la fel cum un octogon are opt laturi și o caracatiță are opt anexe, o octavă muzicală este un interval care acoperă opt note.
acest termen, pronunțat OCT-iv, este derivat din expresia latină octava moare, referindu-se la a opta zi a unui festival (nu, nu o înmormântare). Se poate referi și la strofa cu opt linii dintr-un sonet Italian.
un interval în muzică constă din două note distanțate la o anumită distanță. O octavă, notată și ca P8 (perfectă a 8-A) este rezervată de prima și ultima notă a unei scări.
câte octave sunt pe un pian? Pianul tradițional are 88 de taste, care acoperă șapte octave complete. Există, de asemenea, un pian cu 49 de taste (patru octave), un pian cu 61 de taste (cinci octave) și un pian cu 76 de taste (șase octave).
octava este probabil cel mai ușor interval de reținut, deoarece aceste note sunt una și aceeași, deși sunt situate în registre diferite.
de exemplu, o octavă construită pe C este C la următoarea C, o octavă construită pe A este a la următoarea A și o octavă construită pe F# este F# la următoarea F#.
câte octave are un pian?
răspunsul la această întrebare este multiplu, deoarece pianele, ca și oamenii, vin în (aproape) toate formele și dimensiunile. În primul rând, să luăm în considerare doi predecesori ai pianului, clavicordul și clavecinul, precum și un instrument similar numit celesta. În cele din urmă, vom analiza diferitele lungimi ale tastaturii pianului modern.
clavicord
clavicordul a fost dezvoltat din monocordul medieval și a fost utilizat pe scară largă în perioadele renascentiste, baroce și clasice. Calitatea sunetului moale a făcut-o mai favorabilă performanțelor intime. Folosind un mecanism cu ciocan și coardă (doar cu lame metalice, mai degrabă decât ciocane de lemn), clavicordul este cea mai apropiată rudă a pianului. Cheile sale se întind pe cinci octave complete.
clavecin
clavecin a fost proiectat pentru prima dată în Italia, în secolul al 16-lea. Folosește un mecanism de smulgere a coardelor, spre deosebire de clavicord și pian. Popularitatea sa s-a răspândit rapid în toată Europa și a susținut muzica din epoca barocă. Până la mijlocul secolului al 18-lea, instrumentul a evoluat într-o tastatură cu 60 de taste (cinci octave complete). În acest moment, însă, pianul relativ nou a început să rivalizeze cu popularitatea sa.
Celesta
celesta, derivat din cuvântul francez pentru „ceresc”, este un instrument delicat, asemănător unui clopot, care seamănă cu combinația unui glockenspiel și metalofon. Puteți recunoaște sunetul său unic Din solo-ul” Sugar Plum Fairy ” al baletului Spargatorul de nuci al lui Ceaikovski, un rol jucat în mod tradițional pe celesta. Instrumentul arată ca un pian mic, dar mecanismul său sonor este ușor diferit. În loc să lovească corzi, ciocanele din pâslă lovesc plăci de oțel poziționate deasupra rezonatoarelor din lemn. La fel ca clavicordul și clavecinul, celesta se mândrește de obicei cu o gamă de cinci octave.
pianul
tehnic vorbind, pianul provine din țambal, un instrument creat în Orientul Mijlociu care s-a răspândit în Europa în secolul al 11-lea. Se compune dintr-un rezonator de cutie cu șiruri întinse peste el, care sunt lovite de un ciocan. Apoi, evoluțiile clavecinului și clavecinului au dus în cele din urmă la crearea lui Bartolomeo Cristofori a „clavicembalo col piano e forte”, care este Italiană pentru un clavecin care poate cânta zgomote moi și puternice. Astfel, pianul a introdus un nou instrument care ar putea înfățișa atât grandiozitatea Orchestrei, cât și delicatețea clopotelor–și (aproape) totul între ele.
