Art Passion

ce faci când pictura ta nu este atât de vie pe cât ți-ai dori? Este vopseaua ta, tehnicile tale sau un alt motiv. Poate fi dificil să știi cum să-ți faci vopseaua mai vibrantă cu acrilice, dar există o mulțime de lucruri simple pe care le poți face pentru a îmbunătăți cât de vibrantă arată vopseaua ta și, în cele din urmă, pentru a-ți îmbunătăți pictura. Unele dintre tehnicile pe care le-am pus mai jos le-am folosit de secole, în timp ce altele le-am descoperit recent. Știu că vor fi de folos.

există o mulțime de moduri de a face vopseaua acrilică mai vibrantă. În timp ce alegerea vopselei și a culorii vopselei sunt importante și fac diferența, tehnicile pe care le utilizați și modul în care le utilizați pot avea un impact imens asupra aspectului vibrant al vopselelor. În plus, suprafața dvs. de pictură și modul în care o pregătiți afectează, de asemenea, vivacitatea generală a picturii dvs.

odată ce știi unde lucrurile merg prost, este primul pas pentru a le îndrepta și a merge mai departe în călătoria artistului tău. Mai jos vă împărtășesc unde lucrurile pot merge prost împreună cu exemple. Unele dintre acestea sunt simple. Alții, deși ușor de făcut, durează mai mult, deoarece sunt subiecte mai mari în sine, care nu pot fi acoperite într-un singur articol.

15 moduri ușoare de a face vopseaua acrilică mai vibrantă

vă recomand să aruncați o privire la posibilele motive pentru care picturile dvs. nu sunt la fel de vibrante pe cât doriți mai jos. Nu este vorba de respectarea regulilor rigide, ci de înțelegerea modului în care fiecare lucru vă poate afecta imaginea și dacă doriți sau nu. Uneori veți dori să utilizați tehnicile sau ideile enumerate mai jos, deoarece acestea nu sunt tehnici rele în sine. Este doar cum și în cazul în care acestea sunt utilizate care face o diferență. Fiecare imagine va fi diferit și au nevoie de alegeri diferite.

este o idee bună să identificați o zonă în care ați putea avea probleme și să schimbați doar asta, astfel încât să puteți vedea ce tehnică vă provoacă probleme.

folosiți o vopsea de calitate mai bună

mulți artiști spun să nu folosiți vopsele de clasă studențească și să mergeți pentru calitatea artistului.

recunosc că nu am avut niciodată probleme cu vopseaua elevilor și am folosit-o de ani de zile în combinație cu cele ale artiștilor pe măsură ce anii au trecut. (Deși am observat recent, ei spun acum că sunt atât vopsea de calitate pentru studenți, cât și pentru artiști). Cu toate acestea, motivul pentru care nu faceți acest lucru este solid.

motivul pentru care culorile artiștilor sunt recomandate chiar și pentru studenți este că acestea sunt de o calitate mult mai bună în general și sunt mai vibrante și mai dense de pigment. Există mai multă culoare în vopsea de calitate artist (sau profesional), în timp ce gradul de student are mai mult de umplere în ea. Culorile sunt, de obicei, o calitate mai bună, adesea acolo unde este cazul, cu pigmenți mai naturali, mai degrabă decât mai ieftini, înlocuiți de om, ceea ce le face mai scumpe. Folosește umplutura care menține vopseaua mai ieftină. Vopseaua pro acoperă mai bine. Și cu siguranță durează mai mult înainte de a se usca.

nu puteți argumenta că vopseaua de calitate a artistului este mai vibrantă decât vopseaua de calitate a studenților. Este foarte ușor să arătați exemple în acest sens. Nu ajută când diferiți artiști dau sfaturi diferite.

dacă utilizați o vopsea ieftină pentru studenți, faceți upgrade la o vopsea pentru studenți de calitate mai bună. Am încercat unele dintre vopselele mai ieftine și nu sunt atât de grozave.

dacă utilizați o vopsea elev de bună calitate și simt că va ajuta merge pentru o calitate artist. Dar dacă sunteți pe o vopsea de student de calitate mai bună făcută de un brand bun și nu una de bază, atunci este mai probabil ca problema dvs. cu vibrația să fie una dintre celelalte probleme menționate aici.

mai jos este o gamă de vopsele mele de la cele de bază de calitate inferioară până la cele profesionale.

Utilizați roata de culori pentru a alege culori complementare

dacă vopsiți culori opuse pe roata de culori una lângă alta pe pictura dvs., aceasta face ca fiecare dintre culori să pară mai vie.

