tu voz de manera consistente e intencional. Una buena voz no garantiza una buena carrera como actor de voz.

Por lo tanto, la pregunta correcta debería ser, «¿cómo me convierto en actor de voz?»

Para ayudarte a comprender mejor qué es la actuación de voz y el proceso paso a paso de convertirte en actor de voz, el Foro Mundial de Becas ha elaborado este artículo, que cubre toda la información que necesitas. ¡Lea atentamente!

La Oficina de Estadísticas Laborales de los Estados Unidos informó que se predijo que el empleo de actores y actrices tendría un crecimiento mínimo hasta 2028. Sin embargo, los salarios varían ampliamente; en mayo de 2018, el BLS informó que los actores en el percentil 90 o más ganaban $61.74 o más por hora, mientras que el percentil 10 inferior ganaba 9 9.05 o menos por hora. También puede interesarle saber que los trabajos de voz en off son de naturaleza altamente competitiva.

Para batir la marca y reclamar en la industria, una buena voz puede no ser todo lo que necesita. Antes de decir cómo convertirse en actor de voz, es importante que tenga una idea de las responsabilidades, los requisitos y los ingresos de un actor de voz.

Consulte la tabla de contenidos a continuación para obtener una visión general rápida.

¿Quién Es Un Actor De Voz?

La actuación de voz es el arte de interpretar voces en off o renderizar voces para representar a un personaje o proporcionar información a una audiencia o usuario. Muchas empresas buscan los servicios de actores de voz.

Los actores de voz proporcionan la voz para películas animadas y programas de televisión, narran documentales, comerciales de televisión y radio.

En anuncios de televisión y radio y tráilers de películas en los Estados Unidos, los actores de voz a menudo son reclutados a través de agencias de actuación de voz.

También hay muchas oportunidades para que los actores de voz prosperen en esta industria y es un negocio que lo mantiene ocupado. Sin embargo, comenzar una carrera de actuación de voz no es lo mismo que comenzar en cualquier otro campo de actuación: comenzará desde cero. Por lo tanto, necesita saber cómo convertirse en actor de voz y estar listo para practicar constantemente.

¿Cuáles Son Los Deberes de Un Actor de Voz? Descripción del trabajo

Un actor de voz puede desempeñar muchos roles, incluyendo narraciones en comerciales o interpretar personajes en películas animadas o videojuegos, narrar documentales, generar podcasts, audiolibros y mucho más.

Además, hacen una importante contribución a muchas películas, producciones de televisión y anuncios en los Estados Unidos y más allá.

La mayor parte del trabajo se realiza en un estudio de grabación, con el actor de voz leyendo líneas en una cabina de grabación mientras un ingeniero de sonido examina desde la sala de control.

Los actores de voz trabajan por cuenta propia y, por lo general, tienen un horario de trabajo ocupado. A menudo experimentan momentos en los que hay mucho trabajo disponible, así como momentos en los que tienen pocos proyectos.

Los buenos actores de voz son capaces de hablar en múltiples tonos de voz y con varios acentos. La habilidad de hablar audiblemente y con una voz agradable es una habilidad vital. A diferencia de los actores de teatro, televisión y cine, los actores de voz generalmente no reciben guiones con anticipación para permitirles ensayar y memorizar sus líneas. Dada la falta de tiempo de ensayo, debe ser capaz de leer los guiones de una manera normal y conversacional.

Los actores de voz también son responsables de gestionar sus voces. Práctica frecuente y ejercicios vocales., especialmente con nuevos tonos y acentos, evita que las actrices de voz se esfuercen sus cuerdas vocales.

Para colmo, un tono agradable, una buena dicción y técnicas de micrófono sólidas son las cualidades esenciales para un actor de voz.

Aquí están las responsabilidades de un actor de voz;

Interpretar guiones

Los guiones demuestran la representación de personajes e ideas de un escritor. Un actor de voz lee e interpreta un guion que incorpora los conceptos que el escritor desea retratar. Trabaja bajo la guía del director para entender el guion y hacer mejor su trabajo.

