ahogy egy nyolcszögnek nyolc oldala van, a polipnak pedig nyolc függeléke, a zenei oktáv nyolc hangra kiterjedő intervallum.
ez az OKT-iv kiejtésű kifejezés a latin kifejezésből származik octava meghal, utalva a fesztivál nyolcadik napjára (nem, nem temetés). Utalhat egy olasz szonett nyolcsoros versszakára is.
a zenei intervallum két hangból áll, amelyek bizonyos távolságra vannak egymástól. Egy oktávot, amelyet P8-nak (tökéletes 8.) is jelölnek, a skála első és utolsó hangjai könyvelik el.
hány oktáv van egy zongorán? A hagyományos zongora 88 billentyűvel rendelkezik, amelyek hét teljes oktávot ölelnek fel. Van még egy 49 billentyűs zongora (négy oktáv), egy 61 billentyűs zongora (öt oktáv) és egy 76 billentyűs zongora (hat oktáv).
az oktáv talán a legkönnyebben megjegyezhető intervallum, mert ezek a jegyzetek azonosak, bár különböző regiszterekben találhatók.
például egy C-re épített oktáv C a következő C-hez, az a-ra épített oktáv a A következő A-hoz, az F# – ra épített oktáv pedig F# A következő F# – hoz.
hány oktáv van egy zongorán?
a válasz erre a kérdésre sokrétű, mivel a zongorák, akárcsak az emberek, (majdnem) minden formában és méretben kaphatók. Először nézzük meg a zongora két elődjét, a klavichordot és a csembalót, valamint egy hasonló hangszert, a celesta-t. Végül megnézzük a modern zongora különböző billentyűzethosszait.
klavichord
a klavichord a középkori monokordból alakult ki, és széles körben használták a reneszánsz, a barokk és a klasszikus időszakokban. Lágy hangminősége elősegítette az intim előadásokat. Kalapács-húr mechanizmus felhasználásával (csak fém pengékkel, nem pedig fa kalapácsokkal) a klavichord a zongora legközelebbi rokona. A kulcsok öt teljes oktávot ölelnek fel.
csembaló
a csembalót először Olaszországban tervezték a 16.században. Húr-pengető mechanizmust használ, ellentétben a klavikorddal és a zongorával. Népszerűsége gyorsan elterjedt egész Európában, és támogatta a barokk kor zenéjét. A 18.század közepére a hangszer 60 billentyűs (öt teljes oktáv) billentyűzetté fejlődött. Ekkorra azonban a viszonylag új zongora kezdett versenyezni népszerűségével.
Celesta
a celesta, amely a francia “mennyei” szóból származik, egy finom, harangszerű hangszer, amely hasonlít a glockenspiel és a Metallofon kombinációjára. Felismerheti egyedülálló hangzását Csajkovszkij Diótörő balettjének” Sugar Plum Fairy ” szólójából, amely hagyományosan a celestán játszott. A hangszer úgy néz ki, mint egy kis zongora, de hangmechanizmusa kissé eltér. A feltűnő húrok helyett a nemezkalapácsok a fa rezonátorok tetején elhelyezett acéllemezeket ütik meg. A klavichordhoz és a csembalóhoz hasonlóan a celesta is általában öt oktávval büszkélkedhet.
zongora
technikai szempontból a zongora a cimbalomból származik, a Közel-Keleten létrehozott hangszer, amely a 11.században terjedt el Európában. Ez egy doboz rezonátorból áll, rajta húzódó húrokkal, amelyeket egy kalapács üt meg. Ezután a klavichord és a csembaló fejlődése végül Bartolomeo Cristofori “clavicembalo col piano e forte” megalkotásához vezetett, amely olaszul egy csembaló, amely lágy és hangos hangokat tud játszani. Így a zongora új hangszert vezetett be, amely mind a zenekar nagyszerűségét, mind a harangok finomságát–és (szinte) mindent ábrázolhat.