Exemple de culori complementare:

• albastru + portocaliu
• Albastru-Verde + Roșu-portocaliu
• Violet + Galben
• roșu + verde

puteți vedea din cele două exemple că imaginea din dreapta iese în evidență mult mai mult decât cea din stânga, chiar dacă am folosit toate culorile calde pentru acest eșantion. Acest lucru se datorează faptului că este complementul exact al portocaliei. Dacă ar fi să folosesc un albastru rece, s-ar retrage în fundal.

culorile pe care le-am folosit sunt

• galben cadmiu,
• roșu cadmiu
• albastru cobalt (unii oameni spun că este cald alții spun că este neutru)

provocarea aici este că florile au cel mai adesea frunziș verde în spatele lor, nu cer albastru. Deși nu este direct opus portocaliu pe roata de culoare, verde funcționează bine, mai ales dacă utilizați un albastru-verde care este opus unui roșu-portocaliu.
unii oameni consideră contrastul prea vibrant. Deci, folosind o culoare de fiecare parte a complementului direct are un efect, dar este tonifiat ușor. Selectarea atentă a opuselor de culoare și a complimentelor vă poate face munca să iasă în evidență. Depinde de noi ca artiști dacă vrem sau nu. De exemplu, nu există niciun motiv pentru care imaginea din stânga nu poate avea frunziș verde pentru a împărți cele două culori similare.

folosiți culori calde lângă cele reci

o modalitate excelentă de a vă face arta mai vibrantă este să folosiți culori calde împotriva celor reci. Culorile reci se retrag și culorile calde avansează. Când faceți acest lucru, face ca culoarea caldă să iasă în evidență.

acest lucru este similar cu utilizarea contrariilor unul lângă celălalt, dar nu trebuie să fie exact opuse, iar culorile trebuie să fie o combinație rece/caldă, care vă oferă mai mult spațiu în pictura dvs. Acest lucru este perfect pentru flori care sunt mai susceptibile de a avea un fundal verde decât unul albastru sau violet.

de asemenea, creează profunzime picturii tale, care în sine dă mai multă viață. Dacă te uiți la orice tutorial peisaj sau pictura puteți vedea această metodă în acțiune cu ușurință. Fundalul este adesea o culoare mai moale, mai palidă sau mai redusă. Culorile mai reci sunt adesea folosite pentru a crea adâncime din această cauză. Chiar uita-te la o fotografie sau du-te afară și să ia o privire la peisajul local în cazul în care acest lucru se întâmplă în mod natural.

așezați culorile deschise lângă cele mai întunecate

o modalitate de a face o parte din ceea ce pictați să pară vibrant este să puneți o culoare deschisă în spatele sau lângă una mai închisă.

deoarece culorile mai închise se retrag și cele mai deschise se prezintă, puteți folosi acest lucru în avantajul dvs. în timp ce pictați pentru a face o parte din el să iasă în evidență. Acest lucru face ca pictura să fie cu adevărat pop. Aceasta nu trebuie să fie o culoare diferită, poate fi aceeași culoare, dar pur și simplu mai deschisă sau mai închisă.

aceasta nu trebuie să fie zone mari, fie poate fi pur și simplu în jurul unei margini doar pentru a separa culorile

plasarea culorilor mai întunecate

de exemplu umbra obiectului din prim-plan pe cel din spate. Făcând acest lucru face ca subiectul principal să pară mai viu.

o altă modalitate de a face acest lucru pentru apă sau alte reflecții este de a face reflecția în sine ușor mai întunecată. Deci, dacă pictați un peisaj marin de apus, folosiți culorile originale pentru reflecție, dar întunecați-le într-o cantitate mică, acest lucru face ca cerul să fie mai luminos și să iasă în evidență mai mult.

plasarea culorilor mai deschise

dacă aveți două culori similare sau doriți să separați obiectul principal de fundal adăugând o evidențiere în jurul marginii, acolo unde este cazul, îl puteți face să iasă în evidență.