Caracterización

Un actor de doblaje debe resaltar la personalidad de un personaje a través de su voz. Por lo tanto, debe saber cómo ajustar su voz para adaptarse a un personaje y acción específicos. Un actor también necesita saber cómo alterar el tono de su voz, dependiendo del guion. La calidad de la presentación en un jingle de radio y otras actividades de actuación de voz determina en gran medida el nivel de participación de la audiencia.

Práctica de voz

Un actor de voz es responsable de administrar su voz al participar en la práctica de voz. Puede practicar acentos y tonos para dominar la habilidad de la versatilidad de la voz. Además, permite a un actor ofrecer una amplia gama de talentos de voz a un empleador, ya sea en anuncios de medios, videojuegos, audiolibros o tráileres de películas.

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Colaboración

Un actor de voz colaborará con el equipo, en particular con el director y el ingeniero de voz, para producir un trabajo profesional. Idealmente, graban guiones en estudios y reciben instrucciones del director sobre qué mejorar.

Para facilitar el trabajo y una interpretación fluida, las cualidades, como la paciencia y las buenas habilidades auditivas, son muy importantes para un actor de voz.

Cómo convertirse en Actor de voz

Después de ver las increíbles funciones y responsabilidades laborales de un actor de voz, estoy bastante seguro de que el siguiente rompecabezas que resolver es cómo convertirse en actor de voz.

Detrás de cada jingle de radio, videojuegos, películas animadas, audiolibros, podcasts, etc., hay un actor de voz. Podrías pensar que tener una buena voz es una garantía, pero eso está lejos de ser así.

Aunque no hay requisitos educativos para convertirse en actor de voz, hay escuelas que ofrecen programas de artes escénicas en actuación de voz. Algunos de estos son cursos o talleres independientes, sin créditos, que se pueden tomar para el enriquecimiento personal o el desarrollo profesional. Otros se incorporan en programas de grado en actuación. Los cursos básicos se centran en realizar trabajos de voz en off para una variedad de medios, y los estudiantes generalmente practican guiones de lectura y reciben comentarios de profesionales de la industria.

Más aún, los actores de voz en off deben ser capaces de avanzar en su propio trabajo y tener fuertes habilidades de creación de redes. Con un equipo de grabación en casa, un actor de voz en off puede practicar y crear y enviar demos rápidamente a través de Internet. Los actores de voz en off versátiles, como los que pueden interpretar acentos o desempeñar múltiples papeles en un guion, pueden tener las mejores perspectivas de empleo.

Debido a la naturaleza competitiva de la industria, ser actor de voz no es algo que simplemente sucede, tienes que practicar constantemente y tocar la trompeta con tus habilidades. A través de la perseverancia y el trabajo duro, estarás bien encaminado para convertirte en actor de voz. Vea el proceso paso a paso para convertirse en actor de voz a continuación.

Proceso paso a paso para convertirse en Actor de voz

Cómo convertirse en actor de voz no va a ser un prospecto largo de cola, de hecho, es un prospecto corto que exige dedicación y enfoque. Si siente que desea entrenar su voz para cumplir con ciertos estándares, estos son los procesos paso a paso a seguir.

1. Practica la lectura en voz alta

Esto implica practicar leyendo cosas en voz alta. Ser capaz de leer en voz alta de manera eficiente es esencial para la actuación de voz, especialmente si su trabajo requiere que lea desde un teleprompter o guion. Lea libros, revistas o artículos de noticias en voz alta regularmente para familiarizarse con él. Será agradable si pasas 30 minutos o más al día leyendo en voz alta. Practica pronunciar palabras y trabaja en tu entonación. Intente modificar el sonido de su voz mientras lee para un desafío adicional.

2. Graba tu propia voz

Intenta grabar los guiones que leas en voz alta, reprodúcelos para escuchar cómo suenas y toma notas personales para corregirlas. No te sorprendas con el sonido de tu voz. La forma en que suenas en una grabación es bastante diferente de la misma forma en que te suenas a ti mismo cada día. Por lo tanto, tome nota de estos cambios y sepa cuándo hacer modificaciones, especialmente a través de un micrófono.

