Australian Aboriginal okker maleri

af: David vred, Japingka galleri og Leah Umbagi, klippe Aboriginal kunst & Kulturcenter, 2019

Hvad er okker Aboriginal maleri?

australske Aboriginal folk har en tradition for at bruge okker pigment til at male, der går tilbage til oldtiden. Disse okker er primært naturlige pigmenter og mineraler, der findes i jorden eller endda i trækul. Malerier ved hjælp af disse naturlige pigmenter (farver) skildrer Aboriginal Dreamtime historier og kort. De blev brugt enten i kropsmaleri, stenmaleri, på genstande og nogle gange endda på sand.

hvor gammel er Aboriginal okker maleri?

der er steder i Australien, hvor det oprindelige okkermaleri er dateret som værende mindst 65.000 år gammelt. Opdagelsen af denne hule rock kunst gør Aboriginal folk en af de ældste kontinuerlige kulturer på planeten.

Hvad handler Okkermaleri om?

Australske aboriginale folk havde aldrig et skriftsprog, så deres okkermaleri fortalte vigtige traditionelle historier. De har rige mundtlige traditioner som historier og sange. I deres maleri bruger de også symboler som de koncentriske cirkler, U-former og lige stavformer. Symbolerne varierer afhængigt af, hvor en kunstner er fra. Disse symboler blev malet ved hjælp af de naturlige okkerpigmenter, der blev fundet eller specifikt udvundet. Okker er det vigtigste medium, der bruges i Australiens gamle Kimberley rockkunst.

Læs: Kimberley Rockkunst: en traditionel ejers perspektiv

hvordan bruges Okkermaleri i Aboriginal kultur?

Okkermaleri blev brugt til historiefortælling på klippevægge samt dekoration på ejendele. Det værdsatte især for kropsmaleri til store ceremonier, indvielsesceremonier eller danser at gøre med regn. De syv søsters historier blev ofte repræsenteret af okkerpigmenter i kvinders kropsmaleri og mænds malerier. Der er flere samfund, der opretholder en tradition for at male deres moderne kunst ved hjælp af lokalt okkerpigment.

Blev Okker Handlet Mellem Aboriginal Tribal Grupper?

oprindeligt havde okker enorm værdi for oprindelige folk. De blev handlet mellem forskellige stammegrupper i hele Australien. Der var handelsruter næsten som silkeruterne, der gik gennem Asien. Men i stedet for Silke var de værdifulde produkter naturlige okkerpigmenter. Nogle var mere værdsatte end andre. Nogle steder havde ikke mange okker, men havde stadig de samme behov for at fortælle historierne og optage billeder af Dreamtime spirits. Nogle gange gav okkermalerierne advarsler om farer eller instruktioner om, hvordan man finder det nærmeste vandhul. De viser måske et kort over, hvor der var god jagt efter forskellige typer dyr og fisk. Imidlertid, den vigtigste anvendelse var i historiefortælling og skildrer vigtige ånder og totems.

Læs: videnskab bruger okker til at kortlægge gamle Aboriginal handelsruter

hvor mange farver i Aboriginal okker palet?

der er kun omkring seks tilgængelige farver selv med blanding og blanding, så dette skabte en begrænset palet. På nogle måder producerede disse paletbegrænsninger også en kunstform, der var mere streng, mere defineret. Det lærte folk at overveje brugen af farve. En begrænset palet lærer en kunstner, hvilken farve der skal bruges ved siden af en anden. Traditionen med Aboriginal okkermaleri fortsatte i titusinder af år og hjalp med at kommunikere Aboriginal kultur og karakter til et bredt publikum.

Vis: Aboriginal okker maleri farvepaletter

Hvornår begyndte Aboriginal folk at bruge akryl i stedet for okker?

fremkomsten af den oprindelige kunstbevægelse omkring 1971 så introduktionen af akryl eller syntetiske polymerer. Pludselig var der en hel regnbue af farver til rådighed for kunstnere. Oprindeligt omfavnede mange kunstnere, som dem i Papunya, brugen af akryl, fordi de var lettere at bruge og tilgængelige. Du behøvede ikke at blande dem med et bindemiddel for at anbringe dem på et bræt eller en artefakt eller hulevæg. De var meget enklere at bruge. Alligevel forblev mange kunstnere med den originale palet, selv når de brugte akryl. Dette fortsatte i ganske få år.

Læs: tidlig indflydelse af Geoffrey Bardon

Hvornår begyndte aboriginale kunstnere at bruge farver ud over Okkerpaletten?

det var ikke før kunstnere som Jimmy Pike fra Kimberley kom rundt i 1980 ‘ erne, at brugen af farve skiftede. Han introducerede ekstremt stærke, levende akrylfarver og endda tekstfarver i sine malerier. Hans indflydelse forvandlede den moderne aboriginale kunstbevægelse fuldstændigt. Der var derefter en overgangsfase fra okker til akryl i de centrale og vestlige ørkener. Efter det, der var en reel blomstring af farve på tværs af hele bevægelsen. Kunstnere omfavnede farve og de forskellige muligheder, det gav dem. Mange af kunstnerne, selvom de ofte havde arbejdet med en begrænset palet det meste af deres liv, var strålende farvelægere og naturlige til at bruge farver. Du ser kunstnere sætte farver sammen, som du ikke ville tro ville arbejde. Instinktivt vidste de, hvad de gjorde.

