Come diventare doppiatore nel 2022: Scuole, stipendio, costi, requisiti

Sbaglierò a dire che una grande voce non fa di uno un doppiatore? Certo che no. Per diventare un doppiatore professionista, devi costantemente e intenzionalmente governare la tua voce. Una bella voce non garantisce una bella carriera di doppiaggio.

Pertanto, la domanda giusta dovrebbe essere: “come faccio a diventare un doppiatore?”

Per aiutarti a capire meglio cos’è la recitazione vocale e il processo passo dopo passo di diventare un doppiatore, il World Scholarship Forum, ha messo insieme questo articolo, che copre tutte le informazioni di cui hai bisogno. Leggere attentamente!

L’U. S. Bureau of Labor Statistics ha riferito che l’occupazione di attori e attrici è stato previsto per avere una crescita minima attraverso 2028. Tuttavia, i salari variano ampiamente; a maggio 2018, il BLS ha riferito che gli attori nel 90 ° percentile o superiore hanno guadagnato 6 61.74 o più all’ora, mentre il 10 ° percentile inferiore ha guadagnato $9.05 o meno all’ora. Potrebbe anche interessarti sapere che i lavori di voice-over sono di natura altamente competitiva.

Per battere il segno e puntare un reclamo nel settore, una buona voce potrebbe non essere tutto ciò di cui hai bisogno. Prima di continuare a dichiarare come diventare un doppiatore, è importante avere una panoramica delle responsabilità, dei requisiti e dei guadagni di un doppiatore.

Vedere la tabella dei contenuti qui sotto per una rapida panoramica.

Chi è un doppiatore?

La recitazione vocale è l’arte di eseguire voci fuori campo o rendere voci per rappresentare un personaggio o per fornire informazioni a un pubblico o utente. Molte aziende cercano i servizi di doppiatori.

I doppiatori forniscono la voce per film d’animazione e spettacoli televisivi, narrano documentari, spot televisivi e radiofonici.

Negli spot televisivi e radiofonici e nei trailer cinematografici negli Stati Uniti, i doppiatori sono spesso reclutati attraverso agenzie di doppiaggio.

Ci sono anche molte opportunità per i doppiatori di prosperare in questo settore ed è un business che tiene uno occupato. Tuttavia, iniziare una carriera di doppiaggio non è la stessa di iniziare in qualsiasi altro campo di recitazione: inizierai da zero. Pertanto, è necessario sapere come diventare un doppiatore ed essere pronti a praticare costantemente.

Quali sono i doveri di un doppiatore? Descrizione del lavoro

Un doppiatore può esibirsi in molti ruoli, tra cui fornire narrazioni in spot pubblicitari o interpretare personaggi in film d’animazione o videogiochi, narrare documentari, generare podcast, audiolibri e molto altro ancora.

Inoltre, danno un importante contributo a molti film, produzioni televisive e pubblicità negli Stati Uniti e oltre.

La maggior parte del lavoro è svolto in uno studio di registrazione, con il doppiatore che legge le linee in una cabina di registrazione mentre un tecnico del suono esamina dalla sala di controllo.

Doppiatori sono lavoratori autonomi e in genere hanno un programma di lavoro occupato. Spesso sperimentano momenti in cui c’è molto lavoro disponibile, così come momenti in cui hanno pochi progetti.

I buoni doppiatori sono in grado di parlare in più toni di voce e con vari accenti. La capacità di parlare in modo udibile e con una voce piacevole è un’abilità vitale. A differenza degli attori teatrali, televisivi e cinematografici, i doppiatori in genere non ricevono script in anticipo per consentire loro di provare e memorizzare le loro battute. Data la mancanza di tempo di prova, devi essere in grado di leggere dagli script in modo normale e colloquiale.

I doppiatori sono anche responsabili della gestione delle loro voci. Pratica frequente ed esercizi vocali., in particolare con nuovi toni e accenti, impedisce alle attrici vocali di sforzare le loro corde vocali.

Per coronare il tutto, un tono piacevole, una buona dizione e solide tecniche microfoniche sono le qualità essenziali per un doppiatore.

Ecco le responsabilità di un doppiatore;

Interpretare gli script

Gli script dimostrano la rappresentazione di personaggi e idee di uno scrittore. Un doppiatore legge e interpreta una sceneggiatura che incorpora i concetti che lo scrittore desidera ritrarre. Lavora sotto la guida del regista per capire la sceneggiatura e fare meglio il suo lavoro.