3. Intente hablar con su diafragma

Cuando escuche su voz, considere si está usando una voz nasal, bucal, torácica o de diafragma. Una voz nasal suena desagradable y quejumbrosa, una voz de boca suena muy silenciosa, una voz de pecho suena agradable, pero una voz de diafragma es la más poderosa y tiene el mejor sonido. Para desarrollar la voz del diafragma, practique la respiración profunda y observe cómo su estómago sube y baja. Emite sonidos que provienen del diafragma, como reír o bostezar. Una vez que te acostumbras, es simplemente una cuestión de mantener la voz. Un profesor de voz puede ayudarte a proyectar desde el diafragma.

4. Practica ejercicios vocales

Ciertos ejercicios pueden ayudarte a controlar y mejorar tu voz. Muchos de ellos se basan en la respiración. Puedes intentar tararear una escala soplando a través de una pajita para controlar la respiración. Podrías tumbarte en el suelo e inhalar y exhalar profundamente, haciendo un sonido de «shh» mientras exhalas. Incluso simplemente sentarse derecho con los hombros hacia atrás puede hacer una gran diferencia en el sonido de su voz. También puedes practicar la articulación con trabalenguas, como «Cuero rojo, cuero amarillo, cuero rojo, cuero amarillo».

5. Tomar lecciones de voz

Tener lecciones de voz regulares (al menos una vez a la semana) le ayudará a mejorar su rango vocal y le enseñará a controlar mejor el volumen y el sonido de su voz. Es posible que tenga que buscar maestros de voz para encontrar el que mejor se adapte a usted. Un buen profesor de voz no solo te ayudará a mejorar la técnica y el control, sino que también te ayudará a encontrar tu voz única. Un buen profesor de voz te enseñará a calentar bien tu voz.

6. Promociónate

Después de una serie de clases y entrenamiento, estoy seguro de que te gustará la idea de hacer dinero fresco con él. Por lo tanto, necesita promocionarse y construir una red de cualquier manera que pueda. Esto se puede hacer a través de la redacción de un curriculum vitae, la construcción de un portafolio en línea, la creación de una demostración, asistir a audiciones y, finalmente, poner lo mejor de ti en las ranuras que obtienes.

Qué Escuelas Ofrecen Cursos De Actuación De Voz

Aunque no hay requisitos académicos específicos para convertirse en actor de voz, hay algunas escuelas que ofrecen cursos de actuación de voz. Vea las escuelas a continuación;

Boston University

El BFA en Actuación está destinado a estudiantes que tienen una fuerte pasión por centrarse principalmente en la formación de actores y reconocer el oficio de actuar como un medio para acercarse, comprender y aclarar la complejidad de el espíritu humano.

El programa desarrolla una conciencia profunda de sí mismo, un intelecto elevado, una vida emocional rica, una imaginación expandida y generosidad como base para el desarrollo de un actor transformador.

Además, en este programa, los estudiantes están expuestos a clases de estudio en voz, habla, movimiento y la Técnica Alexander proporcionan la base para la carrera de Actuación y animan a los estudiantes a desarrollar una conexión profunda con ellos mismos.

Universidad de Temple

El Certificado de Voz y Habla para el Actor permite a los estudiantes de otras disciplinas continuar su interés en la voz y el habla.

El Departamento de Teatro de la Universidad de Temple cuenta con dos maestros maestros y un profesor asociado del famoso método de voz Fitzmaurice.

El Certificado de Voz y Habla para el Actor permite a un estudiante continuar la capacitación con actores profesionales y profesores del Departamento de Teatro en Temple y la rica comunidad teatral de Filadelfia.

University of Connecticut

UConn Voice & Opera proporciona a los estudiantes una educación vocal completa, además de varias oportunidades para actuar. UConn Voice & Opera se esfuerza por la excelencia, proporcionando actuaciones y otras tomas del más alto calibre a estudiantes de pregrado y posgrado, por igual.

Los estudiantes que participan en UConn Voice & Opera participan en UConn Opera Theater, que presenta ópera y opereta de todo el repertorio, alcance de ópera, escenas de ópera, recitales de honor y dos festivales de canciones regulares cada año.