2 moduri de a face pictura lucioasă

există două moduri de a face pictura lucioasă. Puteți folosi fie vopsele care au luciu în ele, fie puteți glosa întreaga pictură când ați terminat-o. Ambele pot funcționa, dar funcționează în moduri diferite.

dacă doriți doar să faceți o parte din pictura dvs. să iasă în evidență mai mult decât restul, puteți folosi vopsele cu luciu în ele. Un bun exemplu ar fi pentru albul folosit pentru evidențiere. Luciul scoate într-adevăr culorile mai deschise și face ca acele pensule să iasă în evidență mai mult.

lăcuirea picturii tale o poate aduce cu adevărat la viață și o poate face să se simtă mai vibrantă. Când vă vopsiți pictura pentru a o proteja, puteți folosi un lac lucios sau un lac satinat, mai degrabă decât mat, pentru a scoate o strălucire mai mare.

nu am fost niciodată un mare fan al imaginilor cu strălucire ridicată, nici măcar atunci când fac fotografie, așa că folosesc de obicei satin pentru o strălucire, dar nu prea mult. Este o chestiune de preferință personală și ce ar putea fi potrivit pentru acea pictură specială.

nu folosiți vopsea neagră (deocamdată)

un sfat pe care îl veți auzi din când în când de la artiști este „nu folosiți vopsea neagră”. Este atât de enervant ca aproape fiecare set de vopsea acrilică are negru în ea-chiar și cele de calitate artiști, Argh! Sfârșești cu tuburi inutile de vopsea neagră. Am observat recent că unele mărci au oprit această practică. Mi-am petrecut vârstele fără a folosi vopsea neagră pre-amestecată, amestecând-o mereu din cauza asta.

în general, acesta este un sfat bun, deoarece cei mai experimentați artiști profesioniști & spun că utilizarea pre-mixtă sau, în unele cazuri, orice negru în timp ce pictezi face ca opera ta de artă să fie plictisitoare și lipsită de viață. Deși acest lucru nu este întotdeauna cazul și am văzut artiști profesioniști care creează lucrări uimitoare folosind negru în mixurile lor, este un loc bun pentru a începe dacă aveți dificultăți cu culorile plictisitoare.

dacă întâmpinați dificultăți cu vibrația și utilizați negru, în special tubul premixat sau sticla negru uitați-vă la modul în care îl utilizați și unde și găsiți un alt mod de a amesteca culoarea fără a o utiliza.

de exemplu, dacă pictați umbre, nu vă întunecați culorile cu negru. În schimb, utilizați o culoare mai închisă mai rece. Violetul este popular, dar depinde de ceea ce pictezi.

nu contează dacă aveți nevoie de negru real sau îl utilizați pentru a crea o nuanță.

este o practică bună să evitați negrul pentru întunecarea culorilor, deoarece aflați mai multe despre amestecarea culorilor în acest fel.

cu toate acestea, după ce a spus acest negru nu este inamicul. Îl puteți folosi pentru a face verde și pentru a tonifica alte culori. (Motivul pentru care spun că nu este aici este că poate fi ceea ce face ca vopseaua dvs. să fie mai puțin vibrantă).

negrul este o bază excelentă pentru zonele întunecate ale picturii dvs. (puteți utiliza și gesso negru.

dacă intenționați să utilizați ‘negru’ în pictura reală este o idee bună să-l amesteca singur. În timp ce testez dacă acest lucru face ca vopseaua dvs. să fie plictisitoare, aș evita chiar să fac asta, dacă este posibil.

dacă negrul este alegerea ta pentru întunecarea culorilor, atunci dă-i o lipsă pentru o vreme și folosește alte culori. În acest fel puteți vedea dacă utilizarea negru este ceea ce face ca opera dvs. de artă să devină plictisitoare sau nu. Veți ajunge la o mai bună înțelegere a amestecării culorilor și veți putea vedea ce nu este în regulă și veți face aceste alegeri pentru dvs. în viitor.

în opinia mea, dacă utilizați prea mult negru în mixul dvs., este posibil să aveți probleme cu următorul element din listă, care este culorile noroioase.

nu vă murdăriți culorile vopselei

când vă amestecați vopselele, este ușor să le murdăriți. Un mod în care acest lucru se poate întâmpla este dacă utilizați prea mult din culoarea opusă în mixul dvs. Un alt este dacă se amestecă ‘greșit’ tipuri de culori împreună pentru a crea o altă culoare.

culorile noroioase sunt pur și simplu cele care sunt mai plictisitoare ca gri și maro. Sau tulburi ca purpurii desaturați. Sau prea mult negru adăugat.

nu este vorba despre evitarea completă a culorilor noroioase. Ca și în majoritatea celorlalte tehnici de aici, toate sunt valabile. Este vorba despre a alege când să le folosești și când să nu-ți faci munca mai vibrantă.

la sfârșitul zilei, trebuie să avem maro, gri și violet dezactivat etc. în munca noastră, uneori, în funcție de ceea ce pictăm.

în timp ce scriu acest lucru, pictez o imagine memorială a lui Holly, pisica mea alb-negru. Blana ei neagră are tonuri puternice de maro.

dacă te uiți la exemplul de mai sus din stânga este culoarea pură. Apoi am amestecat în culori în creșterea puterii care le-au dezactivat sau le-au muddied.

