- L’impatto dei prezzi dei biglietti più alti nella ripartizione dei costi dei concerti
- I concerti si sono evoluti
- Correlati: Scegliere la migliore app per la gestione degli eventi
- Qual è la ripartizione dei costi del concerto?
- Artista
- Sede
- Related: Cosa cercare in Music Promoter Tools
- Ticketing
- Ulteriori investimenti
- Scegli un software per aiutarti con tutto ciò
L’impatto dei prezzi dei biglietti più alti nella ripartizione dei costi dei concerti
Solo per avere un’idea iniziale della ripartizione dei costi dei concerti, consideriamo i dati di Statista, che hanno trovato il prezzo medio del biglietto per vedere un artista dal vivo in un concerto nel 2019 ha raggiunto una media di $96.17. Un prezzo del biglietto concerto è, quindi, aumentato notevolmente dal 2015 quando è costato poco più di $78.
Le persone sono abbastanza abituate a pagare questi prezzi per vedere alcuni dei loro grandi atti preferiti, e la maggior parte non li mette nemmeno più in discussione. Ma se tu fossi un promotore o anche un concertista negli anni ‘ 90, ti starai chiedendo cosa è successo ai biglietti da 3 30 a tickets 40 per vedere band grandi come Sting e U2.
Allo stesso modo, nel 2018, la BBC ha trovato i prezzi dei biglietti sono aumentati del 27% dalla fine degli anni novanta, tenendo conto dell’inflazione. Questi prezzi dei biglietti in aumento sono tutti fissati dai promotori e superano l’inflazione. Allora, cosa sta succedendo con la ripartizione dei costi del concerto?
I concerti si sono evoluti
Prima di tutto, i concerti di oggi sono notevolmente più complessi e interattivi di un tempo. Non è più solo una presentazione musicale. È una performance completa. Con l’aumento dei prezzi dei biglietti, i consumatori si aspettano anche uno spettacolo, rafforzando solo la salita dei prezzi.
L’altro problema è l’impatto che lo streaming e il download di musica hanno avuto sulle entrate che gli artisti portano a casa. L’Entertainment Retailers Association ha riferito che mentre la musica digitale porta meno entrate rispetto agli acquisti di dischi, la sua produzione rappresenta il 62% delle spese degli artisti. Questi soldi devono venire da qualche parte, e tour di concerti pagare le bollette. Questo è il motivo per cui vediamo così tante band che continuano a girare decenni dopo i loro giorni di gloria.
Mentre queste statistiche misurano gli atti globali più significativi, quali sono i prezzi dei biglietti in media per i concerti più piccoli? Il locale di musica dice che il prezzo del biglietto per i concerti di band più piccoli, quelli che pop-up nei nostri locali notturni di quartiere, per esempio, è appena cambiato.
Questi spettacoli non hanno lo stesso livello di produzione di un grande tour, si svolgono in luoghi più piccoli e gli artisti non pagano centinaia di migliaia di dollari o più. Cosa c’è di più, gli amanti della musica dal vivo sono ancora imballaggio questi luoghi, probabilmente perché sanno che possono godere di un grande spettacolo a metà o un terzo del prezzo dei grandi concerti.
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Qual è la ripartizione dei costi del concerto?
Non importa la dimensione del concerto, i soldi dalla vendita dei biglietti vanno tutti generalmente negli stessi luoghi. I promotori di concerti indipendenti stabiliscono i prezzi dei biglietti in base a diversi fattori. Dopo aver stimato i loro costi, comprese le entrate che vorrebbero portare a casa, hanno messo il loro budget. Riesci a capire?
Anche il calcolo dei costi deve essere attentamente valutato con la vendita prevista dei biglietti. Questi numeri non sono facili o perfetti. Naturalmente, i promotori di concerti più esperti hanno la storia dalla loro parte. Sanno dove i costi possono intrufolarsi, dove possono risparmiare dollari di marketing e come negoziare accordi con partner a lungo termine.
Così, quando si prende un ampio sguardo alla ripartizione dei costi concerto e tenere a mente i fattori di guida di cui sopra, non è difficile capire perché i prezzi dei biglietti sono saliti alle stelle. Di seguito sono riportati i grandi secchi di spese che devi considerare nei tuoi calcoli.
Artista
Gli artisti spesso ottengono la maggior parte delle vendite dei biglietti. C’è più che soddisfa l’occhio, però. Il talento è molto probabilmente più di una persona. Una banda più grande deve dividere quei proventi. Ci sono anche i loro membri dell’equipaggio che hanno bisogno di essere pagati. Poi c’è l’hotel, il trasporto, il gas e le esigenze personali degli artisti inclusi in questo costo. Questi prezzi oscilleranno significativamente tra le bande. Ad esempio, una band locale o una band che si esibisce solo per una notte non richiede sistemazioni alberghiere per se stessi e il loro personale.