DePaul University

La Licenciatura en Bellas Artes de la Escuela de Teatro (BFA) en actuación equipa a los actores para trabajar tanto en el escenario como en la pantalla. Desarrolla actores que son imaginativos, hábiles, expresivos y vibrantemente vivos.

Además, los estudiantes reciben capacitación y clases de voz para mejorar la comunicación vocal.

Texas Tech University

El Área de Voz de Texas Tech University tiene una larga tradición de excelencia, que busca ayudar a los estudiantes calificados a cumplir sus objetivos profesionales en el campo de la música y la actuación de voz. Los graduados del Área de Voz de Texas Tech se están presentando en carreras internacionales como cantantes, maestros, directores corales, actores de voz y numerosos campos relacionados.

Universidad de Nevada

El Departamento de Teatro y Danza es una comunidad colaborativa de artistas y académicos – profesores, personal y estudiantes que tiene como objetivo lograr el más alto nivel de excelencia en su enseñanza, aprendizaje, investigación, esfuerzos creativos y alcance a la comunidad y el estado.

Aquí, los estudiantes exploran todos los aspectos de las artes escénicas a través de clases, estudios y experiencias prácticas en el escenario y detrás de escena. Más aún, los estudiantes se someten a un entrenamiento intensivo de voz para afinar sus habilidades vocales.

Universidad de Washington

El Programa de Entrenamiento de Actores Profesionales de UW (PATP) es un programa de entrenamiento de conservatorio de tres años. UW prepara actores cuidadosamente seleccionados para el mundo profesional del teatro, el cine, la televisión y los nuevos medios.

El plan de estudios se centra en las tradiciones y prácticas tradicionales de Stanislavski combinadas con un extenso entrenamiento físico que incluye el Método Suzuki, los Puntos de vista, la Técnica Alexander y el combate escénico.

Ithaca University

El BFA reconocido a nivel nacional de Ithaca College en Actuación ofrece la capacitación rigurosa y altamente individualizada de un conservatorio dentro de la base enriquecedora de una educación de artes liberales. A través de una variedad de experiencias en el aula y en el desempeño, los estudiantes profundizan su talento y perfeccionan su técnica y habilidades expresivas.

Ithaca College muestra dos musicales en la mayoría de los años, y un concierto de danza en años alternos, además de cuatro obras de teatro y una ópera. Los estudiantes de actuación de BFA son elegibles para audicionar a partir de su primer semestre, y deben audicionar en cada semestre posterior.

Este programa expone a los estudiantes a entrenamiento de voz, movimiento y estudio de escenas.

Universidad Cristiana de Texas

Los estudiantes de la Universidad Cristiana de Texas Tech toman varios cursos de realismo, estilos de época, no realismo, shakespeare actoral, combate escénico, movimiento escénico avanzado, voz avanzada & habla y más.

Clases de rendimiento BFA promedio de 12 estudiantes. Los que trabajan en el teatro de actuación y teatro musical se entrenan juntos en cursos de interpretación fundamentales como actuación, movimiento escénico, voz y habla.

La experiencia académica en el departamento de Teatro de TCU es a la vez artística y desafiante, lo que permite a los estudiantes ampliar sus perspectivas y crecer en un programa con rigor académico.

¿Cuáles Son Los Requisitos Para Convertirse En Actor De Voz?

Al iniciarse en la actuación de voz, realmente no requiere ninguna calificación académica per se. Lo que necesitas es el deseo y la voluntad de aprender. Es posible que tengas un talento natural para la voz en off, pero los actores de voz más exitosos atestiguarán que la práctica regular y conseguir un entrenador de voz es ideal. Hay mucho valor en asistir a las sesiones de capacitación y contratar a un entrenador de voz en off.

Los cursos de actuación de voz están disponibles tanto en línea como en persona. Además de aprender técnicas de trabajo de voz, la mayoría de los cursos también discuten la autopromoción y enseñan a los estudiantes cómo crear una demostración.

¿Cuánto Tiempo Se Tarda En Convertirse En Actor De Voz?