Er Aboriginal Okker Maleri Mere Populær End Akryl Maleri?

brugen af lyse farver understøttede genfødelsen af den oprindelige kunstbevægelse til sit nylige højdepunkt i 2007, hvor den opnåede international verdensomspændende succes. Havde moderne Aboriginal maleri lige været begrænset til kun okkerpaletten, måske havde det måske ikke haft den samme indflydelse over hele verden. Mange mener, at lyse akryl maleri udløste den interesse, som derefter spredes til at omfatte okker maleri.

Maler Aboriginale Mennesker Stadig Ved Hjælp Af Okker?

i dag er der stadig flere samfund, der bruger de traditionelle okkerpigmenter i deres malerier. En af de vigtigste er det varme kunstcenter i Kimberley. Dette plejede at blive kaldt Turkey Creek. Nogle af de største af den oprindelige kunstbevægelse har arbejdet med okkermaling.

Læs: Stav, okker og kunsten at klippe folk

Hvem er de mest berømte Aboriginal okker malere?

brugen af naturlige okkerpigmenter og den begrænsede palet førte sandsynligvis til tilblivelsen af en af de største kunstnere, Rover Thomas Joolama. Han var berømt for sine meget ekstra malerier, hvor mindre er mere. Han fortsatte med at opnå international succes. Dette er dels gennem hans brug af mediet af naturlige okker pigmenter, der informerede hans historiefortælling og hans maleri færdigheder. Nogle af de andre greats fra bevægelsen var Jack Britten, Hector Jandanay, der kom fra et samfund alene. De bar banneret til okker pigment maleri.

hvordan bruges Okkermaleri i Arnhem Land & Tivi-øerne?

i det nordlige territorium, specielt i Arnhem-landet og på Tivi-øerne fortsætter overholdelsen af naturligt okkerpigment den dag i dag. Mange kunstnere i disse samfund bruger rarrk, som er et tværgående format af maleri ved hjælp af naturlige okkerpigmenter. I denne krydsning har hver kunstner deres egen identificerende rarrk. De er alle malet i den begrænsede palet af naturlige okker pigmenter. I Arnhem Land bruger de stadig okker, og deres værker er meget fine. De er også ofte figurative. Nogle omfavner også den teknik, der i dag kalder Røntgenstil, hvor du kan se dyrenes indre arbejde. De bruger også okker til at male totems og statuer og udskæringer, normalt lavet af det lokale jerntræ, men også af andre skove, der findes i troperne. Den dag i dag er det meste af kunsten fra de særlige regioner i Northern Territory og Arnhem Land stadig malet i traditionelle okkerpigmenter. Selv med kropsmalerierne, der stadig fortsætter de gamle traditioner med at bruge okkerpigmenter.

Læs: Ø Okker Farvepalet

Hvad Er Okker Malet Larrakitj Memorial Poler?

Larrakitj memorial poler findes i Arnhem Land. De er lavet af udhulede stringybark logs, der er malet med okker. De blev designet som kister. (Læs Mere Rullemenu)

Bruges Okkermaleri Stadig I Traditionel Aboriginal Ceremoni?

der er stadig udbredt brug af okkerpigmenter til ceremonielle danse og korroderer. Dette inkluderer mange oprindelige samfund, der har omfavnet akryl og syntetiske polymerer til deres malerier. Okker har stadig en åndelig betydning for oprindelige mennesker, fordi den har den gamle forbindelse, der går ubrudt tilbage i titusinder af år. Brugen af okker understøtter i vid udstrækning Aboriginal kunst og kultur fra hele Australien.

Kræver Aboriginal Okkermalerier Særlig Pleje?

overfladen på et okkermaleri kan være mere sårbar end overfladen på et akrylværk. I artiklen nedenfor diskuterer en ekspert i restaurering af okkermaleri okkermediet og den type pleje, der kræves til disse kunstværker.

læse: Restaurering af australske Aboriginal okker malerier

• • Aboriginal Bark malerier og artefakter-omdirigere side-omdirigere / ANCHOR ID
• kunstcentre i Arnhem Land
• Marcia Purdie & Varmunens historiefortællere
• Eduard Blitner nye værker – Rarrk cross-hatching
• Tjungu Kristutja – den fantastiske Papunya udstilling
• Kimberley okker malere – Det Gamle og det nye
• malerier fra jorden – okkerne fra Kimberley
• hvad min far Jack Dale lærte mig
• okker Samling
• australske Aboriginal okker malet Larrakitj Memorial poler-omdirigere / anker ID