Back To Black ilmestyi tyhjästä-tavallaan. Tietenkin, Amy Winehouse oli jo julkaissut debyyttialbuminsa, 2003 ’ s Frank, mutta hänen äänensä syrjään, se kuulosti enemmän tai vähemmän työtä eri artisti. Frank kuului 2000-luvun alussa suureen suosioon nousseeseen jazzvaikutteisten MOR-albumien aaltoon. Hieman rohkeampi ja moodier kuin Michael Parkinson-hyväksytty tykkää Jamie Cullum, Katie Melua tai Michael Bublé, mutta ei niin erilainen kuin Norah Jones tai muut artistit, jotka seurasivat vanavedessä hänen 27m-myynti albumi Come Away With Me: hieman jazzia, hieman neo-soul, ripaus hip-hop noin beats.
frankilla julkaistut kappaleet olivat ammattimaisten käsikirjoittajien palkattuja; niitä laulanut nainen allekirjoitti 19 managerin Simon Fullerin, Spice Girlsin managerin Ja Pop Idolin ja sen umpimähkäisten spin-offien takana olevan mastermindin, kanssa. Sitä mainostettiin Living Etc: n sivuilla ikään kuin pehmeästä sisustuksesta, jotain aistikasta ja huomaamatonta, jolla voi kaunistella olohuonettasi. Winehouse vihasi sitä, tai niin hän toisti haastattelijoille. ”Minulla ei ole sitä talossani”, hän ilmoitti Guardianille muutama kuukausi sen julkaisun jälkeen. Paras, mitä hän pystyi puhumaan, oli ehdottaa vastahakoisesti ”se ei ole paskaa”.
se ei varmastikaan voinut valmistaa kuulijaa Back To Blackiin: mikään Frankissa ei viitannut siihen, että sen luoja olisi tekemässä aidosti käänteentekevää mestariteosta. Amy Winehouselle oli tapahtunut jotain niiden kolmen vuoden aikana, jotka erottivat hänen toisen albuminsa hänen debyytistään: laiha, tatuoitu, pukeutunut kuin 60-luvun tyttöbändin jäsenen sarjakuva – täydellisenä vertigine mehiläispesä, jonka mallina oli the Ronettesin Ronnie Spector – hän oli lähes tunnistamaton. Sanoitukset sen johdantosingle ehdotti, että mitä oli tapahtunut ei ollut hyvä-kukaan anelee sinua mennä rehab jos elämäsi on täydellisessä kunnossa-mutta musiikki oli niin ebullien voit helposti unohtaa, että.
hänen soundinsa oli muuttunut yhtä dramaattisesti kuin hänen ulkonäkönsä: Frankin tuottajan Salaam Remin kanssa liittyi Mark Ronson, silloin virtuaalinen tuntematon, Back to Black tarjosi päivityksen 60-luvun soulista ja tyttöyhtyepopista. Ronson on antanut ymmärtää, että hänen ensisijainen panoksensa albumilla oli pitää Winehouse poissa pubista, mutta todellisuudessa hänen päätöksensä siirtää äänityssessiot Brooklynin analogisiin Daptone-studioihin ja työllistää sen housebändi, The Dap-Kings, oli masterstroke.
The Dap-Kings oli jo vuosikymmenen ajan hionut retroa soul-tyyliään, ensin taustalaulaja Lee Fieldsin, sitten Fieldsin entisen taustalaulajan Sharon Jonesin. Ne antoivat albumin Soundille sitkeyttä ja sisua, joka yleensä puuttuu, kun nykytuottajat apeuttavat Muscle Shoalsin ja Hitsville USA: n 60-luvun tuotoksen. The sound chafed against the lyrics’ plether of 21st-century references and hip-hop-vaikutteinen intonation (”I’ ll check him at the door / Make sure he got green / I ’m louser than airport security teama”), and against Winehousen Sarah Vaughan and Billie Holiday-vaikutteinen vocals.