Le dimensioni e la popolarità della band determineranno anche il loro prezzo richiesto. Una band più grande riconosce che il loro reddito dovrà essere diviso, quindi spesso chiedono più di un atto solista. Una band in forte domanda può anche chiedere più di una band da scoprire con un seguito più piccolo.
Infine, si può decidere di assumere un atto di apertura prima della legge headliner. Ciò aumenterà anche i costi, ma può anche attirare un pubblico più ampio per aumentare le vendite dei biglietti.
Sede
La sede è un’altra grande spesa da considerare. Le grandi arene possono costare oltre $50.000, mentre i locali di musica locale possono costare solo poche migliaia di dollari.
Le sedi più grandi possono essere più difficili da prenotare per un promotore di concerti indipendente, poiché molte società di promozione più grandi strappano queste sedi per i tour più estesi. Tuttavia, possono averli se il promotore conosce le persone giuste. Mentre le grandi arene sono più costose, tengono anche più persone, eguagliando più vendite di biglietti.
I locali più piccoli sono meno costosi di arene e teatri, ma non sono sempre disponibili. Mentre i consolidamenti continuano a spremere i promotori indipendenti, la concorrenza per le sedi si sta riscaldando, aumentando i prezzi per prenotarli.
I costi della sede vanno oltre la struttura dell’edificio. Potrebbe essere necessario luci di origine, suono, messa in scena, e un team di produzione se la sede non fornisce tutto. Non dimenticare gli assistenti di parcheggio, le guardie di sicurezza e una squadra di pulizia. Se tutti questi devono essere portati dentro e non sono parte del pacchetto della sede, i costi possono aumentare rapidamente.
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Il marketing e la pubblicità sono spesso una spesa trascurata perché molto dipende da te come promotore. Alcuni promotori utilizzano i social media per pubblicizzare i loro eventi, mentre altri includono radio, stampa e televisione nella loro strategia. Più canali, maggiore è il costo.
Poi c’è il merch. Tutti vogliono merch, giusto? The Future of Music Organization ha riportato che la merce rappresenta circa il 6% del reddito di una rock band. Merch costruisce un marchio e soddisfa i fan fedeli che sono orgogliosi di vantarsi del loro amore per la musica.
Devi determinare quale sarà il tuo rendimento atteso sui tuoi sforzi di marketing. Più l’evento riceve una promozione, più biglietti venderanno, ma che il marketing mangia una parte sostanziale del budget.
Ticketing
È necessario considerare anche il valore per accedere al prezzo di ticketing nella ripartizione dei costi del concerto. La maggior parte dei promotori vendono i loro biglietti sui loro siti Web che si collegano direttamente alla piattaforma di biglietteria in background, quindi gli acquirenti non devono navigare in un sito Web diverso. A seconda della piattaforma di ticketing utilizzata, un promotore può trasferire le commissioni di ticketing ai propri partecipanti o assorbire i costi, deducendoli dal pagamento.
Alcune piattaforme consentono ai promotori di mantenere le loro tariffe di prenotazione, ma addebitano un costo di installazione iniziale e un canone mensile per utilizzare il loro software. Alcuni addebitano per biglietto venduto, mentre altri offrono una tariffa mensile fissa.
Fortunatamente, ci sono un sacco di piattaforme di biglietteria là fuori, ognuna con i suoi pro e contro, ma altamente accessibile per i promotori indipendenti. Puoi valutare rapidamente diverse piattaforme di ticketing cercando recensioni, funzionalità e tariffe aggiornate, tenendo presente un principio: il più facile a fare l’acquisto dei biglietti per eventi, più è probabile che si vendono più biglietti.
Ulteriori investimenti
Uno dei migliori investimenti è possibile budget per il software di gestione dei processi costruito per i promotori di musica dal vivo. Gestire artisti, luoghi, marketing e interruzioni dei costi dei concerti può drenare un’enorme quantità di energia e tempo. Spendere un po ‘ su una piattaforma semplificata ma completa potrebbe salvare la giornata.
Scegli un software per aiutarti con tutto ciò
Un software leader può aiutarti ad automatizzare le attività di ripartizione dei costi dei concerti che fai ogni giorno e integrare i tuoi sistemi per eseguire tali attività in una piattaforma consolidata. Può tenere traccia di tutti i dettagli in modo da poter trascorrere più tempo a fare ciò che ami.
Invece di perdere tempo a inserire dati, gestione fogli di calcolo, telefonate, e-mail e testi per gestire le richieste dei rider, il monitoraggio dei depositi e il budget, puoi prenotare altri spettacoli.
Il software può integrarsi con la piattaforma di ticketing, ad esempio, per aggiornare i dati finanziari in tempo reale. Hai accesso immediato a esattamente quanto bene i biglietti stanno vendendo per prendere decisioni più informate prima. Puoi dimenticare i rapporti manuali, le telefonate alla compagnia di biglietteria e aspettare fino al giorno dello spettacolo per conoscere il pareggio.
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