Back To Black vyšlo z ničeho – v jistém smyslu. Amy Winehouse samozřejmě již vydala své debutové album Frank z roku 2003, ale její hlas stranou, znělo to víceméně jako práce jiného umělce. Frank byl součástí vlny mor alb ovlivněných jazzem, která zasáhla big na začátku roku 2000. Trochu statečnější a náladovější než Michael Parkinson-schválený jako Jamie Cullum, Katie Melua nebo Michael Bublé, ale ne tak odlišný od Norah Jones nebo některého z umělců, kteří následovali po jejím 27m prodejním albu Come Away With Me: trochu jazzu, trochu neo-soulu, nádech hip-hopu o rytmech.
písně na Frankovi byly vylepšeny profesionálními autory k pronájmu; žena, která je zpívala, se podepsala 19 vedení Simon Fuller, manažer Spice Girls a duchovní otec za Pop Idol a jeho spousta spin-offů. To bylo inzerováno na stránkách Living Etc, jako by sluchový ekvivalent bytového textilu, něco vkusného a nenápadného, kterým můžete ozdobit svůj obývací pokoj. Winehouse to nenáviděla, nebo tak pořád říkala tazatelům. „Nemám ho ve svém domě,“ informovala Guardian několik měsíců po jeho vydání. To nejlepší, co dokázala zvládnout tím, že to promluvila, bylo neochotně navrhnout „to není hovno“.
určitě to nemohlo připravit posluchače na Back To Black: nic o Frankovi nenaznačovalo, že jeho tvůrce udělá skutečně epochální mistrovské dílo. Amy Winehouse se něco stalo za tři roky, které oddělily její druhé album od jejího debutu: hubená, pokrytá tetováním, oblečená jako karikatura člena dívčí skupiny 60. let-doplněná vertiginózním úlem modelovaným na Ronettes Ronnie Spector-byla téměř k nepoznání – Texty jeho hlavního singlu naznačovaly, že to, co se stalo, nebylo dobré – nikdo vás neprosí, abyste šli na rehabilitaci, pokud je váš život v dokonalé kondici – ale hudba byla tak temperamentní, že byste to mohli snadno přehlédnout.
její zvuk se změnil stejně dramaticky jako její vzhled: s Frankovým producentem Salaamem Remi se připojil Mark Ronson, pak virtuální Neznámý, Back To Black nabídl aktualizaci 60s duše a dívčí skupiny pop. Charakteristicky samoúčelný, Ronson navrhl, že jeho primárním příspěvkem k albu bylo udržet Winehouse mimo hospodu, ale ve skutečnosti jeho rozhodnutí přemístit nahrávání do brooklynských analogových daptone studios a zaměstnat jeho domácí kapelu, Dap-Kings, byl mistrovský tah.
Dap-Kings už strávili deset let honováním svého retro soulového stylu, nejprve podporovali zpěváka obskure deep funk Lee Fields, poté Fieldsovu bývalou doprovodnou zpěvačku Sharon Jonesovou. Dali zvuku alba houževnatost a štěrk, který obvykle chybí, když současní producenti ape 60s výstup Muscle Shoals a Hitsville USA. Zvuk se otíral o nepřeberné množství odkazů 21. století a intonaci ovlivněnou hip-hopem („zkontroluji ho u dveří / ujistěte se, že dostal zelenou / jsem pevnější než letištní bezpečnostní teama“) a proti Winehouse Sarah Vaughan a Billie Holiday-ovlivněné vokály.
napětí mezi hudebními styly bylo nekonečně uchopitelnější než Frankovy neohrabané pokusy zvýraznit Winehouseovy jazzové kotlety pomocí scat zpěvu a zdobení skladeb ukázkami praskajícího vinylu. Navíc to neznělo jako vědomá pastiche, hlavně proto, že Winehouse upustila od najaté pomoci při psaní písní a napsala sadu písní, které byly dostatečně silné, aby snesly srovnání s těmi, kterými byla ovlivněna. Dalo by se říct, jak dobří byli umělci, které přitahovali: během několika měsíců od vydání Back To Black, Prince se pustil do covering Love Is a Losing Game na jevišti. Jako by chtěl zdůraznit kvalitativní podobnost Winehouseových písní a hudby, která je inspirovala, začal Ronnie Spector hrát titulní skladbu živě uprostřed hitů Ronettes.
pochopitelně všichni pokračovali o Winehouseově hlasu. Byl to pohotový, otrhaný, mimořádně expresivní kontraalto, které stále neslo něco z nosního severního Londýna jejího mluvícího hlasu, ideální pro zprostředkování zlomeného srdce i sass. Upustilo se od obvyklých ohňostrojů moderní duše diva ve prospěch idiosynkratického, zjevně nevyzpytatelný přístup k frázování, který propůjčoval všemu, co zpívala, přímost a bezprostřednost. Back to Black, zasazený do současného pozadí melismatického oversingingu a obloukového indie rocku, nabídl připomínku toho, jak to znělo opravdu vážně.