Caratterizzazione

Un doppiatore deve far emergere la personalità di un personaggio attraverso la sua voce. Pertanto, devi sapere come modificare la tua voce per adattarsi a un personaggio e un’azione specifici. Un attore ha anche bisogno di sapere come modificare il tono della sua voce, a seconda della sceneggiatura. La qualità della presentazione in un jingle radio e altre attività di doppiaggio va un lungo cammino per determinare il livello di coinvolgimento del pubblico.

Pratica vocale

Un doppiatore è responsabile della gestione della sua voce impegnandosi nella pratica vocale. Può praticare accenti e toni per diventare abile nell’abilità della versatilità vocale. Inoltre, consente a un attore di offrire una vasta gamma di talenti vocali a un datore di lavoro, sia in pubblicità sui media, videogiochi, audiolibri o trailer di film.

Vedi come diventare un animatore nel 2022

Collaborazione

Un doppiatore collaborerà con il team, in particolare il regista e l’ingegnere vocale, per produrre un lavoro professionale. Idealmente, registrano gli script negli studi e ricevono istruzioni dal regista su cosa migliorare.

Per facilitare il lavoro e le prestazioni fluide, le qualità, come la pazienza e le buone capacità di ascolto sono molto importanti per un doppiatore.

Come diventare un doppiatore

Dopo aver visto le incredibili funzioni lavorative e le responsabilità di un doppiatore, sono abbastanza sicuro che il prossimo puzzle da decifrare è come diventare un doppiatore.

Dietro ogni radio jingle, videogiochi, film d’animazione, audiolibri, podcast, e così via, c’è un doppiatore. Si potrebbe pensare avere una buona voce è una garanzia, ma, che è lontano da esso.

Anche se non ci sono requisiti educativi per diventare un doppiatore, ci sono scuole che offrono programmi di arti dello spettacolo in doppiaggio. Alcuni di questi sono standalone, corsi non di credito o workshop che possono essere prese per l’arricchimento personale o lo sviluppo professionale. Altri sono incorporati in corsi di laurea in recitazione. I corsi di base si concentrano sull’esecuzione di lavori di voice-over per una varietà di mezzi, e gli studenti in genere praticano la lettura di script e ricevono feedback da professionisti del settore.

Inoltre, gli attori doppiatori dovrebbero essere in grado di far progredire il proprio lavoro e avere forti capacità di networking. Con home recording equipment, un attore voce fuori campo può praticare e rapidamente creare e inviare demo su Internet. Versatili doppiatori, come quelli che possono eseguire accenti o interpretare più ruoli in una sceneggiatura, potrebbero avere le maggiori prospettive di occupazione.

A causa della natura competitiva del settore, essendo un doppiaggio non è qualcosa che accade solo, si deve praticare costantemente e corno le vostre abilità. Attraverso la perseveranza e il duro lavoro, sarai sulla buona strada per diventare un doppiatore. Vedere il processo passo passo per diventare un doppiatore qui sotto.

Passo dopo passo processo per diventare un doppiatore

Come diventare un doppiatore non sta per essere una coda lungo prospetto Infatti, si tratta di un breve uno che richiede dedizione e messa a fuoco. Se senti di voler allenare la tua voce per soddisfare determinati standard, ecco i processi passo passo da seguire.

  • Pratica la lettura ad alta voce
  • Registra la tua voce
  • Prova a parlare con il diaframma
  • Pratica esercizi vocali
  • Prendere lezioni di voce
  • Mercato da soli

1. Pratica la lettura ad alta voce

Ciò comporta la pratica leggendo le cose ad alta voce. Essere in grado di leggere ad alta voce in modo efficiente è essenziale per la recitazione vocale, soprattutto se il vostro lavoro richiede di leggere da un teleprompter o script. Leggere libri, riviste o articoli di notizie ad alta voce su base regolare per fare conoscenza con esso. Sarà bello se passi 30 minuti o più al giorno a leggere ad alta voce. Esercitati a pronunciare parole e lavora sulla tua intonazione. Prova a modificare il suono della tua voce mentre leggi per una sfida aggiuntiva.

2. Registra la tua voce

Prova a registrare gli script che leggi ad alta voce, riproduci a te stesso per sentire come suoni e prendere appunti personali per la correzione. Non sorprenderti al suono della tua voce. Il modo in cui suoni in una registrazione è molto diverso dallo stesso modo in cui suoni a te stesso ogni giorno. Quindi, prendere nota di questi cambiamenti e sapere quando apportare modifiche soprattutto su un microfono.