musiikkityylien välinen jännite oli äärettömän mukaansatempaavampi kuin Frankin kömpelöt yritykset korostaa Winehousen jazzkyljyksiä scat-laululla ja koristelemalla kappaleita rätisevillä vinyylinäytteillä. Lisäksi se ei kuulostanut tietävältä pastissilta, paljolti siksi, että Winehouse oli luopunut palkatusta lauluntekijäavusta ja kirjoittanut joukon kappaleita, jotka olivat riittävän vahvoja kestämään vertailun niihin, joista hän oli saanut vaikutteita. Heidän houkuttelemistaan artisteista näki, kuinka hyviä he olivat: muutaman kuukauden kuluttua Back To Blackin julkaisusta Prince oli vienyt lavalle covering Love Is a loss Game-kappaleen. Ikään kuin alleviivaten Winehousen kappaleiden laadullista samankaltaisuutta ja niitä inspiroinutta musiikkia Ronnie Spector alkoi esittää nimikappaletta livenä the Ronettesin hittien keskellä.
ymmärrettävästi kaikki puhuivat Winehousen äänestä. Se oli reipas, repaleinen, harvinaisen ilmeikäs kontraalto, joka kantoi edelleen jotain hänen puheäänensä nasaalista Pohjois-Lontoon piirrettä, joka oli täydellinen välittämään niin sydänsuruja kuin sassiakin. Se luopui tavallista ilotulitus-näyttö teatrics modern soul diva hyväksi omalaatuinen, ilmeisesti muokkaamaton lähestymistapa fraseeraus, joka lainasi kaiken hän lauloi suoruutta ja välittömyys. Back To Black tarjosi melismaattisen yliäänityksen ja arch indie rockin nykytaustaa vasten muistutuksen siitä, miltä se kuulosti todella tarkoittavan sitä.
mutta jos hänen laulamiseensa satanut kehu oli ja on täysin ansaittua, se on omiaan varjostamaan sitä, mitä hän lauloi. Back to Black paljasti Winehousen terävänä ja voimakkaana sanoittajana, jonka kirjoitus vaihtui hiljaisen kauniiksi – ”All I can ever be to you is a darkness that we knew / and this harmi I got used to” – tylyyn ja maanläheiseen hauskuuteen: ”what kind of fuckery is this?”. Hänen kirjoittamistaan innoittaneen yhteisriippuvaisen suhteen täysi Kauhu paljastuisi aikanaan, mutta aluksi se näytti vain aiheuttaneen huomattavan vuodatuksen lauluja uskottomuudesta, kaipauksesta ja romanttisesta epätoivosta, jotka olivat täynnä viittauksia hedonismiin, joka tuntuu aina nihilistiseltä, ei koskaan juhlavalta. On lukemattomia mainintoja viinasta ja huumeista, mutta ei juhlimisesta tai hauskanpidosta – vain heidän kyvystään hävittää.
Back To Black on poikkeuksellisesti hukassa 35 minuuttia: lähimpänä itseinhon ja toivottomuuden tunnelmaa on Addictedin katkera linja siitä, miten marihuana ”tekee enemmän kuin kukaan mulkku”. Mutta se kertoo jotain hänen laulunkirjoittamisen taidosta ja sovituksista, joita on niin helppo kuunnella. Winehousen sanominen oli epätoivoista ja huolestuttavaa, mutta kun hänen äänensä kohoaa kyynelten kertosäkeessä kuivana itsestään tai you Know I ’ m No Good sashays-kappaleen introssa kaiuttimista, se ei tunnu kovalta työltä. Sen synkin hetki, kun nimikappale sortuu hautajaisjuminaan ja Winehouse toistelee epäuskottavasti sanaa ”musta”, kietoutuu upeisiin lauluharmonioihin ja kieliin.