ale pokud chvála, která pršela na její zpěv, byla a je plně zasloužená,má tendenci zastínit to, co zpívala. Zpět k Černému prozradil Winehouse jako ostrý, silný textař, jehož psaní přešlo z tiše krásného – „vše, co pro tebe mohu být, je temnota, kterou jsme znali / a na tuto lítost jsem si zvykl“ – na tupé a zemitě vtipné: „co je to za kurva?“. Plná hrůza spoluzávislého vztahu, který inspiroval její psaní, by byla odhalena včas; ale zpočátku se zdálo, že vyvolalo pozoruhodný výlev písní o nevěře, touha a romantické zoufalství, prostřeleno odkazy na hédonismus, který se vždy cítí nihilistický, nikdy slavnostní. Existuje spousta zmínek o chlastu a drogách, ale nikdo na párty nebo se dobře bavil – pouze na jejich schopnost vyhladit.
zpět na Černou je výjimečně opuštěných 35 minut: nejbližší jeho nálada sebepoškozování a beznaděje přichází k řešení je závislá hořká linie o tom, jak marihuana „dělá víc než jakýkoli dick“. Ale říká to něco o dovednosti jejího psaní písní a aranžmá, které je tak snadné poslouchat. To, co Winehouse musela říct, bylo zoufalé a znepokojivé, ale když její hlas stoupá na refrén slz suchých samy o sobě, nebo úvod do you Know I ‚ m No Good sashays out of speakers, nepřipadá mi to jako tvrdá práce. Dokonce i jeho ponurý okamžik, když se titulní skladba zhroutí do pohřebního dunění a Winehouse neustále opakuje slovo „černá“, přichází zabalený do nádherných vokálních harmonií a strun.
vzácný případ kritického ohlasu s veřejným vkusem, prodal miliony. Může to být nejvlivnější album posledních 20 let. Okamžitým účinkem jejího úspěchu byla vlna umělců, kteří zjevně pracovali v jejím obrazu. Zpěvačky vytvořily retro hudbu ovlivněnou duší, nahrazující Winehouse problémovou nepředvídatelnost něčím méně volatilním a obchodovatelnějším: zemitý everyman dobrý humor nebo roztomilý kookiness. Adele byla zdaleka nejúspěšnější, ale v jednu chvíli se zdálo, že jich byly desítky, všechny vyplňovaly prázdnotu vytvořenou skutečností, že Winehouse stále více nemohla hrát živě, natož dokončit další desku (jak odhalila posmrtná kompilace lvice, v posledních letech svého života nenahrála prakticky nic, nahrávala pouze dvě písně pro plánované sledování). Winehouseův vokální styl se stal jakousi univerzální popovou šablonou, její výstřednosti se zmenšily na řadu nezřetelných, předčasně stárnoucích tiků, které měly znamenat emoční autentičnost. Téměř 15 let, stále se nemůžete pohnout pro dvacet mužů, kteří znějí jako zpustošení bluesoví křiklouni a dvacetileté ženy, které se snaží co nejlépe nasměrovat Billie Holiday.
a Back To Black ohlašoval novou módu pro alba s odhalením duší zakořeněná v umělcových životech: aktualizovaná verze trendu z počátku 70. let pro zpovědné zpěváky a skladatele, restartovaná pro věk sociálních médií, s jeho zastíněnými příspěvky v noci a přesvědčením, že rockoví a popoví umělci by měli být # relatable (Facebook se otevřel všem nad 13 s platnou e-mailovou adresou čtyři týdny před vydáním Back To Black; bod zlomu Twitteru přišel o pět měsíců později). K lepšímu nebo horšímu, v současné době žijeme v popovém světě, který Back To Black neúmyslně pomohl vytvořit, kde psaní upřímně o vaší osobní zkušenosti je nejušlechtilejší povolání, které může popová hvězda vykonávat; kde umělci čekají ve frontě, aby řekli světu o neurózách a traumatech, které inspirovaly jejich nejnovější práci; kde každý od Drake přes Taylor Swift až po Beyoncé má své písně pro IRL reference.
zda je to pozitivní stav věcí, je diskutabilní: kvalita Back To Black není. Rozmotejte jej od jeho odkazu a děsivého příběhu jeho písní, a zůstanete s úžasným albem-nečekaným, bezprecedentní výbuch kreativity a talentu, který stále emocionálně zasáhne domov, bez ohledu na to, kolikrát to slyšíte. Je to nepropustné, druh alba, které lidé budou stále poslouchat a mluvit o dalších desetiletích: nejviditelnější kandidát 21. století, který se připojí k panteonu klasiků všech dob.
* Přečtěte si náš nekrolog Amy Winehouse
{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{/goalExceededMarkerPercentage}}
{{/ticker}}
{{Nadpis}}
{{#odstavce}}
{{.}}
{{/odstavce}}{{highlightedText}}
{{#choiceCards}}
{{/choiceCards}}
- Sdílet na Facebook
- Sdílet na Twitteru
- sdílet prostřednictvím e-mailu
- Sdílet na LinkedIn
- Sdílet na WhatsApp
- Sdílet na Messengeru