podobnie jak ośmiokąt ma osiem boków, a ośmiornica ma osiem wyrostków, oktawa muzyczna jest interwałem obejmującym osiem dźwięków.
termin ten, wymawiany OCT-iv, pochodzi od łacińskiego wyrażenia octava dies, odnoszącego się do ósmego dnia Święta (Nie, Nie pogrzebu). Może również odnosić się do ośmiowersowej strofy w sonecie włoskim.
interwał w muzyce składa się z dwóch dźwięków rozmieszczonych w pewnej odległości od siebie. Oktawa, zapisana również jako P8 (doskonała ósemka) jest zapisywana przez pierwsze i ostatnie nuty skali.
ile oktaw jest na fortepianie? Tradycyjny fortepian ma 88 klawiszy, obejmujących siedem pełnych oktaw. Jest też fortepian 49-klawiszowy (cztery oktawy), fortepian 61-klawiszowy (pięć oktaw) i fortepian 76-klawiszowy (sześć oktaw).
oktawa jest chyba najłatwiejszym interwałem do zapamiętania, ponieważ te nuty są jednym i tym samym, chociaż znajdują się w różnych rejestrach.
na przykład, oktawa zbudowana na C to C do następnego C, oktawa zbudowana na a to a do następnego A, A oktawa zbudowana na F# to F# do następnego f#.
ile oktaw ma fortepian?
odpowiedź na to pytanie jest wieloraka, ponieważ fortepiany, podobnie jak ludzie, mają (prawie) wszystkie kształty i rozmiary. Po pierwsze, rozważmy dwóch poprzedników fortepianu, klawikord i klawesyn, a także podobny instrument zwany celestą. Na koniec przyjrzymy się różnym długościom klawiatury współczesnego fortepianu.
klawikord
klawikord został opracowany ze średniowiecznego monochordu i był szeroko stosowany w okresie Renesansu, baroku i klasycyzmu. Jego miękka jakość dźwięku sprawiła, że bardziej sprzyjał intymnym występom. Klawikord, wyposażony w mechanizm młotkowo-strunowy (tylko z metalowymi ostrzami, a nie drewnianymi młotkami), jest najbliższym krewnym fortepianu. Jego klawisze obejmują pięć pełnych oktaw.
klawesyn
klawesyn został zaprojektowany po raz pierwszy we Włoszech w XVI wieku. Wykorzystuje mechanizm strunowo-strunowy, w przeciwieństwie do klawikordu i fortepianu. Jego popularność szybko rozprzestrzeniła się w całej Europie i wspierała muzykę epoki baroku. W połowie XVIII wieku instrument przekształcił się w klawiaturę z 60 klawiszami (pięć pełnych oktaw). W tym czasie jednak stosunkowo nowy fortepian zaczął rywalizować ze swoją popularnością.
Celesta
celesta, pochodząca z francuskiego słowa oznaczającego „niebiański”, jest delikatnym, dzwonkowatym instrumentem przypominającym połączenie glockenspiel i metalofonu. Jego wyjątkowe brzmienie można rozpoznać z solówki „Sugar Plum Fairy” baletu Dziadek do orzechów Czajkowskiego, tradycyjnie granej na celestie. Instrument wygląda jak małe pianino, ale jego mechanizm dźwiękowy jest nieco inny. Zamiast uderzających strun młotki filcowe uderzają w stalowe płyty umieszczone na drewnianych rezonatorach. Podobnie jak klawikord i klawesyn, celesta charakteryzuje się zazwyczaj zakresem pięciu oktaw.
fortepian
technicznie rzecz biorąc, fortepian pochodzi od cymbałów, instrumentu stworzonego na Bliskim Wschodzie, który rozprzestrzenił się na Europę w XI wieku. Składa się z rezonatora pudełkowego z rozciągniętymi na nim strunami uderzanymi młotkiem. Następnie rozwój klawikordu i klawesynu doprowadził w końcu Bartolomeo Cristofori do stworzenia „clavicembalo col piano e forte”, co po włosku oznacza klawesyn, który może grać miękkie i głośne dźwięki. W ten sposób fortepian wprowadził nowy instrument, który mógłby ukazać zarówno wspaniałość orkiestry, jak i delikatność dzwonów – i (prawie)wszystko pomiędzy.