Oktávok a zongora irodalomban
mivel az Oktávok egyszerűen megduplázzák ugyanazt a hangot, elgondolkodhat azon, hogy miért fontosak vagy szükségesek. Azonban szinte az összes zongorairodalomban gyakran használják őket, és fontos szerepet játszanak a kompozícióban. Olyan hangerőt és mélységet adnak hozzá, amelyet egyetlen hanggal nem lehet elérni.
leggyakrabban a darab bal kezében vagy harmóniájában használják őket. Ugyanakkor megjelenhetnek a dallamban is. Vegyük például Rachmaninov c # Minor előjátékának első három jegyzetét. Ezek a hangok–A, G# és C# – megdöbbentő ereszkedő vonalat alkotnak, amely drámai és veszélyes hangulatot idéz elő, mintha valaki egy szikláról merülne. Mind dallamosan, mind harmonikusan működnek. Ennél is fontosabb, hogy megdöbbentő hatásukat két elem hozza létre: 1) A hangok közötti szokatlan intervallumok és 2) három oktáv használata minden hanghoz. Ez a rétegezés olyan markáns karaktert hoz létre, amely megkülönbözteti az egész darabot.
ez egészen más lenne, ha csak egy hangot használnánk. A nehéz, baljós hangulat hátborzongatóvá, sőt talán vérszegénységgé válik.
az Oktávok, különösen az egyidejűleg lejátszott Oktávok a zongorazene megkülönböztető elemei. Míg más hangszerek oktávokat tudnak játszani, a legkönnyebb zongorán navigálni. A vonós hangszerek, mint például a hegedű és a cselló, kettős megállással képesek oktávokat játszani, ez a technika lehetővé teszi két hang egyidejű lejátszását. Azonban csak a zongoristák játszhatnak egyszerre több mint két hangot.
oktáv technika tippek
Oktávok lejátszása a zongorán nem könnyű feladat. Először is, nem mindenki érheti el az oktávot egy kézzel. A megfelelő technikával azonban elképesztő, hogy a zongoristák mit tudnak elérni.
például szinte mindenki játszhat oktáv tremolót. Ehhez egyszerűen nyújtsa ki a kezét, amennyire csak lehet, és ugráljon a hüvelykujj és a kisujj között, miközben az energiát az oktáv közepén tartja. Az alkar forgatása a mozgás generálásához megakadályozza a kezét, hogy megfeszüljön, és lehetővé tegye a gyorsabb tremolót.
az Oktávmérlegek szintén népszerű technika tevékenység. Ezeket kétféle módon lehet lejátszani: egyszerre vagy lépcsőzetesen. Ha egyszerre szeretné lejátszani őket, először nyújtsa ki az ujjait, hogy megragadja a teljes oktávot (ha lehetséges). Ezután minden oktáv lejátszása után engedje el a gombokat, és engedje vissza a kezét normál helyzetébe. Ismételje meg ezt a folyamatot a skála mentén. Ezt a gyakorlatot nagyobb, kisebb, sőt kromatikus skálákkal is elvégezheti egy bónusz kihívás érdekében.
a dolgok felpezsdítéséhez kipróbálhat különböző artikulációkat, például a staccato-t (minden kulcs gyors elengedése) vagy a legato-t, amelyeket a fenntartó pedál és egy bizonyos fogás segítségével lehet elérni, amely 1-5 és 1-4 között váltakozik (hüvelykujj a kisujjhoz és hüvelykujj a gyűrűsujjhoz).
ha az ujjaid egyszerűen nem érik el a teljes oktávot, megpróbálhatod megdöbbenteni az oktávokat. Ez a verzió ugyanazt a technikát használja, mint a fent leírt tremolo tevékenység. Például, ha C-dúr skálát szeretne játszani a jobb kezével, játsszon C-t a hüvelykujjával, és forgassa el az alkarját, hogy a következő C-t a kisujjával érje el. Ismételje meg ezt a folyamatot a fennmaradó jegyzetekkel.
következtetés
az oktáv csak egy példa arra, hogy a zongora mennyire sokoldalú. Bár ez egy egyszerű koncepció-szó szerint egyetlen hang megduplázása-ez az intervallum rendkívüli képességekkel rendelkezik mind összetételben, mind teljesítményben.
tehát, ha legközelebb valaki megkérdezi, hogy van-e különleges képességed, mondd, hogy szakértő vagy az octave tremolos játékban.