harvinainen tapaus kriitikoiden suosiossa, se myi miljoonia. Se saattaa hyvinkin olla vaikutusvaltaisin albumi 20 viime vuoteen. Sen menestyksen välitön vaikutus oli artistien aalto, joka selvästikin toimi hänen imagonsa mukaisesti. Naislaulajat tekivät retrovaikutteista soul-vaikutteista musiikkia, korvaten Winehousen harmillisen arvaamattomuuden jollain vähemmän ailahtelevalla ja markkinoitavalla: maanläheinen jokamies hyvää huumoria tai söpöä sekoilua. Adele oli ylivoimaisesti menestynein, mutta yhdessä vaiheessa niitä tuntui olevan kymmeniä, jotka kaikki täyttivät tyhjiön, jonka Winehouse oli yhä kykenemättömämpi soittamaan livenä, saati viimeistelemään toista levyä (kuten postuumi Lioness-kokoelma paljasti, hän ei levyttänyt elämänsä viimeisinä vuosina juuri mitään, nauhoittaen vain kaksi kappaletta ennustettua jatko-osaa varten). Winehousen laulutyylistä tuli eräänlainen monikäyttöinen pop-malli, sen omintakeisuus pelkistettiin sarjaksi sammaltavia, ennenaikaisesti ikääntyneitä ticejä, joiden tarkoituksena oli merkitä emotionaalista aitoutta. Lähes 15 vuotta myöhemmin et voi liikkua parikymppisten miesten takia, jotka kuulostavat runnelluilta blues-huutajilta ja parikymppisten naisten, jotka yrittävät parhaansa mukaan kanavoida Billie Holidayta.
And Back To Black aloitti uuden Voguen soul-baring-albumeille, jotka ovat juurtuneet artistin elämään: päivitetty versio 70-luvun alun trendistä tunnustuksellisille laulaja-lauluntekijöille, uudelleen käynnistetty sosiaalisen median aikakaudelle, jossa on ylitsepursuavia myöhäisillan viestejä ja usko siihen, että rock-ja popartistien pitäisi olla #relatable (Facebook avattiin kaikille yli 13-vuotiaille, ja voimassa oleva sähköpostiosoite neljä viikkoa ennen Black ’ n julkaisua; Twitterin käännekohta tuli viisi kuukautta myöhemmin). Myötä-ja vastoinkäymisissä elämme tällä hetkellä popmaailmassa, jonka Back To Black tahattomasti auttoi luomaan, jossa kirjoittaminen suoraan henkilökohtaisesta kokemuksestasi on jaloin ammatti, jota poptähti voi harjoittaa; jossa taiteilijat jonottavat kertoakseen maailmalle neurooseista ja traumoista, jotka innoittivat heidän viimeisintä työtään; jossa kaikki Drakesta Taylor Swiftiin ja Beyoncéon ovat laulaneet IRL-viittauksia varten.
onko se positiivinen asiaintila, on kyseenalaista: Back To Blackin laatu ei ole. Irrota se sen perinnöstä ja sen laulujen kauhistuttavasta taustatarinasta, ja sinulle jää hämmästyttävä albumi – odottamaton, ennennäkemätön luovuuden ja lahjakkuuden purkaus, joka silti osuu kotiin emotionaalisesti, vaikka kuinka monta kertaa kuulet sen. Se tuntuu läpäisemättömältä, sellaiselta levyltä, jota ihmiset vielä vuosikymmenten ajan kuuntelevat ja puhuvat: 2000-luvun ilmeisimmältä ehdokkaalta kaikkien aikojen klassikoiden joukkoon.
* Lue Amy Winehousen muistokirjoitus
{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{/tavoite ylittyi merkkiprosentilla}}
{{/ticker}}
{{heading}}
{{#paragraph}}
{{.}}
{{/paragraph}} {{highlightedText}}
{{#choiceCards}}
{{/choiceCards}}
- Jaa Facebookissa
- Jaa Twitterissä
- Jaa sähköpostilla
- Jaa LinkedInissä
- jaa WhatsAppissa
- Jaa Messengerissä