octave în literatura de pian
deoarece octavele dublează pur și simplu aceeași notă, s-ar putea să vă întrebați de ce sunt importante sau necesare. Cu toate acestea, ele sunt frecvent utilizate în aproape toată literatura de pian și joacă un rol important în compoziție. Acestea adaugă volum și adâncime care nu pot fi obținute cu o singură notă.
ele sunt cel mai adesea folosite în mâna stângă, sau armonie, a piesei. Cu toate acestea, ele pot apărea și în melodie. Luați în considerare, de exemplu, primele trei note ale preludiului C# Minor al lui Rachmaninoff. Aceste note–A, G# și C# – formează o linie descendentă uimitoare care evocă o vibrație dramatică și periculoasă, ca și cum cineva s-ar scufunda de pe o stâncă. Ele funcționează atât melodic, cât și armonios. Mai important, efectul lor uimitor este creat de două elemente: 1) intervalele neconvenționale dintre note și 2) utilizarea a trei octave pentru fiecare notă. Această stratificare creează un caracter portentos care distinge întreaga piesă.
acest lucru ar fi destul de diferit dacă s-ar folosi o singură notă. Starea de spirit grea, amenințătoare ar deveni stranie și poate chiar anemică.
octave, în special octave jucat simultan, sunt un element distinctiv al muzicii de pian. În timp ce alte instrumente pot juca octave, ele sunt cel mai ușor de navigat pe un pian. Instrumentele cu coarde, cum ar fi vioara și violoncelul, pot cânta octave printr-o oprire dublă, o tehnică care permite redarea simultană a două note. Cu toate acestea, numai pianiștii pot cânta mai mult de două note simultan.
sfaturi pentru tehnica octavei
redarea octavelor la pian nu este o sarcină ușoară. În primul rând, nu toată lumea poate ajunge la o octavă cu o singură mână. Cu toate acestea, cu tehnica potrivită, este uimitor ce pot realiza pianiștii.
de exemplu, aproape toată lumea poate juca un tremolo de octavă. Pentru a face acest lucru, pur și simplu extindeți mâna cât puteți și săriți între degetul mare și degetul mic, menținând energia concentrată în centrul octavei. Rotirea antebrațului pentru a genera mișcare vă va împiedica mâinile să se tensioneze și va permite un tremolo mai rapid.
cântarele de octavă sunt, de asemenea, o activitate tehnică populară. Acestea pot fi jucate într-unul din cele două moduri: simultan sau eșalonate. Pentru a le reda simultan, întindeți mai întâi degetele pentru a înțelege octava completă (dacă este posibil). Apoi, după ce ați jucat fiecare octavă, eliberați tastele și lăsați mâna să revină la poziția sa normală. Repetați acest proces pentru fiecare notă de-a lungul scalei. Puteți face acest exercițiu cu scale majore, minore și chiar cromatice pentru o provocare bonus.
pentru a condimenta lucrurile, puteți încerca diferite articulații, cum ar fi staccato (eliberarea rapidă a fiecărei taste) sau legato, care pot fi realizate folosind pedala de susținere și o anumită atingere cu degetul care alternează între 1-5 și 1-4 (degetul mare la degetul mic și degetul mare la degetul inelar).
dacă degetele pur și simplu nu vor ajunge la o octavă completă, puteți încerca să eșalonați octavele. Această versiune folosește aceeași tehnică ca și activitatea tremolo descrisă mai sus. De exemplu, pentru a juca o scară C majoră folosind mâna dreaptă, jucați C cu degetul mare și rotiți antebrațul, astfel încât să puteți ajunge la următorul C cu degetul mic. Repetați acest proces cu notele rămase.
concluzie
octava este doar un exemplu de cât de versatil este pianul. Deși este un concept simplu – literalmente dublarea unei singure note-acest interval are capacități extraordinare atât în compoziție, cât și în performanță.
Deci, data viitoare când cineva vă întreabă dacă aveți o abilitate specială, spuneți că sunteți un expert în a juca octave tremolos.