Por lo general, convertirse en actor de voz lleva tiempo, no hay duda al respecto. Sin embargo, todo depende de su nivel de compromiso y dedicación al curso. 6 meses de entrenamiento será un buen viaje. Para convertirte en actor de doblaje necesitarás disciplina, habilidades, la actitud correcta y mucha ambición.

Puede ser muy difícil en la etapa inicial, pero cuando llegue el primer trabajo, realmente valdrá la pena la espera.

¿Cuánto Puedes Ganar Como Actor De Voz?

a Pesar de la cantidad de dinero que los actores de voz ganar difieren según el tipo de trabajo, el tamaño del proyecto, la experiencia y otros factores, sus ganancias como un actor de voz van desde $35 para un pequeño mercado de radio spot, $150 para una de 15 segundos de grabación para decir que un sitio web pequeño, $250 – $350 por un espacio de 30 segundos de los principales mercados de radio comercial (Además de las cuotas de uso) a alrededor de $2000 – $5000 por audiolibro, como un talento de voz. Además de los pagos poco a poco, el actor de voz promedio tiene un salario de 3 31,400 al año. Un actor de voz de nivel inicial puede esperar ganar $18,390 al año, mientras que un actor de voz experimentado tiene un salario promedio anual de 9 90,000 al año.

También es importante tener en cuenta que el ingreso anual de un actor de voz es un juego de pelota individual, en el sentido de que lo que gana el Sr. A anualmente podría ser mucho mayor que lo que gana el Sr. B anualmente. Esto está determinado por la naturaleza y el tipo de trabajo que obtienes. Por lo tanto, una vez que comience a construir una cartera de clientes como actor de voz, experimentará un salto en sus ganancias.

También es importante tener en cuenta que otros factores como; el nivel de habilidad y talento de nicho, el número de audiciones presentadas, los listados de agencias y su capacidad de ventas personal también determinan mucho. Si no eres bueno en lo que haces y no tienes la base de la red que genera confianza y capacidad de comercialización, es posible que veas que tu carrera de actor de voz disminuye día a día debido a las bajas ganancias. es importante que también trabajes en tu promoción profesional.

Salario promedio de Actor de voz

El 10% superior de los actores de voz gana 9 90,000 y más
El 25% superior de los actores de voz gana 5 51,000 y más

El salario medio de los actores de voz es de 3 31,400, mientras que el 25% inferior gana 2 21,700 y más

¿Dinero?

Como actor de voz, es posible que esté trabajando en un anuncio de televisión un día, un comercial de radio al día siguiente y luego al día siguiente en una caricatura. Cada día es diferente, por lo que es posible que una carrera como actor de voz sea perfecta.

Ahora la pregunta es, ¿cómo ganan dinero los actores de voz, verdad? Los actores de voz simples ganan su dinero por contrato. Sus ganancias como actor de voz pueden provenir de un anuncio de radio, quince minutos de grabación para un sitio web, un jingle de radio del mercado principal, audiolibros, Podcasts, animaciones, juegos, cortometrajes, animaciones, documentales narrativos y mucho más.

En la mayoría de los casos, después de obtener un contrato, el costo se realiza por número de palabras y duración.

Sin embargo, lo más importante es comenzar bien. En la etapa inicial, el enfoque debe centrarse en arraigarse en la industria. Esto se hace a través de la adquisición de las habilidades necesarias y tallar un nicho para ti mismo.

Además, necesitas mantenerte enfocado y seguir construyendo tu marca personal y tu red de contactos. Esta es, por supuesto, una estrategia orientada a objetivos.

Conclusión

Verdaderamente, la actuación de voz es una de las carreras más emocionantes y gratificantes disponibles en la actualidad, especialmente si se considera la variedad de clientes, las horas de trabajo flexibles y la capacidad de trabajar desde casa. Para hacerlo bien y estar en la cima de tu juego, necesitas hacer esfuerzos constantes para mejorarte a ti mismo.

Preguntas Frecuentes Sobre Cómo Convertirse En Actor De Voz

¿cuáles son los deberes de un actor de voz?

Cómo convertirse en un actor de voz?

¿Cuánto puedes ganar como actor de voz?