3. Prova a parlare con il diaframma

Quando ascolti la tua voce, considera se stai usando una voce nasale, bocca, torace o diaframma. Una voce nasale suona sgradevole e lamentosa, una voce della bocca suona molto tranquilla, una voce del petto suona piacevole, ma una voce del diaframma è la più potente e ha il suono migliore. Per sviluppare la voce del diaframma, pratica respirando profondamente e guardando il tuo stomaco salire e scendere. Fai suoni che provengono dal diaframma, come ridere o sbadigliare. Una volta che si ottiene il blocco di esso, è semplicemente una questione di mantenere la voce. Un insegnante di voce può aiutarti a proiettare dal diaframma.

4. Pratica esercizi vocali

Alcuni esercizi possono aiutarti a controllare e migliorare la tua voce. Molti di loro sono basati sulla respirazione. Potresti provare a canticchiare una scala soffiando attraverso una cannuccia per il controllo del respiro. Potresti sdraiarti sul pavimento e inspirare ed espirare profondamente, facendo un suono ” shh ” mentre espiri. Anche semplicemente seduto dritto con le spalle indietro può fare una grande differenza nel suono della tua voce. Si potrebbe anche praticare l’articolazione con scioglilingua, come “pelle rossa, pelle gialla, pelle rossa, pelle gialla.

5. Prendi lezioni vocali

Avere lezioni vocali regolari (almeno una volta alla settimana) ti aiuterà a migliorare la tua gamma vocale e ti insegnerà come controllare meglio il volume e il suono della tua voce. Potrebbe essere necessario scout per gli insegnanti di voce per trovare la soluzione migliore per voi. Un buon insegnante di voce ti aiuterà non solo a migliorare la tecnica e il controllo forti, ma ti aiuterà anche a trovare la tua voce unica. Un buon insegnante di voce ti insegnerà come riscaldare bene la tua voce.

6. Commercializza te stesso

Dopo una serie di lezioni e formazione, sono sicuro che ti piacerà l’idea di ricavarne denaro fresco. Pertanto, è necessario commercializzare te stesso e costruire una rete in qualsiasi modo possibile. Questo può essere fatto attraverso la stesura di un curriculum, la costruzione di un portafoglio online, la creazione di una demo, partecipare audizioni, e, infine, mettere il meglio nelle slot si ottiene.

Quali scuole offrono corsi di doppiaggio

Anche se non ci sono requisiti accademici specifici per diventare un doppiatore, ci sono alcune scuole che offrono corsi di doppiaggio. Vedi le scuole qui sotto;

  • l’Università di Boston
  • Temple University
  • Università del Connecticut
  • DePaul University
  • Texas Tech University
  • University of Nevada
  • Università di Washington
  • Ithaca College
  • Texas Christian University

l’Università di Boston

Il DIPLOMATO in Recitazione è rivolto agli studenti che hanno una forte passione per concentrarsi principalmente sul training dell’attore e riconoscere il mestiere di agire come un mezzo per avvicinare, di comprendere, e illuminare la complessità di lo spirito umano.

Il programma sviluppa una profonda consapevolezza di sé, un intelletto accresciuto, una ricca vita emotiva, un’immaginazione espansa e generosità come base per lo sviluppo di un attore trasformazionale.

Inoltre, in questo programma, gli studenti sono esposti a lezioni in studio di voce, discorso, movimento e tecnica Alexander forniscono le basi per la recitazione maggiore e incoraggiano gli studenti a sviluppare una profonda connessione a se stessi.

Temple University

Il certificato in Voce e discorso per l’attore consente agli studenti di altre discipline di continuare il loro interesse per la voce e la parola.

Il Dipartimento di Teatro della Temple University vanta due maestri e un insegnante associato del rinomato metodo vocale Fitzmaurice.

Il certificato in Voce e discorso per l’attore consente a uno studente di continuare la formazione con attori professionisti e docenti del Dipartimento di Teatro di Temple e della ricca comunità teatrale di Philadelphia.

Università del Connecticut

UConn Voice & Opera offre agli studenti una formazione vocale a tutto tondo, oltre a varie opportunità di esibirsi. UConn Voice & Opera si impegna per l’eccellenza, fornendo spettacoli e altri colpi di altissimo calibro per studenti universitari e laureati, allo stesso modo.

Gli studenti coinvolti in UConn Voice & Opera partecipano a UConn Opera Theatre, che mette in scena opera e operetta da tutto il repertorio, opera outreach, scene d’opera, recital onori, e due Songfests regolari ogni anno.