1. cadmiu portocaliu + albastru cobalt
2. cadmiu roșu + albastru cobalt
3. cadmiu portocaliu + amestecul de mai sus (punctul 2) sau cadmiu roșu și albastru cobalt
4. cadmiu roșu +albastru ultamarin
5. amestecul de mai sus (punctul 4) cu portocaliu

în plus, rândurile 2 și 4 sunt amestecuri violet. Nu sunt violete vibrante strălucitoare.

faceți culoarea Pop

un alt mod de a crea o vibrație adăugată vopselei dvs. este să adăugați o mică notă de culoare pură ca ultimă evidențiere sau strat. Acesta este un truc pe care l-am învățat de la Ginger Cook.

ceea ce faceți este să utilizați o variație mai puțin vibrantă a acelei culori sau a altei culori pentru straturile inferioare. În ultimul moment nu adăugați decât culoarea pură a tubului. Pe cont propriu, această culoare va arăta prea bătător la ochi și fals (în funcție de tehnicile generale aplicate), dar ca un plus suplimentar folosit cu culori mai atenuate, face ca culoarea să apară.

crearea variației tonale este cheia

o varietate de tonuri creează o imagine vibrantă. Dacă aveți toate aceleași sau similare tonuri, sau chiar majoritatea tonuri similare arta ta va arata wishy-washy și plictisitoare. Nu contează dacă toate aceste tonuri sunt deschise, întunecate sau medii.

pentru a vă face arta mai interesantă, asigurați-vă că aveți o gamă bună de tonuri de la lumină la întuneric. Acest lucru vă va ajuta imaginea să se simtă mai vibrantă și mai vie. Nu trebuie să le includeți pe toate, doar câteva vor face o diferență uriașă. Dacă combinați acest lucru cu alte utilizări ale vopselei dvs., va face cu adevărat imaginile dvs. să apară. Cu cât sunt mai multe tonuri, cu atât pictura este mai realistă.

o modalitate bună de a verifica acest lucru este să aveți o imagine în tonuri de gri de bună calitate a ceea ce pictați. În acest fel vă puteți elabora valorile tonale în avans.

dacă opera dvs. de artă pare plictisitoare, faceți o fotografie a acesteia. Rotiți imaginea în tonuri de gri și vedeți dacă are o gamă tonală bună.

nu ai nevoie de echipament de lux. Puteți face rapid o fotografie și o puteți transforma în tonuri de gri cu telefonul mobil.

puteți vedea din cele două imagini de mai sus că cea din dreapta este mai puternică, deoarece există mai multe tonuri mai întunecate adăugate în fundal care fac ca florile să iasă în evidență. Tonurile de pe flori în sine sunt foarte subtile. Atunci când pictura ai putea ad o valoare tonală ușor mai mare pe flori reale.

amestecă-ți propriile Gri

Gri ca negrul poate fi mai vibrant dacă sunt amestecate din alte culori, mai degrabă decât amestecate din negru tub. Unii artiști preferă să nu folosească deloc gri, preferând să înlocuiască alte culori. De exemplu, dacă pictura umbre un artist va folosi Violet, mai degrabă decât gri. Este o alegere personală.

rândul de sus este gri amestecat din negru. Rândul de jos este amestecat gri, ceea ce conferă o culoare mai bogată. Acest lucru poate fi părtinitor, în acest caz spre roșu. Mai multe despre cum să amestecați gri

prea multă vopsea albă vă poate plictisi munca

albul de titan este unul dintre cele mai populare alburi de utilizat. Este, de asemenea, una dintre cele mai opace culori din acrilice. Mai mult alb adăugați nu numai lumina culoarea, dar mai opac culoarea este amestecat cu.

dacă utilizați prea mult alb în amestecurile dvs., pierdeți efectul de transparență. Acest lucru poate duce la o culoare plictisitoare și o lipsă de adâncime a culorilor și picturii.

utilizați o suprafață albă pentru a picta pe

multe culori acrilice sunt transparente sau semi-transparente. Acest lucru funcționează bine cu stratificarea, dar acest lucru înseamnă că pot arăta sau pot fi influențate de culoarea de dedesubt. De asemenea, mulți artiști își tentează gesso, folosesc gesso negru sau pictează un strat de culoare de bază. Toate sunt tehnici valabile pentru a construi pictura ta. Ca artist, puteți profita de aceste tehnici. Cu toate acestea, trebuie să fiți conștienți de modul în care fiecare dintre aceste tehnici vă poate afecta culorile, astfel încât să nu le plictisească.

dacă utilizați o pânză albă sau o parte dintr-o pânză albă, vă poate ajuta să vă păstrați imaginea luminoasă și vie.