oktawy w literaturze fortepianowej
ponieważ oktawy po prostu podwajają tę samą nutę, można się zastanawiać, dlaczego są ważne lub konieczne. Są jednak często używane w niemal całej literaturze fortepianowej i odgrywają ważną rolę w kompozycji. Dodają objętości i głębi, której nie da się osiągnąć za pomocą jednej nuty.
najczęściej używane są w lewej ręce, czyli harmonii utworu. Mogą jednak pojawić się również w melodii. Weźmy na przykład trzy pierwsze nuty Preludium c# – moll Rachmaninowa. Te nuty-A, G# i C# – tworzą zaskakującą linię zstępującą, która wywołuje dramatyczny i niebezpieczny klimat, jakby ktoś nurkował z klifu. Funkcjonują zarówno melodycznie, jak i harmonijnie. Co ważniejsze, ich zaskakujący efekt tworzą dwa elementy: 1) niekonwencjonalne interwały między nutami i 2) użycie trzech oktaw dla każdej nuty. Ta warstwa tworzy portretowy charakter, który wyróżnia cały utwór.
byłoby zupełnie inaczej, gdyby użyto tylko jednej nuty. Ciężki, złowieszczy nastrój stałby się niesamowity, a może nawet anemiczny.
oktawy, szczególnie oktawy grane jednocześnie, są elementem wyróżniającym muzykę fortepianową. Podczas gdy inne instrumenty mogą grać oktawy, są najłatwiejsze do nawigacji na pianinie. Instrumenty smyczkowe, takie jak skrzypce i wiolonczela, mogą grać oktawy za pomocą podwójnego stopu, techniki, która pozwala na jednoczesne odtwarzanie dwóch dźwięków. Jednak tylko pianiści mogą grać więcej niż dwa dźwięki na raz.
Wskazówki dotyczące techniki oktaw
granie oktaw na fortepianie nie jest łatwym zadaniem. Po pierwsze, nie każdy może osiągnąć oktawę jedną ręką. Jednak przy odpowiedniej technice, to niesamowite, co pianiści mogą osiągnąć.
na przykład prawie każdy może grać w tremolo oktawowym. Aby to zrobić, po prostu rozszerz rękę tak daleko, jak możesz i odbijaj się między kciukiem a paluszkiem, utrzymując energię skupioną w centrum oktawy. Obracanie przedramienia, aby wygenerować ruch, powstrzyma ręce przed napinaniem i pozwoli na szybsze tremolo.
skale Oktawowe są również popularną techniką. Można je odtwarzać na dwa sposoby: jednocześnie lub naprzemiennie. Aby odtworzyć je jednocześnie, najpierw rozciągnij palce, aby uchwycić pełną oktawę (jeśli to możliwe). Następnie, po rozegraniu każdej oktawy, zwolnij klawisze i pozwól, aby twoja ręka wróciła do normalnej pozycji. Powtórz ten proces dla każdej nuty wzdłuż skali. Możesz zrobić to ćwiczenie ze skalami dur, moll, a nawet chromatycznymi, aby uzyskać dodatkowe wyzwanie.
aby to urozmaicić, możesz spróbować różnych artykulacji, takich jak staccato (szybkie zwolnienie każdego klawisza) lub legato, które można osiągnąć za pomocą pedału sustain i konkretnego palcowania, które zmienia się między 1-5 I 1-4 (kciuk na pinky i kciuk na palec serdeczny).
jeśli twoje palce po prostu nie osiągną pełnej oktawy, możesz spróbować oszacowywać oktawy. Ta wersja wykorzystuje tę samą technikę, co aktywność tremolo opisana powyżej. Na przykład, aby zagrać w skali C-dur za pomocą prawej ręki, zagraj w C kciukiem i obróć przedramię, aby dotrzeć do następnego C za pomocą palca. Powtórz ten proces z pozostałymi nutami.
podsumowanie
oktawa jest tylko jednym z przykładów tego, jak wszechstronny jest fortepian. Choć jest to prosta koncepcja–dosłownie podwojenie pojedynczej nuty–interwał ten ma niezwykłe możliwości zarówno w kompozycji, jak i wykonaniu.
więc następnym razem, gdy ktoś zapyta, czy masz specjalne umiejętności, powiedz, że jesteś ekspertem w grze W tremole oktawowe.