DePaul University

Bachelor of Fine Arts della Scuola di Teatro (BFA) laurea in recitazione equipaggia gli attori a lavorare sul palcoscenico e sullo schermo. Sviluppa attori fantasiosi, abili, espressivi e vivacemente vivi.

Inoltre, gli studenti seguono corsi e corsi vocali per migliorare la comunicazione vocale.

Texas Tech University

L’area Voice della Texas Tech University ha una lunga tradizione di eccellenza, cercando di aiutare gli studenti qualificati a raggiungere gli obiettivi di carriera nel campo della musica e della recitazione vocale. Voice Area laureati di Texas Tech si esibiscono in carriere internazionali come cantanti, insegnanti, direttori di coro, doppiatori, e numerosi campi correlati.

Università del Nevada

Il Dipartimento di Teatro e danza è una comunità collaborativa di artisti e studiosi – docenti, personale e studenti che mira a raggiungere il più alto livello di eccellenza nel loro insegnamento, apprendimento, ricerca, sforzi creativi e sensibilizzazione alla comunità e allo stato.

Qui, gli studenti esplorano tutti gli aspetti delle arti dello spettacolo attraverso lezioni, studi e esperienze pratiche sul palco e dietro le quinte. Inoltre, gli studenti subiscono un intenso allenamento vocale per affinare le loro abilità vocali.

Università di Washington

L’UW Professional Actor Training Program (PATP) è un programma di formazione triennale conservatorio. UW prepara attori accuratamente selezionati per il mondo professionale del teatro, del cinema, della televisione e dei nuovi media.

Il curriculum si sofferma sulle antiche tradizioni e pratiche di Stanislavski combinate con un vasto allenamento fisico che include il Metodo Suzuki, i punti di vista, la tecnica Alexander e il combattimento sul palco.

Ithaca University

Ithaca College riconosciuto a livello nazionale BFA in recitazione offre la formazione rigorosa, altamente individualizzato di un conservatorio all’interno della fondazione arricchente di una formazione di arti liberali. Attraverso una serie di esperienze in aula e performance, gli studenti approfondiscono il loro talento e affinare la loro tecnica e le capacità espressive.

Ithaca College mostra due musical nella maggior parte degli anni, e un concerto di danza in anni alternati, oltre a quattro opere teatrali e un’opera. Gli studenti di recitazione BFA hanno diritto a un provino a partire dal loro primo semestre e sono tenuti a fare un provino in ogni semestre successivo.

Questo programma espone gli studenti alla formazione vocale, al movimento e allo studio della scena.

Texas Christian University

Gli studenti della Texas Tech Christian University seguono diversi corsi di realismo, stili d’epoca, non realismo, recitazione Shakespeare, stage combat, advanced stage movement, advanced voice & speech e altro ancora.

BFA performance classes media di 12 studenti. Quelli nella recitazione e teatro musicale sottolinea treno insieme in corsi di performance fondamentali come la recitazione, movimento scenico, e voce, e la parola.

L’esperienza accademica nel dipartimento di Teatro del TCU è sia artistica che stimolante, consentendo agli studenti di espandere le loro prospettive e crescere in un programma con rigore accademico.

Quali sono i requisiti per diventare un doppiatore?

Quando si inizia a recitare la voce, non si richiede alcuna qualifica accademica di per sé. Quello di cui hai bisogno è il desiderio e la volontà di imparare. E ‘ possibile per voi di avere un talento naturale per voice over, ma i doppiatori di maggior successo si attestano che la pratica regolare e ottenere un allenatore voce è l’ideale. C’è così tanto valore nel frequentare le sessioni di formazione e l’assunzione di un allenatore voice-over.

I corsi di doppiaggio sono disponibili sia online che di persona. Oltre a imparare le tecniche di lavoro vocale, la maggior parte dei corsi discute anche l’auto-promozione e insegna agli studenti come creare una demo.

Quanto tempo ci vuole per diventare un doppiatore?

In genere, diventare un doppiatore richiede tempo, non c’è dubbio. Tuttavia, tutto dipende dal tuo livello di impegno e dedizione al corso. 6 mesi di allenamento saranno un bel giro. Per diventare un doppiatore avrai bisogno di disciplina, abilità, l’atteggiamento giusto e molta ambizione.

Può essere davvero difficile nella fase iniziale, ma quando quel primo lavoro arriva sulla tua strada, varrà davvero la pena aspettare.