Dacă întâmpinați dificultăți cu o vibrație, vă recomand să vă pregătiți pânza cu gesso alb. Sau folosiți doar pânza așa cum este dacă este deja amorsată. Dacă utilizați o hârtie acrilică, nu trebuie să o gesso, începeți să pictați.

de exemplu, dacă pictați un cer deschis și un peisaj întunecat, lăsați fundalul alb unde este cerul, dar puneți gesso negru pe bază (opțional) unde doriți întuneric. Dacă zona dvs. de peisaj trebuie să fie strălucitoare, pur și simplu folosiți gesso alb pe suprafața picturii sau lăsați-l Alb.

am picturi în care am pus gesso negru în jurul obiectului pe care îl pictez, dar las zona neagră. Nu trebuie să faceți acest lucru, există și alte metode, dar este o tehnică excelentă pentru a vă menține munca vibrantă.

Ce Se Întâmplă Dacă Acum Vopselele Tale Sunt Prea Vii?

în timp ce acest articol se referă la a face vopselele mai vibrante, este posibil să le faceți prea vii. Culorile pot părea false și bătător la ochi dacă le folosiți neamestecate sau nu le tonificați.

dacă luați o parte din verdeață, acestea sunt prea luminoase și nu funcționează bine pentru frunze. Pigmenții verzi și albastri phthalo sunt uimitori, dar mult prea strălucitori pentru multe utilizări.

în mod ironic, puteți folosi aceleași tehnici pentru a atenua acel aspect bătător la ochi ca și pentru a le face mai puțin vibrante. Este vorba despre echilibru. Dacă găsiți acum ați folosit aceste tehnici care vopsele sunt prea vii pur și simplu pune o atingere, cantitatea cea mai minusculă de culoare complementare în amestec pentru a lua marginea off.

faceți vopseaua acrilică galbenă mai strălucitoare

majoritatea, dar nu toate galbenele sunt transparente sau semi-transparente. Nu acoperă foarte bine alte culori de vopsea. Dacă doriți să vă faceți vopseaua galbenă să iasă în evidență și să fie mai vibrantă, o modalitate bună de a face acest lucru este să pictați alb acolo unde doriți galben și apoi să pictați galbenul deasupra.

deasupra este galben cadmiu și galben lămâie pictat peste negru și apoi peste alb. Puteți vedea pictura peste alb ridică într-adevăr culoarea.

un alt mod de a face galbenul să pară mai luminos este să folosești una dintre tehnicile discutate mai sus și să pictezi o culoare contrastantă din roata de culori de lângă ea.

Cum Se Face Vopseaua Acrilică Roșie Mai Strălucitoare?

1. dacă doriți ca roșul dvs. să pară mai luminos, puteți utiliza oricare sau o combinație a tehnicilor menționate aici pentru a-i da senzația de a fi mai luminos.
2. problema cu această întrebare este că nu spune care vopsea acrilică roșie. S-ar putea să aveți o vopsea înclinată în albastru și să aveți nevoie într-adevăr de o vopsea roșie înclinată în galben. Unele roșii din tub arată deja mai strălucitoare. Roșu de cadmiu arată mult mai strălucitor decât alizarin crimson. În acest caz, pur și simplu schimbați vopseaua într-una mai strălucitoare. Există o mulțime de roșii din care să alegeți. Ar trebui să aveți cel puțin un roșu rece și unul cald.
3. dacă roșul tău nu se simte suficient de luminos, folosește un roșu cald, deoarece culorile calde tind să iasă în evidență mai mult.

deoarece roșul este o culoare primară, nu îl puteți amesteca pur și simplu. Puteți adăuga alte combinații de culori care vor schimba acel roșu, dar nu pur și simplu utilizați alte două sau trei culori pentru a amesteca roșu.

1. alizarin crimson, + roșu cadmiu, + roșu cadmiu, alizarin crimson + galben lămâie
2. roșu cadmiu pe cont propriu
3. alizarin crimson plus alb, alizarin crimson +portocaliu cadmiu și un pic de alb.

puteți vedea din cele de mai sus că există o ușoară ușurință obținută fără prea multe modificări la culoarea principală cumpărați adăugând o culoare similară mai strălucitoare, apoi adăugând o cantitate mică de alb. Cu toate acestea, dacă puteți, de ce să nu începeți cu roșu de cadmiu.