Quanto si può fare come doppiatore?

anche Se la quantità di denaro che la voce di attori guadagnare variare a seconda del tipo di lavoro, delle dimensioni del progetto, l’esperienza, e di altri fattori, i tuoi guadagni come un attore di voce vanno da $35 per un piccolo mercato spot radio, $150 per un 15 secondi di registrazione per dire un piccolo sito web, $250 – $350 per un 30-secondo maggiore mercato radio commerciali (Più tasse di uso) per circa $2000 – $5000 al audiolibro, come stabilito talento vocale. Oltre ai pagamenti bit per bit, il doppiatore medio ha uno stipendio di $31.400 all’anno. Un doppiatore entry-level può aspettarsi di guadagnare $18.390 all’anno, mentre un doppiatore esperto ha uno stipendio medio annuo di $90.000 all’anno.

È anche importante notare che il reddito annuo di un doppiatore è un gioco di palla individuale, nel senso che ciò che il signor A guadagna annualmente potrebbe essere molto maggiore di ciò che il signor B guadagna annualmente. Questo è determinato dalla natura e dal tipo di lavori che ottieni. Pertanto, una volta che inizi a costruire un portafoglio di clienti come doppiatore, sperimenterai un salto nei tuoi guadagni.

È anche importante notare che altri fattori come; il livello di abilità e talento di nicchia, numero di audizioni presentate, annunci di agenzia, e la vostra capacità di vendita personale determinare molto troppo. Se non sei bravo in quello che fai e non hai la base di rete che costruisce fiducia e commerciabilità, potresti vedere la tua carriera di doppiatore scendere di giorno in giorno a causa di bassi guadagni. è importante che tu lavori anche sulla tua promozione professionale.

Stipendio medio doppiatore

Top 10% dei doppiatori guadagnano 9 90.000 e superiori
Top 25% dei doppiatori guadagnano 5 51.000 e superiori

doppiatori mediana pagano è di $31.400 mentre il fondo 25% guadagnano $21.700 e superiori

Come fanno i doppiatori fanno la loro Soldi?

Come doppiatore potresti lavorare su un annuncio televisivo un giorno, uno spot radiofonico il giorno successivo e poi il giorno seguente su un cartone animato. Ogni giorno è diverso, che è il motivo per cui si potrebbe trovare una carriera come doppiatore è perfetto.

Ora la domanda è: come fanno i doppiatori a fare i loro soldi, giusto? Semplice, doppiatori fanno i loro soldi per base contrattuale. I tuoi guadagni come doppiatore possono provenire da uno spot radiofonico, quindici minuti di registrazione per un sito web, un importante jingle radiofonico di mercato, audiolibro, podcast, animazioni, giochi, cortometraggi, animazioni, documentari narranti e molto altro ancora.

Nella maggior parte dei casi, dopo aver ottenuto un contratto, il costo viene eseguito per numero di parole e durata.

Tuttavia, la cosa più importante sta dando il via bene. Nella fase iniziale, l’attenzione dovrebbe essere su come ottenere se stessi a terra nel settore. Questo viene fatto attraverso l’acquisizione delle competenze necessarie e l’intaglio di una nicchia per te stesso.

Inoltre, devi rimanere concentrato e continuare a costruire il tuo marchio personale e la tua rete. Questa è ovviamente una strategia orientata agli obiettivi.

Conclusione

Veramente, doppiaggio è una delle carriere più emozionanti e gratificanti disponibili oggi, soprattutto così, se si considera la varia gamma di clienti, le ore di lavoro flessibili e la capacità di lavorare da casa. Per farlo bene ed essere in cima al vostro gioco, è necessario fare costantemente sforzi per migliorare se stessi.

Domande frequenti su come diventare un doppiatore

I doppiatori forniscono la voce per film d’animazione e spettacoli televisivi, narrano documentari e fanno doppiaggi per spot televisivi e radiofonici.

Quali sono i doveri di un doppiatore?

Un doppiatore può esibirsi in molti ruoli, tra cui fornire narrazioni in spot pubblicitari o interpretare personaggi in film d’animazione o videogiochi, narrare documentari, generare podcast, audiolibri e molto altro ancora.

Come diventare un doppiatore?

Anche se non ci sono requisiti educativi per diventare un doppiatore, ci sono scuole e agenzie private che offrono programmi di arti dello spettacolo in doppiaggio.

Quanto si può fare come doppiatore?

Un doppiatore entry level può aspettarsi di guadagnare $18.390 all’anno mentre un doppiatore esperto ha uno stipendio medio annuo di $90.000 all’anno.

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